Being Human – 3×11 – If i Only Had Raw Brain

O episódio desta semana teve muitas novidades e preparou terreno para os dois capítulos finais da temporada que promete ter um final bem melhor do que o esperado. Demorou, mas Being Human conseguiu nestes últimos episódios a voltar a ser série que foi no passado e finalmente tivemos uma narrativa que conseguiu interligar todos os personagens, algo que fazia muito tempo que não acontecia.

Sally desistiu realmente de comer carne e está morrendo, sobrou para Josh e Nora trancarem ela no quarto para evitar que comesse todo mundo, ainda em duvida sobre sua decisão, a agora zumbi foi pedir ajuda para o Max deixar ele comer alguma pessoa morta, algo que o rapaz não aprovou, para piorar ainda escolheu o pior momento possível para falar que amava ele. Uma pena que este promissor casal pelo jeito vai acabar não ficando junto, os dois acabaram se conhecendo tarde demais. O momento mais cômico e também bizarro foi quando Aidan acabou oferecendo-se para ser comido por Sally, ri e fiquei com nojo ao mesmo tempo desta cena, pelo menos o pedaço do vampiro foi o bastante para ela recuperar um pouco de força e ir pedir ajuda para Ilana, o encontro acabou sendo bastante inesperado e a espírita acabou aconselhando Sally realmente a morrer para assim passar pela porta e lutar com Donna. Sally deve ter recebido algumas dicas de Ilana para enfrentar a Donna e salvar sua alma, agora começa sua triste despedida preparando-se para a batalha após a morte. O que realmente foi uma grata novidade foi o retorno de Ray, que agora parece ter transformado-se em uma espécie de escravo de Donna e matou cruelmente Ilana, o retorno do lobisomem com certeza trará problemas para Sally e muitos também para Josh e Nora.

Prefiro começar falando de Nora que realmente está vivendo uma fase de mudanças de comportamento, primeiro era uma santa, depois a vilã e agora virou novamente uma moça boa e querendo ajudar todo mundo. Entendeu o lado de Aidan sobre transformar Kenny e ainda decidiu adiantar o próprio casamento somente para ter Sally viva na cerimônia. A cena mais fofa do episódio foi a despedida de solteira falida de Nora e Sally conversando atrás da porta, com direito a canudinhos em formato de pênis. É incrível como Josh não tem sossego nesta vida, primeiro perdeu o seu amigo Pete e como boa pessoa que é perdoou parcialmente Aidan por ter revelado a verdade sobre a cura do vírus aos vampiros, depois quase matou Donna (que sumiu) e viu seu casamento dos sonhos ser todo modificado somente para ajudar sua amiga Sally e depois a grande novidade que foi sua irmã Emily descobrir a verdade sobre ele. A cena da stripper dançando em cima do Josh e no final ela ser uma vampira foi ótima e claro que Aidan surgiu para salvar seu amigo, afinal quem não carrega uma estaca no seu dia a dia, o problema foi que Emily viu tudo!

Josh acabou revelando tudo para sua irmã Emily que até lidou bem com a novidade do irmão e sua futura cunhada serem lobisomens, o problema foi que não aceitou Aidan matar outra pessoa e também de que Josh já fez algo parecido. A relação entre os dois que era até razoável agora voltou para estaca (momento piadinha) zero, o que claro deixou Josh extremamente triste com mais este problema.

Diferente da ordem que faço geralmente deixei propositalmente Aidan por último, afinal foi um capítulo cheio de novidades para o personagem. Diante da decisão de Kenny de não aceitar fazer o transplante e fugir, o vampiro acabou aceitando a ideia de transformá-lo em uma criatura da noite (risos). Kenny rendeu os momentos mais engraçados com ele olhando o mundo de verdade pela primeira vez, brincando com o cachorro e principalmente querendo tocar em uma stripper, típico adolescente. Assim como Josh disse, eu também concordo que Aidan está tentando transformar Kenny em novo Henry, só agora percebi como os dois se parecem até fisicamente, acredito que o vampiro aceitou muito a ideia de transformar o garoto para corrigir atráves dele os erros que cometeu com Henry. Além de ajudar Sally e salvar a vida de Josh no mesmo episódio, Aidan falou uma frase bastante marcante de que os três não podem mudar o que são, mas podem escolher o que querem ser.

Agora a verdadeira bomba do episódio com o tal homem estranho que seguiu Aidan por todo o episódio e na verdade era ninguém menos que Jeff, o ex-namorado de Kat, que acabou sendo transformado por Aidan em uma criatura totalmente estranha, meio vampiro, meio monstro! Aidan ficou desesperado ao ver o que tinha acontecido com Jeff e o maior medo dele é que o mesmo pode e talvez deve acontecer com o coitado do Kenny. Na semana passada comentei que os tais desmaios e sonambulismo deveriam ter algo relacionado com o sangue que ele bebeu do lobisomem ou com o vírus, agora acredito mais que talvez todos os vampiros que beberam sangue dos lobisomens ou foram contaminados com o vírus como consequência não sejam mais capazes de transformar outras pessoas! Um grande, mistério que deve ser explicado nestes dois episódios finais da temporada.

Hawaii Five-0 – 3×19 – Hoa Pili (Close Friend)

O episódio desta semana de Hawaii Five-0 foi bem abaixo das expectativas, o mais chato desta temporada, faltando apenas 5 episódios para o fim do terceiro ano da série, os roteiristas decidiram apresentar um episódio que literalmente não trouxe nada de novo para a história. Tantas tramas ainda não foram resolvidas e algumas esquecidas, como o namoro da Kono, e daí os roteiristas preferem fazer um episódio sem graça e que não faria falta alguma se não tivesse sido exibido.

O caso da semana teve incontáveis reviravoltas e quando o episódio começou com o homem pegando a mulher com o melhor amigo até fiquei animado acreditando que teríamos uma história fora da rotina padrão, mas não, tivemos mais um caso típico da série. Ok, é bacana ter um caso difícil de ser solucionado, mas existe um limite de reviravoltas em uma mesma trama, primeiro parecia que tinha algo relacionado com protestantes contra a empresa de passeios envolvendo tubarões, depois com a tal tribo do surfe local e no final nada disso e sim uma tremenda de uma confusão envolvendo os homens que trabalhavam na empresa de pesca e a máfia de Taiwan!

A raridade foi que o episódio teve uma participação maior de Chin, que só não estava mais sumido que a Kono, muito porque tivemos o retorno de Leilani, a enfermeira do presídio, e até realmente acreditava que os dois poderiam começar um relacionamento, só que ele deu um fora nela ainda por causa da morte da sua esposa. Apesar do fora, Leilani não desistiu e deixou o telefone dela, realmente espero que essa trama tenha algo mais e os dois comecem a ter alguma coisa, porque se não será mais uma personagem que passou pela história para nada. Chin participou também da cena de correria do episódio, sim a já tradicional parte onde um bandido corre e geralmente Steve corre atrás dele, mas desta vez foi Chin com uma ajuda de Kono. A personagem que praticamente foi retirada da trama, até o Kamekona aparece mais que ela na série, pelo menos desta vez ela teve seu momento heroína do dia ao salvar os três policiais que estavam nas mãos dos mafiosos de Taiwan. Kono jogando com tudo o container em cima do líder dos bandidos foi talvez a única cena bacaninha do episódio e mais engraçada após ela dizer que nunca tinha usado um guindaste antes.

Steve e Danno não estavam em um bom dia, até as costumeiras e quase sempre engraçadas discussões entre os dois foi bem fraca nesta semana e nenhum dos dois teve um momento que merece ser citado com mais atenção. A verdade é que o grande destaque, o maior sinal de o quanto episódio foi fraco, foi Kamekona e história dele conseguir a licença para pilotar o helicóptero, foi divertida a cena dele no simulador no começo do episódio e babando pelo corpo da Catherine (quem não babaria!) e depois no final pilotando com parte da equipe Five-0 dentro. Danno duvidou de Kamekona e tinha apostado que se ele conseguisse a licença iria participar de um voo com ele no manche.

O episódio terminou até que com uma tirada criativa dos roteiristas com Steve, Max e todos cantando o clássico tema de Magnum P.I e rindo das comparações entre os protagonistas da antiga série de Hawaii Five-0. A série agora vai ter uma nova parada e retorna com um episódio inédito no dia 15 de abril.

Rodada de Notícias do Fim de Semana- Feriado da Páscoa

Cinema

John Constantine será o personagem principal de Dark Universe

Guillermo Del Toro revelou mais detalhes de Dark Justice, aguardado longa que irá adaptar ao cinema as histórias em quadrinhos da Liga da Justiça Sombria. Del Toro afirmou que  o longa terá muito sangue, John Constantine será o personagem principal e que Jason Blood, o homem que se transforma no diabo Etrigan, será um cavaleiro de Camelot. O longa contará também com famosos personagens como Monstro do Pânico, Desafiador, Espectro, Zatara e Zatanna. Del Toro atualmente procura um roteirista que irá escrever o texto baseado em suas ideias para o projeto. Tem tudo para ser uma nova e bem-sucedida franquia.

Robert Redford confirma que irá participar de Capitão América 2.

O veterano ator Robert Redford confirmou ao jornal Los Angeles Times que irá participar de Capitão América 2- O Soldado Invernal. O ator disse que aceitou o convite por ser algo diferente na sua carreira. “Gosto da ideia de entrar em um novo território. Estou Empolgado. Também acho que é um grupo de pessoas ótimas que realmente sabem o que estão fazendo”, afirmou o ator. Redford deve viver Pierce, um veterano chefão da S.H.I.E.L.D e existe a possibilidade dele participar de outros filmes da Marvel. SENSACIONAL!

Filmagens de Velozes e Furiosos 7 devem começar ainda este ano

O ator Vin Diesel revelou em seu facebook que as filmagens de Velozes e Furiosos 7 vão começar já no segundo semestre deste ano em Los Angeles, sendo que o sexto filme da franquia só irá estrear em 24 de maio. Provavelmente devemos ter uma sexta parte da franquia com algum gancho importante para o próximo filme, por isso a pressa para o início das filmagens do sétimo longa.

Denzel Washington e Mark Wahlberg no trailer de 2 Guns

A adaptação da HQ 2 Guns, escrita por Steven Grant e desenha pelo brasileiro Mateus Santolouco, ganhou o seu primeiro trailer. Na trama, Denzel Washington e Mark Wahlberg interpretam, respectivamente, um agente de narcóticos e um oficial de inteligência disfarçados, e que  sem cada um saber sua verdadeira identidade, que sem querer roubam dinheiro da máfia para entregarem para suas respectivas divisões policiais. O trailer vale mais pela proposta de colocar estes dois diferentes atores juntos e que pelo vídeo parece funcionar bem. O longa estreia em 2 de agosto nos EUA.

Cinema/TV

Martin Scorsese desenvolve série baseada no filme Gangues de Nova York

O diretor Martin Scorsese em parceria com a Miramax estão desenvolvendo uma série baseada no longa Gangues de Nova York (2002). A trama terá como tema a criação do crime organizado nos EUA na virada do século, ambientada em mais de uma cidade. Scorsese disse em comunicado que a série irá dar a oportunidade de explorar a época e a sociedade daquela época e como ela afetou o nosso tempo. A série não tem emissora definida para ser exibido. Vem aí um novo Boardwalk Empire, eba!

TV

Nova temporada de Luther deve estrear em setembro

A terceira temporada da sensacional série Luther deve estrear em setembro, notícia confirmada pelo próprio protagonista, o ator Idris Alba, em entrevista ao jornal britânico The Guardian. A nova temporada terá quatro episódios e irá mostrar Luther investigando dois crimes e enfrentando um ex-policial que pretende acabar com o detetive. Luther também terá um envolvimento romântico com Mary (Sienna Guillory), uma jovem que trabalha em uma loja de roupas. Luther e Sherlock são as duas melhores séries da atualidade.

Stan Lee participará de Os Simpsons

O mestre dos quadrinhos Stan Lee vai participar da 25ª temporada de Os Simpsons. Lee dublará a si mesmo e no episódio irá dar conselhos sobre HQs, romances para o O Cara da Loja de Quadrinhos. Essa será a segunda participação de Stan Lee na série animada, a primeira foi na 13ª temporada. Eu não perco!

David Tennat e Billie Piper confirmados no especial de 50 anos de Doctor Who!

A melhor notícia de todos os tempos foi confirmada pela BBC, o ator David Tennant e Billie Piper vão participar do aguardado especial que irá celebrar os 50 anos de Doctor Who! Tennant retorná ao papel do Décimo Doutor e Piper no papel da companheira Rose Tyler, considerados por muitos como a melhor dupla da história da série. O especial terá 60 minutos de duração e será exibido provavelmente em novembro. Já a segunda parte da sétima temporada estreou neste final de semana e em breve irei publicar o review do primeiro episódio.

Matthew Broderick vai estrelar sitcom da CBS

Matthew Broderick (Curtindo a Vida Adoidado) vai estrelar o pilot de uma série de comédia, ainda sem título, da CBS. Broderick viverá Jack, um viúvo e e pai de um garoto de 12 anos, que além das dificuldades de criar um filho sozinho, tenta ainda voltar a namorar. A CBS agora precisa definir o restante do elenco antes das gravações do piloto que precisa ser aprovado antes de realmente se tornar uma série. Broderick é mais um ator que não importa o que faça em sua carreira será para sempre lembrado pelo mesmo papel.

Série spin-Off de Once Upon a Time contrata protagonista

A atriz australiana Sophie Lowe viverá Alice em Once: Wonderland, série derivada de Once Upon a Time. Já o ator Peter Gadiot viverá Cyrus, pretendente de Alice e Michael Socha será o Valete de Copas. O projeto se aprovado deve ser exibido no após o fim da temporada de Once Upon a Time . Que pelo menos seja mais atrativa e menos chata do que a série original.

Atriz de One Tree Hill entra para o elenco de Grey’s Anatomy

A atriz Hilarie Burton (One Tree Hill) terá um papel recorrente na série Grey’s Anatomy. Burton viverá uma médica especialista em craniofacial que irá visitar o hospital para trabalhar em um caso. A atriz aparecerá pela primeira vez em maio e deve retornar em mais episódios na próxima temporada da série. Sem muitos detalhes é difícil comentar, vamos ver qual será importância desta personagem na história.

Novas temporadas de True Blood, The Killing e Copper ganham data de estreia

O canal AMC anunciou que a terceira temporada de The Killing estreia em 2 de junho nos EUA, já a BBC America confirmou o lançamento da segunda tempora de Copper para 23 de junho. Já o canal FX confirmou que a sexta temporada temporada de True Blood será lançada no dia 16 de junho nos EUA e terá apenas 10 episódios, por causa da gravidez da protagonista Anna Paquin e também por questões financeiras. Não acompanho e não gosto de nenhuma destas produções, True Blood larguei na temporada passada por ter virado uma série chata e com histórias absurdas demais.

Música

Alicia Keys é confirmada no Rock in Rio 2013

A talentosa cantora Alicia Keys foi confirmada como uma das atrações do Rock in Rio 2013. Keys se apresentará no dia 15 de setembro, mesma noite de Justin TImberlake, da banda brasileira Jota Quest e mais uma atração a ser confirmada. Mais um show imperdível.

Revolution 1×11 – The Stand

Sabe quando você assiste um programa e toda semana você fica se perguntando porque insisti em ver algo que não faria falta alguma se acabasse amanhã? Então essa é a minha rotina com Revolution, já pensei em desistir da série diversas vezes e mesmo após quatro meses de hiatus, me peguei assistindo o fraquíssimo retorno da série.

O episódio começou exatamente onde o anterior parou, Miles e o restante do grupo fugindo do ataque do helicóptero mandado por Monroe, agora ainda mais poderoso usando o amplificador. O grupo conseguiu fugir e ainda criou uma tática interessante para isso, fingindo que carregavam corpos em uma carruagem, incrível como os milicianos caem em golpes toda hora. Monroe não aceitou nada bem a nova derrota para Miles e sobrou para os rebeldes que seriam exterminados graças à ajuda do amplificador.Os sobreviventes liderados por Miles e Rachel chegaram a tempo de ver um dos locais dos rebeldes totalmente destruído pelo helicóptero.

Se sentindo mal por ter criado a máquina que iria matar muitas  pessoas, Rachel e Miles decidiram se separar do restante do grupo e pedir ajuda para mais um dos cientistas que possuí um dos pingentes. Claro que antes tivemos momentos de mistério com Rachel repetindo diversas vezes para seus filhos que ainda não poderia contar toda a verdade, mais clichê que isso foi o pretensioso clima romântico entre ela e Charlie. Está na cara que ela esconde muito mais do que todos pensam e que existiu algo entre os dois, o que provavelmente tem a ver com a decisão de Miles de desistir da milícia, o que fiquei um pouco curioso para saber é como foi a história dela ter morrido, porque pelo jeito até um corpo tinha para provar a morte dela que enganou a todos por tantos anos.

Já Charlie, Aaron, Danny e Nora partiram para a base central dos rebeldes, que obviamente seria o alvo mais óbvio possível de Monroe. Enquantos os rebeldes se preparavam para tentar evitar o possível ataque, tivemos mais uma briga chatinha entre Nate e o Capitão Neville, essa complicada relação de pai e filho já tinha cansado e espero que realmente agora Nate decida em que lado irá ficar, já o seu pai o considera morto. Nate conseguiu avisar Charlie do mais que esperado ataque e agora o personagem deve torna-se um dos aliados e até aposto que irá conquistar a confiança do restante dos rebeldes para entrar no grupo.

Miles e Rachel chegaram ao local aonde o cientista estava e foram surpreendidos ao descobrir que ele estava trabalhando para o também misterioso (quem não é nesta série) Randall Flynn. Até parece que um cientista bem atrapalhado iria conseguir segurar por muito Miles e no final os dois conseguiram fugir com as potentes armas.Seguindo à regra de fórmula pronta, Miles e Rachel chegaram no último instante para salvar os rebeldes, o até então descartável Danny tentou ser o herói do dia ao pegar o lança míssil e derrubar o helicóptero com o amplificador, ato bem-sucedido, mas que lhe custou sua vida, talvez a única surpresa do episódio. Tantas pessoas morreram e Charlie fez tanto para recuperar seu irmão e bem agora com toda família reunida, Danny vai lá e tem uma morte como esta. De verdade até agora não entendi porque diabos os roteiristas achavam que matar o personagem bem agora seria uma boa opção, talvez a morte dele seja o início de uma nova fase na trama ou até a partida dele esteja envolta em mais um mistério que surgiu no final do episódio. Ressalto a cena com Rachel falando da cirurgia que o então pequeno Danny faria e como seria algo novo e que o garoto seria uma cobaia deste novo tratamento; Essa parte ganhou uma continuação quando Rachel decide tirar de dentro do próprio filho uma espécie de aparelho/chip que parece ter alguma energia estava escondido nele e que com certeza tem alguma importância na trama.

Monroe não precisou ficar muito abalado por ter perdido o amplificador, já que acabou ganhando um novo e importante aliado com Randall, que já possuí dois pingentes e com dois cientistas. Essa aliança cria uma pouco de esperança de que pelo menos do lado dos bandidos podemos ter novidades interessantes para o futuro da trama.

Com um hiatus tão grande como este, a série que até hoje não mostrou para que veio, precisava de um episódio espetacular que aumentasse ou até diria criasse uma curiosidade no público para saber o que irá acontecer no restante da temporada, o que não aconteceu em nenhum momento. Talvez por teimosia e muito porque já que comecei assistir vou até o final, irei continuar comentando os episódios da série.

The Following – 01×10 – Guilt

The Following realmente caiu muito de qualidade nos últimos episódios e Guilty foi o mais fraco da curta história da série. A narrativa rotineira parece ter chegado naquele limite de quase entrar na fase cansativa e talvez o maior erro foi uma mudança desnecessária no seu próprio estilo. Inicialmente a série vendia a proposta de que a cada episódio teríamos um novo capítulo do livro de Joel Carroll, só que nos últimos dois episódios tivemos uma continuação do mesmo capítulo, no caso a captura de Claire. Essa foi a primeira vez que a série teve um capítulo do livro com sequência, algo que não funcionou, tivemos um episódio normal demais, sem novidades, parecendo aqueles filmes de FBI dos anos 90, que eram todos iguais.

A boa notícia foi de que Ryan voltou a ter mais atenção na história e tudo neste episódio girou em torno dele e da sua busca por proteger Claire. Os agentes do FBI parecem ter acordado para a realidade e depois de muito tempo perceberam que estavam sendo hackeados pelos seguidores de Carroll, o que colocou a vida de Claire em risco. Também descobriram o site de inscrição para entrar para o grupo de seguidores, o que pode acabar sendo uma boa pista para descobrir o paradeiro de Joe.

Sendo um cavaleiro armado, Ryan foi socorrer sua donzela em perigo e acabou completando esta missão, mas antes Roderick e mais dois seguidores conseguiram matar facilmente os agentes que estavam protegendo Claire. Por enquanto o FBI está levando uma goleada de Carroll, e a cada episódio mais agentes são assassinados. Vale a pena destacar que novamente tivemos uma ótima qualidade técnica nas cenas de ação, tanto da invasão ao local onde Claire estava como também na luta final, pelo menos nesta parte os roteiristas conseguiram criar uma certa tensão. Ryan acabou levando Claire para se esconder na casa de seu grande amigo Tyson Hernandez (David Zayas, de Dexter), um ex-agente que estava no programa de proteção de testemunhas. Os dois têm uma antiga amizade e Tyson tenta há anos abrir os olhos do amigo sobre a insistência dele em acreditar na sua teoria de que todos ao seu redor vão morrer, algo o que o próprio Tyson iria perceber que essa maldição realmente existe ou pelo menos tem um fundo de verdade.

Essa parte do episódio também teve o flashback da semana mostrando o relacionamento anterior de Ryan antes de Claire, com uma moça chamada Molly, essa parte até parecia sem nexo na trama e inicialmente só para explicar o nível de amizade entre o agente e Tyson, mas o final do episódio acabou revelando que a personagem terá muito mais importância na trama, falo disso daqui a pouco.

Parece que Ryan realmente esqueceu como era a vida de uma agente, tanto que nem teve a ideia de perceber que Claire poderia estar com algum sistema de localização e a demora para perceber isso custou muito caro. Além de Tyson ser baleado, Claire não teve opção e viu que a única maneira de reencontrar o seu filho e salvar a vida de Ryan era se entregar e aceitar ir com Roderick para o esconderijo de Carroll. Agora Ryan terá que encontrar Carroll o mais rápido possível para assim salvar Joe e Claire.

Já na casa de Joe e seus seguidores, o clima ficou muito tenso entre Jacob e Emma, que tentou explicar o que aconteceu e se aproximar dele, o que não iria acontecer se não fosse a intromissão do próprio Carroll que não quer ver desavenças no seu grupo e precisa afastar Emma de perto dele, já que ela parece estar apaixonada por ele, como a cena em que ela desenha o rosto do serial killer. Gostei de ver a transformação de Jacob após matar Paul, não sou fã desta opção de mostrar personagens tendo visões de pessoas mortas, porém neste caso funcionou da maneira esperada para revelar como Jacob agora é uma nova pessoa. A cena dele sonhando com Emma morta e depois sendo “pressionado” por Paul para matar Emma foi promissora para o restante da temporada. Agora Emma terá em Paul não mais um amor e sim um novo inimigo, um homem que renasceu e agora descobriu o prazer de matar.

Além de Claire ir para o lado de Joe, o episódio teve outro momento que deve render uma trama bastante interessante, com a verdadeira surpresa da chegada de Molly, a ex-namorada de Ryan, na casa de Joe e o abraço carinhoso entre os dois, mais uma forte aliada para o lado do assassino e mais uma derrota para Ryan.

 

Vikings – 1×04 – Trial

Vikings nesta semana teve um ritmo mais acelerado e com uma história bastante movimentada para todos os personagens e a batalha entre Ragnar contra o lorde Haraldson cada vez fica mais interessante.

O grupo liderado por Ragnar chegou à nova Terra e apesar de estar em menor número conseguiu surpreender seu novo inimigo, graças à inteligência de Ragnar, que cada vez mais prova ser um guerreiro nato e feito para brilhar entre seu povo. Ragnar usou tudo que tinha aprendido com Athelstan sobre o catolicismo e percebeu que a melhor hora de atacar seria no domingo de manhã durante a missa, uma tática perfeita e um exemplo do porquê ele cada vez mais irá ganhar forçar com seus seguidores. Foi o auge do sarcasmo e esperteza de Ragnar ao dizer “deus o abençoe” para o padre e assim ganhar a confiança dele e acalmar a situação do ataque.

Novamente o choque cultural foi o tema principal da história, os vikings ainda não compreendem muito as tradições deste povo desconhecido, enquanto o outro povo, os ingleses, parecem ter mais cultura que os seus rivais, mesmo assim o medo do novo é ainda mais forte, como os soldados do rei falando que os invasores eram gigantes poderosos e que não tinham medo de morrer. Para variar quem novamente não pensou antes de agir foi Floki que matou o sacerdote sem pensar duas vezes, uma atitude até aceitável, mas que se repetida pela terceira vez pode acabar trazendo graves consequências já que o estranho personagem parece viver em seu próprio mundo.

O ataque a cidade foi fatal para Knut, o irresponsável espião do rei, que iria estuprar uma saxã e foi impedido por Laguerta que também quase foi vítima do guerreiro, mas a escudeira não deixou por menos e matou ele, o que trouxe muitos problemas para todos. O principal da cena do ataque à cidade foi ver e entender melhor como estes homens são verdadeiros guerreiros donos de táticas inovadoras para a época e que funcionam por todos trabalham juntos e cada um confia no homem ao seu lado.

Óbvio que o Athelstan não iria aceitar a morte de Knut e acredito que todo mundo ficou surpreso com a revelação de que na verdade o espião era o irmão bastardo do Lorde. Para defender sua esposa, Ragnar assumiu a responsabilidade pela morte e foi preso, o que não foi nenhuma surpresa e até acreditava em um destino pior para o protagonista, que tentou defender seu lado para o povo e acabou sendo salvo graças a Rollo. O perigoso irmão de Ragnar começou a ter um espaço importante na história e começou uma perigosa aliança com Athelstan, que percebeu a rixa entre os irmãos e usou isso para conseguir um novo aliado, com a proposta de casar Rollo com sua filha e assim o guerreiro ter um importante papel na comunidade deles. A negociação final entre Athelstan e Rollo acabou sendo um mistério, ainda não sabemos qual foi o combinado entre eles, aposto que Rollo aceitou ser o novo espião do Lorde no barco de Ragnar e assim conseguir seu objetivo de ser respeitado e ter um posto importante nas viagens.

Rollo ter defendido seu irmão no julgamento na minha visão foi uma jogada combinada dele com o Lorde e também uma maneira defender Lagertha, já que ele por mais que tente fingir nutre uma grande paixão pela mulher do seu irmão.

O problema é que mesmo após o julgamento, Haraldson mandou seus homens atacar Ragnar e seus companheiros, claro que o resultado foi pior para os homens do lorde, e mesmo assim Ragnar perdeu um dos seus homens. Emblemática a cena de Ragnar perdendo a calma e depois subindo na montanha e com um olhar cruel pensando como será sua vingança contra Haraldson, a guerra disfarçada entre os dois agora deve torna-se uma realidade.

Novamente Vikings teve um episódio muito bom e a história ganha cada vez mais força a cada semana e já fica a sensação de que a série deveria ter muito mais dos que os 9 episódios programados para a sua primeira temporada.

Rodada de Notícias – 28/03

Antes das notícias um pequeno aviso, amanhã sexta-feira (29) excepcionalmente não teremos a Rodada de Notícias, por causa do feriado que este blogueiro irá aproveitar bastante, em compensação segunda feira dia 1° de abril teremos duas RD com todas as novidades destes últimos dias!

Cinema

Transformers 4 escolhe sua protagonista feminina

A atriz Nicola Petz (Bates Motel) será a protagonista feminina de Transformers 4. Petz viverá a filha adolescente do personagem principal interpretado por Mark Wahlberg. Já Brenton Thwaites viverá o namorado de Petz. Com novamente direção de Michael Bay, Transformers 4 estreia em 27 de junho de 2014. Para quem um dia já teve Megan Fox, o nível caiu muito.

Anne Hathaway e Chloe Moretz serão irmãs em comédia!

As excelentes atrizes Anne Hathaway (Os Miseráveis) e Chlore Moretz (Kick-Ass) vão estrelar a comédia de humor negro Laggies. O elenco contará ainda também com Sam Rockwell (Homem de Ferro 2) e Mark Webber (Scott Pilgrim Contra o Mundo). Hathaway viverá Megan, uma jovem que recebe um pedido inesperado de casamento do seu namorado (Webber), e decie fugir por uma semana com sua irmã, Annika (Moretz). O longa não tem data de estreia. SENSACIONAL! Ansioso demais para ver duas atrizes tão talentosas e carismáticas como essas duas juntas.

Dredd não terá continuação

Apesar dos elogios, o longa Dredd não deve ganhar uma continuação. O produtor Adi Shankar revelou durante um bate-papo no Reddit de que o longa não vai ganhar uma sequência porque o longa estrelado por Karl Urban não conseguiu alcançar um grande público, já que custou US$ 50 milhões e rendeu apenas US$ 35 milhões mundialmente. O produtor culpou o fracasso do filme muito pela péssima imagem que o personagem deixou no longa estrelado por Sylvester Stallone nos anos 90 e pelo trabalho não muito esforçado do departamento de marketing da Lionsgate. Apesar de ter vergonha disso, assumo que ainda não assisti o longa, mas garanto que irei fazer isso em maio publicarei a crítica deste e de muitos outros filmes.

Matthew Vaughn vai dirigir mais uma adaptação de HQ criada por Mark Millar

Depois de dirigir Kick- Ass, Matthew Vaughn vai dirigir outra HQ escrita por Mark Millar, a escolhida da vez é The Secret Service desenhada por Dave Gibons. Na trama, uma garoto rebelde do norte de Londres entra para o serviço secreto e se torna uma espécie de James Bond. O roteiro escrito por Vaughn e Jane Goldman será livremente baseado no texto original, as filmagens começam em agosto deste ano. Depois de Kick-Ass e X-Men: Primeira Classe, confio muito e Vaughn.

Judy Greer será chimpazé Cornelia em Planetas dos Macacos 2 – O Despertar

A atriz Judy Greer (De Repente 30) entrou para o elenco de Planetas dos Macacos 2 – O Despertar. Greer viverá através da captura de movimentos a chimpazé Cornelia, que apareceu rapidamente no primeiro filme. A personagem provavelmente será o interesse romântico de Caesar (Andy Serkis), líder dos símios. A trama será ambientada 15 anos depois do primeiro filme da infestação viral. A trama deve acompanhar César (Andy Serkis) lutando para conseguir seu posto como líder dos primatas, ao mesmo tempo que irá acompanhar um grupo de cientistas que tentam sobreviver isolados em São Francisco. Não gostei muito desta contratação, por ser um personagem que precisa muito de voz marcante e acho a de Greer extremamente irritante.

Ator de The Office no elenco de O Espetacular Homem-Aranha 2

O diretor Marc Webb divulgou no seu twitter uma imagem das filmagens de O Espetacular Homem-Aranha 2 na qual aparece o ator B.J. Novak (The Office), mas o seu papel não foi revelado, provavelmente terá alguma relação com a Oscorp. Espero de verdade que este loja se muito melhor que o anterior.

TV

CBS renova nove séries, entre elas The Good Wife e Elementary

A CBS anunciou a renovação das séries Elementary, The Good Wife, 2 Broke Girls, Mike & Molly, NCIS: LA, Person Of Interest, The Mentalist, Hawaii Five-0 e Blue Bloods. As produções se juntam a CSI, The Big Bang Theory, How I Met Your Mother e NCIS que já tinha sido renovadas anteriormente. O canal precisa decidir ainda o destino de quatro séries, Rules of Engagement praticamente cancelada, CSI: NY com grandes chances de ser cancelada, Vegas que deve ser cancelada, além de Criminal Minds e Two and Half Men, ambas devem ser renovadas e estão em fase de renegociações de contrato com o elenco. Destas séries cancelaria fácil Person of Interest, The Mentalist, Vegas e Rules of Engagement, as outras, apesar de não assistir mais algumas delas, concordo que merecem ser renovadas.

Canal FX renova quatro séries, incluindo Justified

O canal FX renovou as séries Justified, It’s Always Sunny in Philadelphia, The League e Legit, respectivamente para suas quinta temporada, décima e segunda para as duas últimas. Destas séries recomendo e muito Sunny in Philadelphia, série hilária.

TV/Música

Taylor Swift vai fazer participação especial em New Girl

A cantora Taylor Swift fará uma participação especial no episódio final da segunda temporada de New Girl. Swift viverá Elaine, importante convidada no casamento de Cece e Shivrang. O episódio com a participação de Taylor Swift será exibido no dia 14 de maio nos EUA. Vamos ver se não vão dar algum jeito para colocar Swift cantando um pouco no episódio.

Música

Eminem pode lançar novo álbum ainda neste ano

O rapper e produtor Dr. Dre. disse durante uma entrevista à uma rádio norte-americana de que Eminem deve lançar o seu oitavo álbum ainda neste ano. Dr. Dre. disse que Eminem está trabalhando há algum tempo no projeto e o que o processo de gravação está bem avançado e garantiu o lançamento do álbum para 2013. Eminem e Jay-Z são os únicos rappers de verdade e bons que sobraram nos EUA.

 

The Walking Dead – 3×15 – This Sorrowful Life

Fiquei pensando em como começar o review do penúltimo episódio da terceira temporada de The Walking Dead sem ficar repetindo as mesmas críticas e elogios (raros) de sempre, daí cheguei na conclusão que essa temporada teve três episódios bons e todos com algo em comum, todos eram centralizados em personagens secundários. Foi assim com Clear (retorno de Morgan), Prey (Andrea) e agora The Sorrowful Life, centralizado em Merle, personagem que só ganhou espaço merecido no final da sua história.

Merle é um dos personagens mais injustiçados da série, sempre rendeu boas histórias e bons momentos, sua personalidade dúbia de um homem que se alia naquele que parece ser o mais forte e que trará melhores coisas para ele. Merle nunca foi uma boa pessoa antes mesmo do apocalipse zumbi, mas como o próprio disse só matou uma pessoa após se aliar ao Governador, mesmo assim é capaz de cometer atos terríveis como fez com Maggie e Glenn.

Era mais que óbvio que toda aquela falsa coragem de Rick de levar Michonne para o Governador não daria em nada, o policial nunca seria capaz de tomar uma atitude como essa e foi muito ingênuo também ao achar que o Governador iria deixar todos da prisão em paz somente entregando Michonne. Merle sabia desde o começo que Rick não faria isso e por isso decidiu ele mesmo tomar atitude de levar Michonne para o vilão. Uma cena que pode até passar despercebida e foi um sinal do que viria acontecer foi a conversa entre Merle e Carol e acredito que foi nesta parte que ele decidiu agir sozinho, enganando a todos inclusive seu irmão Daryl. Como também ficou claro na conversa de Daryl e Glenn que tanto ele como Maggie nunca iriam perder as atitudes do irmão dele, que acabaria nunca sendo realmente um verdadeiro integrante do grupo, como a própria Michonne acabou tornando-se, por isso o caminho mais óbvio foi o traçado por Merle neste episódio.

Em tooda a cena de Merle capturando Michonne e a levando até o Governador, me pareceu que em nenhum momento o próprio tinha certeza do que estava fazendo e como se ele mesmo já soubesse que era hora de se redimir de todos os seus pecados. Soltar Michonne e tentar acabar com a vida do Governador foi uma atitude, assim como quase todas do personagem, bastante impensada e que claro terminaria ruim para ele. Merle conseguiu ainda derrubar alguns dos capangas, porém foi cruelmente derrotado pelo Governador, cada vez mais sádico, chegando a loucura de no meio da luta tomar atitude estilo Mike Tyson e arrancou com mordidas os dedos de Merle e para terminar deu o tiro que tirou a vida dele. Uma cena rápida e a diria que a melhor do episódio.

Prova de que os personagens secundários estão cada vez mais atraentes do que os principais é que todo o resto do episódio foi uma enorme chatice e enrolação, como Glenn e o pedido de casamento por Maggie, que só valeu pela ideia louca dele de arrancar a aliança de um dos zumbis. Pior ainda foi ver mais uma vez Rick tendo visões com Lori, até quando os roteiristas vão ficar insistindo nesta mais que chata ideia, estou quase torcendo para que Rick morra e assim acabe de vez com este personagem que ficou insuportável.

A melhor cena desta fraca temporada aconteceu no final deste episódio, Daryl vendo seu irmão transformado em zumbi comendo outra pessoa foi chocante, o ator Norman Reedus está perfeito no papel e fez uma bela interpretação, com a raiva que estava pelo que aconteceu e matando de vez e cruelmente seu próprio irmão.

Foi um episódio muito interessante e bom, como dito acima um dos três melhores da temporada, a grande falha é que os roteiristas decidiram deixar o grande conforto entre Rick contra Governador para o último episódio. Tenho cada vez mais a certeza de que o confronto não será decidido totalmente no próximo episódio e sim servirá como tema para o início da próxima temporada, o que é um grande erro e um desrespeito ao público que aguentou essa fraca temporada muito para ver este confronto.

Spartacus – 3×08 – Separate Path

Um elemento muito ruim em assistir uma história baseada em fatos reais é que se você já conhecer a mesma, já saberá o que irá acontecer em momentos cruciais do enredo, e foi essa a sensação que tiver neste episódio da última e repito histórica temporada de Spartacus.

A rivalidade entre Spartacus e Crixus tinha chegado ao seu limite na semana anterior, e por serem o dois grandes guerreiros que são perceberam que apesar de se respeitarem, tinha chegado a fadada hora deles se separarem. Apesar de conseguirem segurar por enquanto os ataques de Crassus, Spartacus acreditava que a única solução seria tomar uma decisão dura e drástica, ultrapassar a montanha e depois libertar de verdade seus seguidores, uma teoria muito inteligente, já que tantos escravos fugitivos por Roma aumentariam as dificuldades de caçar um a um, o que claro também diminuiria o poder de Spartacus em caso do ataque de Crassus. Por outro lado, Crixus não concordou com essa teoria e como sempre acreditou que só existe uma maneira de resolver essa guerra, com sangue de romanos, e por isso decidiu seguir um novo caminho no qual iria atacar diretamente Roma e assim acabar com a guerra pela raiz. Uma opção ousada e sinceramente fadada ao fracasso, mas para Crixus isso não importava, ele sempre acreditou (triste escrever no passado) que a honra de um homem está na luta e na perda do seu próprio sangue.

A separação entre dois grupos levou o episódio a momentos marcantes e realmente tocantes, adorei o diálogo entre Crixus e Spartacus, apesar das diferenças de ideias, os dois se respeitam muito e se admiram de verdade. Crixus corrigiu Spartacus ao dizer que o considera sim como um irmão de verdade e de sangue, o líder dos escravos respeitou a decisão do seu irmão e entendeu que tinha realmente chegado a hora do seu aliado tornar-se líder do seu próprio grupo. Outra despedida que já era certa era de Agron e Nasir, o jovem guerreiro cresceu muito desde a chegada dele com seu irmão e até se apaixonar pelo jovem escravo, a relação dos dois não parecia que iria durar muito mesmo, já que Nasir estava apaixonado pelo pirata. Foi também outra bonita despedida, gostei de ver Agron dizendo que não sabia fazer outra coisa além de lutar e por isso precisava seguir o caminho escolhido por Crixus

Ainda nesta parte da trama, a escrava Kore acabou sendo descoberta por Spartacus que acabou, na minha opinião errando, novamente ao dar uma oportunidade para a Kore e acreditar que ela merecia ficar ao lado dos escravos fugitivos, ainda não acredito nesta história de Kore ter simplesmente fugido e ainda acho que isso faz parte de um plano maior. Spartacus acabou dando uma oportunidade para a escrava por causa da opinião de Laeta, novamente o rei dos escravos caiu nos braços de outra romana e isso pode-lhe custar caro.

Já do lado dos romanos aconteceu o que tinha sido previsto por Kore, o jovem Tiberius perdeu o controle de si mesmo e ódio e poder estão consumindo ele, que ganhou ainda mais força agora que novamente tem a confiança de seu pai. Sobrou para Caesar que assim como Kore também subestimou o jovem e tentou chantageá-lo o que acabou dando muito errado. Tiberius acabou estuprando Caesar, uma cena muito forte e marcante, o filho de Crassus agora tem também Caesar em mãos, já que se ele tentar fazer alguma coisa ou contar a verdade sobre o que aconteceu com Kore, irá contar sobre o estupro para todos. Acredito que Caesar não irá deixar essa história tão quieta e a ainda terá uma cruel vingança contra Tiberius.

Crassus está deixando a sua sede de poder de confiança em si mesmo chegar ao limite, foi uma escolha errada e que pode ter ainda um preço muito alto dele dar uma surra no senador, talvez acreditando demais no poder e confiança que um dia terá em Roma. Crassus ficou entre atacar Spartacus agora sem boa parte do seu exército ou impedir o ataque de Crixus e assim salvar Roma, achei mesmo que ele iria escolher a primeira opção, mas o líder parece ter acordado para a realidade e percebeu que precisa de Roma e seus senadores vivos para conseguir realizar seu sonho de poder.

Sempre acreditei que o maior defeito de Crixus e de sua amada Naevia era de acreditar que juntos os dois seriam invencíveis e sempre renegarem a opção de Spartacus de pensar antes de formar um ataque. Os roteiristas criaram cenas rápidas e bem rodadas para mostrar as vitórias de Crixus e seu exército numero contra os romanos, chegando realmente bem perto de Roma e a realização dos seus sonhos, mas assim como Spartacus, Crixus subestimou Crassus.

A batalha final entre o numeroso exército de Crassus contra os escravos liderados por Crixus já tinha desde o seu começo um resultado certo, só que seguiu caminhos que me surpreenderam. Reparem que Tiberius teve um papel importantíssimo na vitória, foi culpado pela morte de Agron e salvou a própria vida de Caesar ao atacar cruelmente Crixus com a lança, o início de uma cena que ficará marcada na história da cena.

Crixus foi um grande lutador até seus últimos momentos, já Naevia que parecia ser tão forte acabou deixando seu lado sentimental mais que exposto ao ver a morte do seu amor na sua frente. Crassus entendeu que a derrota de Crixus deveria ser um alerta para Spartacus e assim tivemos a forte cena da decapitação de Crixus por Tiberius, uma derrota que o guerreiro não merecia e o início do destino final de Spartacus.

Touch – 2×08 – Reunions

Assim como aconteceu na primeira temporada, Touch perdeu-se em sua própria história, não sabendo que caminho seguir e inventando narrativas que se inicialmente pareciam boas, agora tornaram-se novamente enfadonhas. A verdade é que a decisão de encerrar a série após essa temporada é mais que acertada, uma produção que tinha tudo para dar certo e que não deu somente por causa dos roteiristas que criaram uma história e não souberam como contá-la.

Toda a trama de Jake e Amelia e os escolhidos nunca ficou muito clara, inicialmente parecia algo sobre números serem usados para desvendar o mundo, depois virou uma teoria quase religiosa e por fim toda essa confusão que a série teve nos dois últimos episódios. Toda essa teoria de Amelia e Jake preverem tudo que irá acontecer não funciona mais e agora já tornaram-se quase dois super-heróis, a ideia deles terem um local nas suas mentes, usando a tal máquina de Calvin, para se encontrar para mim foi a gota da água de como os roteiristas estão inventando demais. Os roteiristas estão há oito episódios dando pistas de que Jake irá falar em breve e provavelmente vão deixar isso para o fim, o problema é que todo mundo já tem certeza que a série será cancelada e vão deixar o melhor para o fim cada vez mais melancólico que Touch deve ter.

Martin, Lucy e Jake acabaram encontrando Amelia que usou seus poderes e inteligência fora do comum para conseguir fazer com que os três saíssem da base secreta (mais clichê que isso impossível), se no episódio anterior foi criada uma tensão na história do prédio, desta vez tudo ficou muito sem graça por causa desta habilidade dos dois de preverem o futuro. Quando Jake colocou a chave no carro, já tinha certeza de que os quatro iriam sair do lugar e fizeram isso muito mais fácil do que o esperado, afinal enfrentavam um grupo de homens bem armados.

Paralelamente a história de Calvin acabou sendo a melhor parte do episódio, com o entusiasmo dele ao conseguir melhorar o estado físico do seu irmão, apesar de resolver isso como se fosse a coisa mais fácil do mundo. Foram momentos bonitos e que lembraram as qualidades que a tinha série, mas foi triste demais ver o irmão de Calvin voltar ao estado vegetativo, espero que um sinal para Calvin perceber que concretizar sua experiência será algo muito mais complicado do que parecia inicialmente.

Outra qualidade que Touch costumava ter era a ligação entre personagens secundários que passavam pela história dos principais, ligações essas como uma analogia sobre como nossos caminhos estão traçados por uma força maior, ideia que apesar discordar, funcionava bem na série, e até isso a história perdeu. A menina que era voluntária no hospital financiado por Calvin foi muito fraca, a menina tinha 17 anos e praticamente era uma gênia e consegui acompanhar o pensamento de alguém tão inteligente como Calvin, essa foi demais. A história do pai dela ser o motorista que deu carona para Lucy e Martin, era até interessante e foi quebrada pela conclusão rápida e meia ilógica, realmente só feita para mostrar mais um momento para tentar comover o público.

Por último a falha mais ilógica do roteiro foi ao final do episódio, sim foi uma boa cena a despedida do quarteto, com direito até beijinho de Lucy e Martin, que foi estragada pela sua conclusão. Se Amelia é realmente tão poderosa e tem poderes de adivinhar o que iria acontecer, porque então não avisou a mãe que os homens da Aster iriam chegar e tentou evitar isso? Exemplo da própria incoerência da história criada para os escolhidos.

Assim Lucy acabou sendo assassinada e Amelia novamente está solta pelo mundo, obviamente no final teremos mais um encontro entre ela, Jake e Martin.

 

Rodada de Notícias – 27/03

Cinema

Trama de Independence Day deve se passar quase 30 anos depois

O diretor Roland Emmerich conversou com à revista EW e falou sobre as aguardadas continuações de Independence Day, intituladas ID Forever Part One e ID Forever Part Two. A grande novidade é que a trama seria ambientada 25 anos depois do primeiro filme, os humanos já estudaram e aprenderam a usar a tecnologia alienígena, só não somos capazes de criar porque é uma tecnologia baseada em crescimento orgânico. A principal certeza deste mundo alterado pelo ataque é que todos tem a certeza que um dia os alienígenas vão retornar para uma nova tentativa de conquistar nosso planeta. O ator Bill Pullman, que viveu o presidente dos EUA, deve retornar, já o retorno de Will Smith é bastante incerto. Emmerich afirmou que a trama deve mostrar antigos e novos personagens, como os filhos dos personagens originais que agora assumem os papéis principais. Não consigo acreditar nesta continuação sem Will Smith.

Kick-Ass 2 ganhar trailer focado em Hit-Girl

Kick-Ass 2 ganhou um novo e SENSACIONAL trailer totalmente centralizado na excelente personagem Hit-Girl, interpretado pela adorável (risos) Chloë Grace Moretz. O longa estreia em 13 de setembro no Brasil. Perfeito, não vejo a hora de tomarem coragem e criarem um filme solo dela.

Katherine Heigl e Patrick Wilson juntos em comédia de humor negro

Katherine Heigl (Grey’s Anatomy) e Patrick Wilson (Sobrenatural) vão estrelar a comédia de humor negro North of Hell. Na trama, Wilson viverá Don Champage, um empresário bem-sucedido casado com uma mulher (Heigl) controladora e obsessiva. Papel perfeito para Heigl (risos) e até que pode render uma boa comédia essa dupla.

TV

Atriz de House no elenco de True Blood

A atriz Karolina Wydra (a Dominika de House) vai participar da sexta temporada de True Blood. Violent viverá uma vampora sexy e perigosa (jura?). A sexta temporada de True Blood estreia no segundo semestre deste ano. Desisti de True Blood depois da péssima temporada passada.

Pretty Little Liars é renovada e ganha série derivada

A ABC Family renovou a série Pretty Little Lias para sua quinta temporada e também surpreendeu anunciar uma série derivada intitulada Ravenswood. O spin-off vai ser ambientada em Rosewoond, cidade perto da onde a história da série original se passa. Na trama, uma terrível maldição existe há anos na cidade e um grupo de cinco estranhos decidem investigar o que acontece na misteriosa Ravenswood, para quebrar a maldição e salvar suas vidas.

Série dos diretores de Matrix é oficializada

O canal de streaming Netflix confirmou a produção de Sense8, série criada por Andy e Lana Wachowski (diretores e criadores de Matrix) e o quadrinista J. Michael Straczynski (criador de Bablyon 5). A sinopse oficial não foi divulgada, apenas que a história é um conto mundial que gira em torno de mentes e almas conectadas. A primeira temporada terá um total de 10 episódios, com estreia prevista para 2014. Três mentes geniais, mas que há muito tempo não criam nada de interessante, vamos ver se essa série pode ser um novo começo para todos.

Chicago Fire pode ganhar spin-off

A NBC pretende fazer um spinf-off da série estreante Chicago Fire. Segundo o Deadline, a emissora pretende fazer uma série derivada que também seria ambientada em Chicago e mostraria a vida dos policias locais. Os personagens desta nova série seriam apresentados no último episódio da temporada de Chicago Fire, e ainda existe a possibilidade de que personagens da série sejam transferidos para o spin-off. A única surpresa é que CF está apenas na sua primeira temporada, por isso parece estranho já ganhar um spin-off, mas sempre defendi a série e se escolherem o elenco certo pode sair mais uma ótima série.

Música

Novidades sobre o álbum solo de Rodrigo Amarante

O álbum solo de Rodrigo Amarante, membro dos Los Hermanos, ganhou o título de Cavalo e será lançado em maio. O primeiro single do álbum será lançado na próxima semana. Sempre gostei mais das composições do Amarante do que do Camelo, esse álbum tem tudo para ser um dos melhores do ano.

Living Colour, Offspring e novas atrações são confirmados no Rock in Rio 2013

As bandas Offspring, Living Colour, Rob Zombie, Helloween, Kimbra, Bullet For My Valentine, além dos músicos Mark Ramone e Sebastian Bach foram confirmados no Rock in Rio 2013. Todos os artistas vão se apresentar no Palco Sunset, o segundo palco do festival e onde terá encontros de diversos artistas.

The Strokes divulga música inédita

A banda Strokes divulgou canção inédita “Fast Animals” que será lançado no lado B do seu novo álbum “Comedown Machine”, lançado essa semana.

Kings of Leon lançará novo álbum em setembro

A banda Kings of Leon irá lançar o seu novo álbum em setembro, a novidade foi confirmada pelo baixista da banda Jared Followill. O músico revelou que o álbum irá soar bastante jovem e lembrando o início da carreira da banda, descrevendo a sonoridade como uma mistura dos álbuns “Younth & Young Manhood” (2003) e “Because of The Times” (2007). Eu sou um grande fã de KOL, excelente banda que amadureceu muito nos últimos, e será bem-vinda essa volta a sonoridade clássica do grupo.

Beauty and the Beast – 1×16 – Insatiable

Assim como seus protagonistas Cat e Vincent, Beauty and The Beast está vivendo um recomeço na série, uma nova fase que logo de cara até mudou a narração da apresentação, agora com o par principal dizendo que sabem que será difícil, mas vão fazer de tudo para ficarem juntos. Foi um episódio em certos pontos até melhor do que o anterior e com um final totalmente bombástico e que promete mudar muita coisa na história.

Após a primeira noite de amor, Cat e Vicent acordaram juntos e tivemos logo de cara momentos leves, com algumas declarações de amor, brincadeiras sobre relacionamentos anteriores e um repeteco bem quente. Só que a vida do casal não será nada fácil e os dois perceberam da maior maneira possível que vão ter que lutar muito para conseguirem ficarem juntos sem se prejudicarem, principalmente Vincent.

O erro de Cat ter deixado o cachecol no laboratório do Evan, porque ainda estava nas nuvens pelo “encontro” que tinha tido na noite anterior, foi quase fatal para todos. O doutor ainda nutre sentimentos pela detetive e agora tem certeza do envolvimento dela com o vigilante, e como agora trabalha para a Muirfield acredita que capturando a criatura irá salvar Cat, não poderia estar mais errado. Evan entrou no jogo da Muirfield e até mudou de ideia sobre prejudicar o lado da policia, somente para a empresa maléfica pegar a criatura viva e antes de todo mundo.

Quando vi que teríamos um caso da semana, até inicialmente fiquei desanimado, só que depois de perceber que foi uma armação para incriminar Vincent, acreditei que foi uma jogada inteligente dos roteiristas. Durante todo o episódio eu tinha certeza que o culpado pela armação era o Joe, cada vez mais cego por vingança e com a ajuda dos dois campangas policiais parece que somente queria ver o Vigilante morto, algo que Gabe não concordava e queria ver ele preso.

Com a armação e a história do cachecol, Vincent, Cat e J.T.(engraçado como sempre, como na cena da loja)) tiveram que criar um plano que finalmente esquecessem sobre o vigilante e para isso a história de queimar o esconderijo e colocar um corpo como se fosse do Vincent. O plano parecida fadado ao sucesso, porém J.T. finalmente descobriu que Evan está trabalhando com a Muirfield e que tinha avisado eles sobre o local, o por pouco não custou a vida de Cat e Vincent. No final os dois pombinhos conseguiram fugir e o plano deu mais ou menos certo, pelo menos Joe, emocionado, e Gabe acreditaram na história de que o corpo no local era do vigilante e agora, principalmente o policial, devem esquecer um pouco a busca pelo vigilante.

Gabe é um novo personagem que chegou com tudo na história e envolto em grandes mistérios, ele quer pegar o vigilante de qualquer jeito, o motivo é o grande segredo. Gabe foi o responsável por incriminar Vincent e também está na verdade controlando os dois novos policiais da operação, e provavelmente não deve trabalhar para a Muirfield, a frase emblemática dele sobre o tempo estar acabando, ajuda um pouco na minha teoria de que ele precisa de Vincent por algum problema dele, talvez até seja uma das vítimas das experiências da Muirfield.

Desde a cena que Joe mandou Tess entrevistar as testemunhas dos ataques do vigilante, com a intenção de protegê-la, achei que algo novo surgiria daí, primeiro suspeitei que ela podia mudar de ideia sobre o vigilante ao ouvir como ele ajudou suas vítimas, mas no final tivemos uma bomba! Ok, foi um pouco demais Tess entrar no local que Vincent estava bem na mesma hora, coincidências que só acontecem na ficção, mas com medo do que Vincent transformado poderia fazer, a policial não pensou duas vezes e atirou, e quando estava prestes a dar mais um tiro, Cat chega toda desesperada. Se a relação de Cat e Tess já era péssima, agora ficará ainda mais complicada, Tess deve ficar dividida entre revelar ou não que o vigilante está vivo. Enquanto Cat precisará além de socorrer Vincent, decidir o que fará agora que sua parceira sabe toda a verdade.

 

Detalhando o trailer: Wolverine – Imortal

The Wolverine que no Brasil ganhou o título horrível de Wolverine – Imortal ganhou seus primeiros trailers, uma versão mais simples produzida para os EUA e uma maior para o mercado britânico, que pela duração maior decidi usar neste post. Não achei o máximo o trailer, é bacana, mas não mostra nada de novo dos filmes anteriores do personagens. A trama foi baseada na clássica saga The Wolverine, desenhada por Frank Miller e escrita por Chris Claremont. Pelo trailer é possível perceber que os roteiristas usaram a clássica HQ como base para o roteiro e criaram uma história que ligue a história do filme solo do personagem com X-Men 3.

Arrow – 1×17- The Huntress Returns

Após mais um pequeano hiatus Arrow retorna com um episódio bom pela história e por manter a qualidade dos outros, o que ocorre é que a maioria dos fãs esperava mais da história depois do sensacional episódio anterior. A escolha foi seguir adiante com a história e lidar com algumas das sequências do episódio anterior, mesmo assim acredito que foi sim um episódio divertido de assistir e foi uma ideia criativa trazer a Caçadora de volta para também causar mais mudanças na vida dura de Oliver.

Helena “Caçadora” voltou porque não cumpriu se objetivo principal que sempre foi matar seu próprio pai pelo que ele fez com seu namorado, armada e perigosa e principalmente disposta a tudo para concluir seu plano de vingança. Oliver inicialmente não conseguiu abrir os olhos e deixou seus sentimentos atrapalharem seu julgamento sobre Helena. Mesmo com Diggle tentando ele fazer acordar para realidade, Oliver preferiu acreditar que ainda existia algo bom dentro de Helena e não poderia estar mais errado.

Novamente as pessoas ao redor de Oliver foram prejudicadas pelo sua vida como Vigilante, primeiro Tommy que ainda não tinha mudado de opinião sobre a vida secreta do seu melhor amigo e sobre ele ser na sua visão um assassino, depois sobrou para a coitada da Felicity, mais uma vez usada por causa das suas habilidades como hacker.

O episódio teve uma principal e ótima cena de ação, a proposta de ter duas vans e uma delas guardar o pai de Helena foi muito criativa e com uma virada inesperada ao descobrir que tudo não passava de mais uma armadilha armada pelo Detetive Lance para capturar Helena e o Vigilante. A cena dela presa foi bastante tensa, quando ela falou o nome do Oliver quase caí para trás, mas Helena tentou uma tática de agredir verbalmente tanto Lance com McKenna sobre como Oliver é irresponsável, aqui acredito que ela tentou levantar disfarçadamente em Lance uma suspeita sobre o bilionário ser o Vigilante, algo que pode retornar em pauta em breve na série. Acredito que nem Lance e McKenna nunca assistiram um filme policial na vida, afinal só com essa desculpa para explicar como os dois gênios deixaram Helena sozinha na sala, pronta para ser salva pelo Vigilante.

Quem também não mostrou inteligência durante o episódio foi Oliver ao salvar Helena da prisão, como consequência a perigosa assassina atirou em McKenna, que ficou gravemente ferida e decidiu ir morar com sua irmã para fazer fisioterapia. Novamente Oliver irá viver com o sentimento de culpa, agora pelo que aconteceu com McKenna e com isso o fim do relacionamento deles, bem depois de chegarem aos finalmente (risos).

Oliver ficou triste a ponto de afirmar que por causa da sua luta como Arrow nunca será feliz e nunca poderá ter uma vida normal, curiosamente foi consolado por Tommy que começa a entender o lado do seu amigo e assim pode torna-se um novo aliado para o Vigilante, não esquecendo que Merlyn continua vivo e seu plano do misterioso empreendimento funcionando.

O episódio ainda teve duas histórias que podem gerar bons frutos, o trio da família Lance em busca da verdade sobre o que aconteceu com Sarah, apesar de desconfiar da Dinah, ainda acho que seria uma revelação bombástica se a irmã de Laurel estivesse viva, o que claro trará mais problemas para a vida de Oliver. A outra trama de que gostei muito foi o desenvolvimento do relacionamento de Thea com Roy, pela primeira vez a personagem esteva normal e bem pouco chata, destaque para a cena de Roy batendo nos bandidos com uma roupa vermelha, mesma cor do uniforme dos personagens nos quadrinhos. O relacionamento de Roy, que tem medo de agulhas, e Thea pode ser o início de uma aproximação dele com Oliver e seria sensacional se no final os dois tornassem-se parceiros como nos quadrinhos.

Como sempre faço no final, comento a cena do flashback do episódio que foi bem curta e simples, com Oliver e Slide roubando o cérebro do lança-mísseis e propondo para Flyers que entregará a peça em troca dele e Slade saírem da ilha, o que dificilmente irá acontecer e vamos ver como será o próximo encontro entre eles. Lembrando que o ator Manu Bannett, o Wilson Slade, foi confirmado no elenco fixo da série, tendo mais espaço na segunda temporada, o que quer dizer que ainda veremos muito o personagem na série e possivelmente até fora de cenas de flashback.

 

Chicago Fire – 1×18 – Fireworks

Como diz o título do episódio desta semana de Chicago Fire, “Fireworks” (fogos de artifícios), que teve suas faíscas caindo em todos do batalhão em mais um interessante capítulo desta boa série.

O episódio começou trazendo de volta o tema sobre a história do passado do pai de Mills, agora a coitada da Dawnson sabe a verdade e tentou conversar o Comandante sobre o que ela irá fazer com essa história em mãos, mas o Boden ainda preferiu manter a história de que o pai de Mills foi um herói. Boden teve que lidar com as atitudes do Benny, pai de Severide, que insistia muito por birra em tentar frequentar o máximo possível o batalhão, mesmo com Boden e Severide tentando evitar isso ao máximo. Benny parece cada vez mais perdido e não acredito que seja esse santo que tenta passar, fingindo que agora quer melhorar a  relação com seu filho e etc.

Mills como no episódio anterior foi o grande destaque do episódio, o personagem teve sua chance de brilhar e toda a trama envolvendo seu pai foi a maneira correta de incluir ele na história de verdade, deixando de ser apenas um recruta coadjuvante. Mills partiu em busca da verdade sobre o que aconteceu com seu pai e todos os segredos envoltos na morte dele, Boden e Dawson tentaram fazer ele esquecer do assunto e não deu certo. Como esperado, Mills foi conversar com Benny, que tentou fugir do assunto, mas no final não conseguiu segurar a língua e explicou porque não considerava o pai do recruta um herói, a reação de Mills foi piro do que o esperado e se não fosse os outros bombeiros uma grande briga iria começar. Pelo menos Benny tomou uma atitude correta durante todo o episódio ao preferir não revelar a verdade sobre o Comandante e o pai de Mills, talvez por arrependimento de tudo que tinha causado no Batalhão.

A história de Benny acabou na série?Dúvido! Mills agora mais do que nunca irá caçar a verdade e tentar entender o que realmente aconteceu com seu pai, o que deve também causar a volta de Benny, afinal ele é pai do Severide, além da relação de Mills com Comandante caminhar para a verdade e não acho que irá demorar muito para ele descobrir sobre o caso da sua mãe. Apesar da explicação meio furada do Comandante sobre como foi o caso com a mamãe Mills, não fiquei com pena dele pelo contrário, ele viu uma oportunidade de pegar a mulher do seu amigo do batalhão, mesmo estando separados, e não pensou duas vezes e só depois percebeu o seu grande erro. Quem ficou ainda mais complicada nesta história foi Dawson que agora sabe de toda a verdade sobre a história do caso do pai de Mills e ainda esconde dele essa verdade, resta saber até quando e se esse segredo pode ser o motivo para o fim do relacionamento deles.

Além de lidar com o mala do seu pai, Severide teve outros problemas, o caso dos incêndios nos restaurantes do casal de velhos que até tentaram colocar a culpa em um cara do sindicato, história que Severide acreditou e que trouxe problemas para todo o batalhão e no final os velhos safados na verdade estavam fazendo um grande golpe para ganhar o dinheiro do seguro, realmente não dá mais para confiar em ninguém neste mundo. A outra novidade, que para ser sincero não foi nenhuma surpresa, foi a história da Shay chegar a conclusão mais que esperada de que na verdade o melhor doador para o seu projeto de ter um filho seria o próprio Severide, pouco esperta ela. Sinceramente acredito que apesar de não aceitar inicialmente, no final Severide irá topar a proposta e acredito que essa história pode acabar tendo muitas reviravoltas boas para ambos os personagens e os unindo ainda mais. Impossível não fazer um pequeno comentário de Shay descobrindo que o Mouch, que finge ser o certinho, também ser um doador de esperma, momento mais engraçado do episódio foi ela questionando ele sobre como funciona o processo da doação.

Caros leitores neste episódio percebi como Casey realmente sumiu da história, era o protagonista e nos últimos episódios foi aparecendo cada vez menos, como aconteceu neste episódio. Primeiro quase teve queimaduras sérias e acabou sendo salvo por Cruz, quase deixando os dois quites por tudo que aconteceu nos episódios passados, e depois tomou vergonha na cara e deu um fora na atirada da Heather, percebendo que seria muito errado ter algo com a mulher de um colega morto em uma ação que ele estava envolvido, viu como se faz Comandante! (risos). Só que a carne é fraca e Casey e Heather parecem ter uma química e os roteiristas não iriam deixar passar a oportunidade de ter um casal tão polêmico na trama.

Rodada de Notícias – 26/03

Cinema

Charlize Theron vai estrelar filme policial

Charlize Theron vai estrelar e produzir um filme ainda sem título, o longa é descrito como uma mistura de Os Infiltrados e Marcos Para Morrer. A trama principal é sobre um policial e um grupo corrupto de vigilantes. O roteiro foi escrito por Dan Novawak (série The Killing). Está mais do que na hora de Theron tentar reinventar sua carreira.

TV

Série Cougar Town é renovada

A TBS decidiu renovar a série Cougar Town para sua quinta temporada, que terá 13 episódios com estreia prevista para 2014. Atualmente Cougar Town é uma das melhores sitcoms em exibição.

Série Monday Mornings pode ser cancelada

A série estreante Monday Mornings pode ter uma curta história de apenas uma temporada, o maior sinal disso é que o seu protagonista, o ator Jamie Bamber, já foi escalado para uma nova série. Bamber vai estrelar The Smoke, série do canal britânico Sky One, que irá acompanhar a vida de um grupo de bombeiros que trabalham em Londres. Como a série terá uma primeira temporada de oito episódios e Bamber aceitou participar do projeto, é certo dizer que Monday Mornings será cancelada, afinal nem merecia sair do papel.

Música:

Vocalista do Arctic Monkeys vai participar do novo álbum do Queens of Stone Age

O novo álbum do Queens of Stone Age ganhou mais três convidados especiais, Alex Turner (Arctic Monkeys), Jon Thedore (The Mars Volta) e James Lavelle (UNKLE), eles se juntam a Trent Reznor (Nine Inch Nails), Dave Grohl (Foo Fighters), Nick Oliveri e Elton John. O álbum intitulado Like Clockwork será lançado em junho.

Grey’s Anatomy – 9×18 – Idle Hands

Fazer uma mudança drástica na vida nunca é algo fácil, tem a fase de aceitar a mudança, depois aprender a viver essa nova fase e depois quando você menos se espera já entra para uma nova rotina e de volta ao trabalho, é exatamente isso que está acontecendo com Grey’s Anatomy. Após a nova mudança de donos e nome, o agora Grey Sloan Memorial Hospital estreou, literalmente sem uma grande inauguração, e voltando a rotina de trabalho da série.

Foi um episódio normal, com a cara da série, os casos dos pacientes voltarem a ter mais importância e tivemos muitos momentos divertidos, eu descreveria como um episódio leve e engraçado na medida certa. Toda a história e ansiedade dos médicos para usar a poderosa máquina de raio-X ajudaram a descontrair o clima depois de muitas histórias pesadas, com todos malucos para usarem o aparelho, incluindo a engraçadinha da Brooks com sua bolinha de gude. Shonda Rhimes mais uma vez faz uma propaganda de uma máquina real ($$$$) e aproveitou também para falar como a medicina evoluiu e etc, mas foi mais para ganhar uma graninha promovendo o aparelho.

Meredith estava como sempre receosa e acelerada desta vez sobre o que iria acontecer de ruim com o seu futuro filho, sim teremos um Derek Jr., ri com as descrições de tudo que poderia acontecer com seu filho, com três braços e uma calda. Foram momentos simpáticos e tanto Karev como Cristina entraram no momento e também imaginaram milhões de problemas para a criança, humor clássico de Shonda Rhimes.

Grey enfrentou um caso que inicialmente parecia simples e depois virou um câncer terminal, a personagem foi interpretada pela atriz Anette O’Toole que graças a uma forte maquiagem estava quase irreconhecível. A veterana atriz deu uma ótima personalidade para a trágica história da sua personagem que foi também um momento de Meredith pensar como crianças podem ser fofas e carinhosas.

Já Derek enfrentou um caso bastante complicado com a menina do acidente e que sobrou para Shane que teve lidar com o mal do pai da garota, totalmente descontrolado e que o jovem médico não soube lidar com a situação. Dos novos médicos Shane é um dos mais fracos, o personagem é muito chatinho e sem graça, não vejo como ele irá torna-se um médico importante, já que nem sabe lidar com os pacientes.

O casal mais que adorável formado por Derek e Meredith tiveram seu espaço para um momento fofo com o exame para saber se a criança tinha três braços e uma calda, no final será uma criança saudável e como dito antes um menino. Também tivemos um momento romântico envolvendo Callie e Arizona, agora de salto alto e bumbum empinado, depois de muita enrolação Arizona finalmente aceitou a ajuda de Callie e as duas finalmente se acertaram e as doutoras tiraram “o atraso”.

Agora como donos do hospital, os médicos vão ter que além de tomar decisões financeiras como também aguentar médicos puxa-sacos em busca de financiamento para suas pesquisas. Cristina viveu isso na pele com a tentativa esperta do Dr. Russell para conquistá-la para ter mais investimento em sua pesquisa. O doutor só esqueceu que estava lidando com ninguém menos que Cristina Yang, que não deixou barato e deu uma cartada de mestre ao financiar a pesquisa da Bailey e diminuir os investimentos do Dr. Russell, que foi obrigado a aceitar a ajuda dela e assim ela conseguiu entrar, forçadamente, na pesquisa. Bailey que como sempre estava hilária forçando os médicos a escutarem sua ideia para a pesquisa.

Em um episódio onde o humor prevaleceu até o Karev se aliou com o menino doente e resolveram pregar divertidas pegadinhas no namorado da Jo, até o Dr. Webber entrou na onda. Toda a graça acabou quando Jason enfiou na cara de Karev de ele era quem iria no final dormir com Jo, esse fora doeu até em mim. A única parte que realmente achei bem chata foi a história de April e sua falsa virgindade, parece que a personagem não precisava ter voltado para a história.

 

The New Normal – 1×19 – Blood, Sweat and Fears

The Normal chega no seu antepenúltimo episódio sem aquele ar de novidade e começando a ficar uma série clichê de si mesma, tivemos novamente um episódio bem mais ou menos, com poucos momentos realmente bons, e quando tivemos foram com personagens coadjuvantes. O texto cada vez mais parece exagerar nos momentos fofos, dramáticos e as chatas lições de morais, cortando espaço das excelentes piadas que a série tinha no começo. Como por exemplo as piadas pesadas sobre pessoas famosas estão cada vez menores, pelo menos neste episódio tivemos duas hilárias, envolvendo Nick Minaj e a melhor de todos sobre como melhorar a imagem de Chris Brown.

Com a proximidade do parto chegando, Bryan e David novamente começaram a discutir as responsabilidades de cada um, desta vez foi como Bryan deixava totalmente a parte médica nas mãos de David e não ligava para esse assunto, mas o médico cansou desta situação e colocou nas mãos do seu marido decidir os próximos passos. Essa foi uma desculpa, para David, sempre pensando fora do comum, para levantar a hipótese de Goldie ter a criança de forma natural e sem ajuda de remédios e etc, tema que é muito discutido atualmente. Toda essa parte da trama foi bem sem graça, exceto até a hora do desmaio de Bryan ao ver um vídeo do parto, claro que rolou aquela piadinha clichê de um homem gay horrorizado ao ver uma vagina.

O obstetra abriu os olhos de Bryan sobre a possibilidade dele não estar preparado para acompanhar o parto e podendo até atrapalhar o nascimento do seu filho. Diga-se de passagem as duas melhores piadas envolveram o obstreta, a primeira quando examinava a Goldie e depois derrubando os aparelhos médicos no chão, sem falar nele chamado o Bryan de madame! Por isso que fiquei muito preocupado sobre a série, a única hora que ri foi com um personagem secundário na história.

A história toda de Bryan querer ou não superar seu medo para participar do parto foi bem chatinha e com uma lição de moral mais que sem graça, pena que a série fique perdendo tanto tempo para chegar ao óbvio. Toda a cena do parto no meio da rua em um carro também pareceu novamente que os roteiristas da série querem levantar certas bandeiras e não passarem duas visões de um assunto deixando o público escolher, como neste caso ficou claro a defesa do parto em um hospital e como é muito mais seguro ter um profissional ao seu lado neste importante momento.

As tramas paralelas foram também bem sem graça, Rocky aprendendo as dificuldades de virar mãe e tentar trabalhar ao mesmo tempo. O que era para ser uma cena engraçada com o delírio de Rocky sobre ser uma mãe ruim, ficou sem graça por terem colocado ela como uma maquiagem horrível fingindo ser sua mãe e pai, piada que já tinha sido feita antes e também não tinha funcionado. Novamente a fofa da Shania não conseguiu ter o seu momento e ficou jogada em piadas ruins e diria até ofensivas sobre cabelo de negros e etc.

Já Goldie começa a pensar na sua vida após o parto e decidiu com ajuda de Bryce, mais uma boa participação de John Stamos, alugar uma loja para começar um negócio de verdade. Este seria um gancho para a personagem continuar aparecendo na série e morando na mesma cidade, isso é se The New Normal for renovada para uma nova temporada, o que parece cada vez mais improvável.

Go On – 1×19 – Go For The Gold Watch

Go On continua tentando melhorar nestes episódios finais da temporada para tentar conquistar um público maior e ganhar uma segunda temporada. Quem acompanha a série desde o primeiro episódio percebeu que os roteiristas estão fazendo mudanças na dinâmica do grupo, tentando criar histórias onde Ryan não seja o grande protagonista e sim divida o tempo de tela com os outros personagens, e percebendo que a chave para a melhora da série está em Mr. K, o melhor personagem.

Ryan ganhou finalmente o prêmio de radialista número 1 de Los Angeles e com isso o tal relógio de ouro que dá nome ao episódio, mesmo assim o radialista não ficou nada feliz, mesmo podendo enfiar a vitória na cara do seu rival, porque ainda  vive na depressão pela falta de Janie. Ri muito com Lauren neste episódio, algo raro, começando com ela não aguentando a vontade de comer carne e enquanto ajudava Ryan se deliciava com a carne, mesmo estando dentro de um banheiro. Sinceramente não gostei nada do papo dela dizer para Ryan fazer algo por outra pessoa que daí iria voltar a se sentir feliz, afina ele perdeu a mulher e está vivendo a tristeza desta fase, ele que merecia ser agradado pelos outros.

Aceitando a ideia de Lauren, Ryan tentou ajudar o depressivo Danny a conquistar Sonya, o grandalhão é muito deprimido e não sabe nada de como paquerar uma mulher, foram engraçadas as piadas dele tratando Sony como uma adolescente e depois vestido como porteiro! Ryan bem que tentou ajudar Danny, só que no final acabou atrapalhando ainda mais, e para surpresa Danny acabou tendo um clima com a cozinheira do Mr. K, e coitadinha da Sonya ficou novamente sozinha, pelo jeito deve voltar a sua loucura por gatos.

Paralelamente tivemos uma história, bem mais engraçada, envolvendo o grupo, principalmente um trio inusitado formado por Anne, Owen e Yolanda, os três tentando desvendar o mistério sobre quem é na verdade Mr. K. O maluco mais engraçado da série mantém sua imagem de homem misterioso, além de trabalhar para NASA, ele também criou um algoritmo para um site de relacionamentos para descobrir através de oito perguntas a compatibilidade de um casal, fórmula que acabou também sendo um dos motivos de muitas risadas do episódio. Os três no final descobriram quase nada sobre o Mr. K, somente que ele cada vez mais prova ser mais louco e estranho do que parece.

O tal algoritmo acabou revelando que Lauren combina somente 20 e pouco por cento com Wyatt, algo que não precisa ser um gênio para perceber, e o mais engraçado foi que o Wyatt combina na verdade 98% com ninguém menos que Fausta, que com certeza, como disse Ryan, toma alguma coisa para viver neste mundo feliz dela.

A surpresa foi que a série deu a primeira pista de um possível e surpreendente novo casal formado por Steve e Lauren, que também segundo o algoritimo combinam bastante! Não esperava mesmo este casal e cada vez mais acreditava que um possível casal na verdade seria Lauren e Ryan. Percebi que realmente os dois combinam, Steve e Lauren poderiam formar um novo e bom casal para a trama, que ajudaria principalmente ela a conquistar o público, já que quase todo mundo não gosta da personagem.

Depois de algumas mudanças na ordem e na data de exibição dos episódios, semana que vem finalmente teremos na semana que vem teremos o episódio que irá reunir Matthew Perry e Courtney Cox, o Chandler e Monica de Friends.

Rodada de Notícias – 25/03

Cinema

Lutador Georges St-Pierre no elenco de Capitão América 2

Georges St-Pierre, atual campeão da categoria meio-médio do UFC, foi confirmado no elenco de Capitão América – O Soldado do Inverno. St-Pierre viverá o vilão Batroc, francês mercenário e excelente lutador, especializado em savate, estilo de kickboxing. A trama do longa é mantida em sigilo e deve ser divulgada oficialmente em breve,  o longa estreia em 11 de abril de 2014. Particularmente não gosto de escalarem profissionais de outra área para viver personagens no cinema, espero só que seja um personagem secundário.

Wolverine-Imortal ganha primeiro teaser

Foi divulgado o primeiro e confuso teaser de Wolverine – Imortal, são curtas cenas que mostram o protagonista lutando contra ninjas, um pedaço do capacete do Samurai de Prata, além de dois flashbacks com Dente de Sabre e Jean Grey/Fênix. O longa estreia 26 de julho deste ano. Como sempre faço prefiro esperar o trailer completo e analisar tudo.

Escalado os atores que vão viver as novas Tartarugas Ninjas no cinema

De acordo com o Deadline, o produtor Michael Bay definiu os atores que vão viver o quarteto em Tartarugas Ninjas. Pete Ploszek (Parks and Recreations) será Leonardo, Jeremy Howard viverá Donatello, Noel Fisher (Shameless) interpretará Michaelangelo, além do já antes escalado Alan Ritchson (Smallville) como Rafael. Todos os atores vão viver os personagens através de captura de movimentos e depois as tartarugas serão criadas através de computação gráfica. Megan Fox está também confirmada no papel da jornalista April O’Neil O longa estreia em 6 de junho de 2014. Preocupante essa escalação, a maioria atores novos e pouco conhecidos, desta lista gostei da escalação de Noel Fisher ator que está muito bem em Shameless, vamos ver o que saí desta polêmico projeto.

TV

Seth Green vai estrelar nova série do criador de Family Guy

Os atores Seth Green (Family Guy) e Tommy Dewey (The Mindy Project) vão estrelar Dads, nova série de comédia de Seth MacFarlane (Famiily Guy, Ted) para a Fox. Na sitcom, Eli (Green) e Warner (Dewey) são dois homens de sucesso  que veem sua vida mudar quando seus pais, respectivamente Peter Riegert e Martin Mull, se mudam para a casa dos seus filhos. A nova série deve estrear no segundo semestre deste ano e o blog já acredita muito no sucesso dela.

Revelada a trama e primeira imagem da série baseada em Zumbilândia

Os roteiristas e produtores Rhett Reese e Paul Wernick revelaram ao site Collider detalhes da trama da série baseada no longa Zumbilândia, também foi divulgada a primeira imagem do elenco com Tallahassee (Kirk Ward), Wichita (Maiara Walsh), Columbus (Tyler Ross) e Little Rock (Izabela Vidovic). Apesar de ter um elenco diferente do filme, a história será ambientada duas semanas após os acontecimentos do filme, os roteiristas descreveram a produção como uma família disfuncional tentando sobreviver ao apocalipse zumbi enquanto aprendem a conviver entre si. O primeiro episódio deve ser liberado em breve no site da Amazon e se o público gostar da produção, a primeira temporada deverá ter 13 episódios. Nunca fui fã deste filme, só que não acredito no sucesso desta série sem o elenco original que juntos formaram um ótimo grupo.

Protagonista de Smash em nova série da CBS

A atriz Debra Messing, protagonista da praticamente série cancelada Smash, já arranjo um possível novo projeto. Messing irá estrelar Mother’s Day, piloto da série de comédia da CBS, que foi criado por Julie Rottenberg e Elisa Zuritsky, produtoras da série Smash. A série é uma versão americana de uma produção israelense e acompanha Ella (Messing), uma mulher que trabalha como escritora fantasma (ghost writter) e mãe de três filhos, que precisa contar algumas mentiras para viver o dia a dia. Quem sabe Debra Messing volte aos bons tempos de Will & Grace nesta sitcom.

Divulgado os primeiros 14 minutos de Defiance, nova série do SyFy

O canal SyFy liberou os primeiros 14 minutos de sua nova série de ficção científica Defiance. A ousada série vai se passar em um futuro pós-apocalíptico após uma guerra interplanetária que durou 30 anos e devastou nosso planeta. Após o fim dos conflitos, humanos e alienígenas vivem pacificamente em Defiance, um dos poucos lugares habitáveis que restou na Terra. A série estreia nos EUA no dia 15 e no dia 16 no SyFy no Brasil. O projeto incluí ainda o lançamento de um jogo que irá afetar o rumo da série de acordo com as missões dos jogadores. Assisti e fiquei bastante empolgado, ansioso para ver o piloto completo.

Música

Novo álbum do Queens of Stone Age é confirmado

O novo álbum do QOSTA ganhou o título de Antiquiet e será lançado em junho, contará com participações de Dave Grohl, Trent Reznor e Elton John. Promete ser histórico.

Fall Out Boy lança o clipe de “The Phoenix”

A banda Fall Out Boy lançou o clipe de “The Phoenix”, segundo single do álbum “Save Rock And Roll”, que marca o retorno do grupo após o hiato em 2009. O clipe é uma continuação direta dos eventos mostrados no vídeo da canção “My Songs Know What You Did In The Dark”.

Show: Cachorro Grande – São Paulo

No último sábado (23/03) fui assistir o show da banda gaúcha Cachorra Grande no Centro Cultural São Paulo, obviamente em São Paulo. A última vez que tinha ido a uma apresentação do grupo tinha sido em 2010 e a sensação que fica é que o tempo só fez bem a essa banda que pode ser dita como uma das poucas que ainda faz rock de verdade, sem misturas de estilos, no nosso país. Apesar da enorme fila antes da abertura, o local do show não estava cheio, mas o público presente era formado visivelmente por fiéis seguidores da banda que deliravam a cada música.

A Cachorro Grande entrou às 19:15 com Beto Bruno nos vocais, Marcelo Gross nas guitarristas, Rodolpho Krieger no baixo, Gabriel Azambuja na bateria e Pedro Pelotas nos teclados e pianos. Sem enrolações e com muita emoção a banda fez um show rápido e direto, a apresentação estava sendo gravada por algumas câmeras e o que aparentemente trouxe uma animação ainda maior dos integrantes, claro com uma boa ajuda de um whisky. Beto Bruno estava com a corda toda, dividia os vocais com o público, não parava quieto no palco, sempre chegando perto do público, cumprimentando a todos (até eu ganhei um abraço!), brincou com uma criança fofa como uma camiseta do The Who (uma das grandes influências da banda) e um rapaz vestido com a camiseta do Internacional, esse ganhou um forte abraço do vocalista. Beto Bruno que agora toca guitarra em muitas músicas, o que trouxe um peso maior para o som, além de uma levada que faz o público perceber os momentos solos do excelente guitarrista Marcelo Gross, diria até que um dos melhores no instrumento do Brasil.

A banda tocou um grande setlist com músicas de todos os seus álbuns, principais hits, não faltaram canções explosivas como “Deixa Fudê”, “Conflitos Existências” cantada em coro pelo público, “A Hora do Brasil”, a ótima “Hey, Amigo”, entre outras. O grupo incluiu também músicas do seu mais recente álbum Baixo Augusta, música título que foi tocada no show e também “Cinema”, melhor faixa do mais recente trabalho do grupo.

O que chamou muito minha atenção foi uma melhora como músicos de todos os integrantes, Marcelo Gross cada vez mais domina o instrumento, Rodolpho está mandando muito bem no baixo e com muito personalidade no palco, Pedro seguro e talentoso e Gabriel deu um show à parte na bateria, estava em uma noite ótima, e foi o grande destaque. Bruno continua o mesmo cara simpático de sempre, muito extrovertido e carinhoso de verdade com seus fãs, um verdadeiro líder de uma banda de rock, superou alguns problemas técnicos que dificultava a audição do seu microfone, nada que atrapalhasse o vocal a soltar suas vozes e seus famosos gritos. Diga-se de passagem uma das características mais interessantes do grupo é que quase todos, exceto o Pedro, os músicos cantam uma canção solo no show. Destaque para o Rodolpho que fez o público chegar ao delírio com a agitada “Deixa Fudê”

O show terminou de forma perfeita com dois clássicos da banda, primeiro com a balada deliciosa “Sinceramente”, belíssima composição e o público cantou e gritou muito com a canção final “Você Não Sabe O Que Perdeu”, que no final Beto Bruno chamou o público literalmente para entrar no palco e assim terminar o show com músicos e público abraçados e com a certeza de que assim como diz a letra da canção, todos que foram vão poder dizer para os amigos ausentes você não sabe o que perdeu!

Hawaii Five-0 – 3×18 – Na Ki”i” (Dolls)

Depois de quase um mês sem episódios Hawaii Five-0 voltou com um episódio normal, daquele tipo que poderia ter sido exibido no começo da temporada, por ter uma história principal não muito importante para o enredo principal que acabou sendo espalhado durante o episódio. Nada melhor para agradar e o público masculino do que colocar garotas de patins com roupas curtas e brigando violentamente! Piada à parte, desde que Catherine foi confirmada como personagem fixa da série, merecia mais espaço para comprovar o porquê acabou subindo de nível na série e na sua primeira oportunidade se saiu muito bem.

Gostei e achei divertidíssimo o início do episódio com Dog e sua equipe tentando capturar um fugitivo e na hora que conseguiu, um corpo de uma mulher caí do meio do nada, o encaixe para a história do episódio. Para quem não conhece Dog é na realidade também um caçador de recompensa, que junto com sua equipe estrelaram um reality show que durou oito anos e acabou no ano passado, mostrando suas aventuras para pegar fugitivos a lei.

O caso da semana envolvendo a morte misteriosa de Dana ou melhor Dicey, foi bem mediano, mais um assassinato normal entre tantos que já foram contados durante essas três temporadas. O que foi bacana foi ver Steve utilizando Catherine para infiltra-se na equipe de Roller Derbys e descobrir mais sobre o caso, muito também para evitar que ela almoçasse com sua mãe Doris, já que as duas parecem cada vez mais próximas. Adorei os diálogos da equipe tentando convencer Catherine a aceitar a missão, com o conhecimento exagerado de Danny sobre as roller derby, e ri demais com a história do Steve ter mandado prender a moça que ficou na frente de Catherine na competição pelo lugar da equipe.

Catherine é realmente uma personagem muito carismática, seu sorriso fofo contagia e seu jeito delicado e ao mesmo tempo forte são dois atrativos que conquistaram o público. Curioso como este episódio poderia ter sido perfeito para Kono ganhar mais espaço, mas os roteiristas preferiram investir em Catherine e fizeram bem, infelizmente sou obrigado a dizer que Kono está cada vez mais desnecessária na trama, sem falar que esqueceram praticamente da trama dela de grampear o telefone do seu namorado para descobrir no que ele estava envolvido.

A trama em si do crime da semana foi boa porque conseguiu ter muitas viradas e foi bem difícil descobrir quem era o culpado pela morte da Dicey, primeiro suspeitei do namorado, depois do tal cara apostador, e no final acreditava que tinha sido a Crimson Bride (os nomes são ótimos), porém os roteiristas criaram uma reviravolta inesperada (e meia maluca) para no final o culpado era o treinador que era um grande tarado! Catherine/Alice não pensou duas vezes e atirou no safado do treinador antes que ele fizesse algo com Crimson e salvou o dia.

Além de Catherine, o episódio trouxe de volta a trama envolvendo Steve e Doris, o que começou com um divertido passeio na água acabou em um grande briga de mãe e filho, novamente pelas mentiras e segredos envolvendo ela. Desde a cena com alguém fotografando Doris estava na cara que algo de ruim iria acontecer e mesmo mostrando seu lado ninja, Doris não conseguiu que o ladrão misterioso levasse os tais documentos secretos e com informações que vão colocar a vida dela e de todos ao seu redor em risco. Foi uma atitude bastante infantil da parte de Steve ficar bravo com Catherine por ela saber sobre o surgimento do novo vilão chamado Mangosta, o policial não percebeu que tanto sua namorada como sua mãe estavam tentando proteger ele.

No lugar de termos soluções, tivemos ainda mais novos mistérios envolvendo Doris, a história dos documentos secretos realmente é muito estranha e a ligação dela no final foi mais um sinal de que ela está escondendo informações perigosas demais e que agora nas mãos dos bandidos pode ser o início de novos perigos para ela e Steve.

Para não dizer que não falei nada de Danno, a melhor piada do episódio foi quando ele comparou a moça morta com um membro do grupo Blue Man!

Being Human – 3×10 – For Those About to Rot

Quando For Those About to Rot acabou tive a sensação de que Being Human voltou a ser aquela série que conquistou um legião de fãs tão rapidamente com a história deste trio de personagens estranhos e por isso tão atrativos. Foi um episódio com importantes momentos para todos os personagens e que levantou ainda mais dúvidas sobre o que irá acontecer nestes três episódios ainda que restam da temporada.

Aidan é de longe o meu personagem predileto, adoro toda a sua complexidade, amargura e tentativa eterna de ser como prometido por ele mesmo um homem bom, talvez a tarefa mais complexa da sua vida. O flashback sobre a enorme dificuldade que foi para ele e Suzanna terem o primeiro filho, ajuda a entender como o então homem Aidan já lutava secretamente com um monstro interior, algo que o reverendo percebeu, mesmo sendo por ter uma paixão por Suzanna, e tentou fazer Aidan expor este seu lado secreto. A vida de Aidan nunca foi fácil, enfrentou diversas batalhas e preconceitos por ser quem é de verdade, a cena emocionante dele conversando com Deus e jurando que daquele dia em diante seria um homem bom em troca do nascimento e saúde do seu filho, algo que mais para frente seria uma fonte de sofrimento dele após a transformação em vampiro, tornando quase impossível ele cumprir a sua promessa.

O vampiro e Kat formam um dos melhores casais que já passaram pela série, mais que o início de Josh e Nora, os dois combinam muito, ela com sua personalidade e gosto fora do comum, o que dizer da cena dela entregando o livro escrito pelo pai dele, outro momento tocante do episódio. Foi divertida a cena de Kat e Josh encontrando com o tal ex dela, chamado Jeff, e o vampiro a defendendo e deixando o professor sem graça.

Aidan parecia ter encontrado uma solução para tentar ter uma relacionamento com Kat, segurou sua fome usando a bolsa de sangue, e voltando atrás para ficar com ela. Como a vida do vampiro nunca é fácil, claro que algo de ruim iria acontecer, Aidan parece viver um momento complicado ao seu lado vampiro, o tal sonambulismo dele e acordar num lugar sem saber como foi parar lá, como no início do episódio, foi um outro sinal de algo estava errado. O vampiro voltou, talvez inconscientemente, a se alimentar de humanos e claro sobrou para o tal Jeff, afinal que homem nunca quis matar algum ex de sua namorada, esposa ou que seja. Fiquei pensando no assunto e a única suspeita, bem de leve, que levantei para tal ato é talvez uma consequência do vampiro ter-se alimentado de sangue do lobisomem ou outra teoria é de que Aidan acreditava que estava controlando sua sede, mas o seu subconsciente pegou uma peça nele e por isso os tais momentos de desmaio e ele ter matado Jeff.

A situação de Aidan é nada, perto da vivida por Sally que neste episódio teve a companhia de Josh o tempo todo, adoro quando colocam os dois contracenando, personagens combinam bastante e dão mais ânimo para a história. Sally descobriu que Zoe acabou matando Nick, se por um lado ela conseguiu sobreviver ao ataque do zumbi, por outro lado o coitado voltou a ser fantasma e tentou abrir os olhos de Sally de que ela no final acabaria tendo o mesmo destino.

Talvez por sentimento de culpa, Sally assumiu a missão de enterrar Nick e para completar essa missão pediu ajuda de Josh. O agora lobisomem com ajuda de Pete e a meditação está como dito na semana passada aceitando seu lado lobo e a maldição que carrega, Josh percebeu que não adiantar mais fugir e sim encarar o mundo que vive, com fantasmas, vampiros e lobisomens e aceitar principalmente as responsabilidades desta estranha vida dele. Um comentário à parte é que Nora nem apareceu neste episódio e não fez falta alguma!

Diante do que tinha acontecido com Nick, Sally e Josh foram atrás do jovem Stevie para saber como ele estava, ri demais com a cena da Sally chorando na porta e tentando se acalmar para conversar com os pais do garoto, momento mais engraçado junto com a cena também dos dois tirando sarro do longa A Casa do Lago. Outro momento engraçado envolvendo Sally foi o começo do episódio com ela falando do “acúmulo” de Aidan.

Voltando a tragédia, na hora que o Stevie abriu a porta sabia que tinha algo errado, mas não imaginava uma história tão aterrorizante. O garoto viu os pais morrer e depois ainda comeu ambos e ainda de sobremesa foi o carteiro! Sobrou para Josh a responsabilidade de ajudar Stevie a novamente acabar com sua vida e assim evitar mais matanças.

A surpresa foi o mistério envolvendo a porta, que foi igual tanto para Nick como para Stevie, o que é bem anormal, nessa eu tenho quase certeza que os dois devem ter acabado indo parar junto com a bruxa Donna que provavelmente comeu a alma deles. Apesar das juras de Josh de que irá encontrar uma solução para salvar Sally, parece que os dois simplesmente esqueceram que se ela morrer a alma dela irá diretor para Donna, como parte do acordo que ela tinha feito com a bruxa.

O acordo feito entre Aidan e os vampiros não ficou em segredo por muito tempo, Josh acabou pegando os vampiros comendo o coitado do Pete e por pouco também não virou um dos pratos, sendo salvo pelo acordo que o vampiro vez de que ele e Nora não seriam atacados. O próximo episódio deve ter bastante tempo gasto nesta parte e como será a reação de Aidan diante da traição do seu grande amigo.

 

Rodada de Notícias do Fim de Semana – 23 e 24/03

Cinema

Primeiro teaser de Riddick

Vin Diesel divulgou na sua página no Facebook o primeiro teaser de Riddick, terceiro filme da franquia e continuação direta de A Batalha de Riddick. Na trama, Riddick está isolado em um perigoso planeta sendo perseguido por caçadores de recompensas, enquanto tenta voltar para o seu planeta natal e salvá-lo da destruição. O longa estreia em 6 de setembro no Brasil. Curto e agitado teaser, fiquei curioso para ver o trailer completo.

Jason Statham em busca de vingança no trailer de Hummingbird

Foi divulgado o primeiro trailer de Hummingbird, estrelado por Jason Statham e que marca a estreia do roteirista Steven Knight (Senhores do Crime) como diretor. Na trama, Statham vive um ex-soldado de forças especiais que acaba preso no submundo da criminalidade de Londres, mas quando assume uma nova identidade tem a grande oportunidade de buscar vingança. O longa estreia em 17 de maio no Reino Unido. O papel de Statham é o mesmo de sempre, mas quero ver como um bom roteirista como Knight se saí como diretor.

TV

Divulgado vídeo com prelúdio da segunda parte da sétima temporada de Doctor Who

Foi divulgado um vídeo com uma cena que funciona como um prelúdio para a segunda parte da sétima temporada de Doctor Who. O doutor aparece triste em um balanço conversando com uma criança e acaba tendo uma conversa sobre a vida e sobre como perdemos certas coisas. A grande sacada genial aparece no final do vídeo quando é revelada a identidade da garota….uma grande surpresa! Doctor Who retorna felizmente no dia 30 de março e irei publicar semanalmente reviews falando de cada episódio.

Música

My Chemical Romance anuncia o fim da banda

Pegando à todos de surpresa, a banda My Chemical Romance anunciou o seu fim após 12 anos em atividade. O grupo divulgou um comunicado no seu site dizendo simplesmente quer era hora de terminar, mas sem revelar os motivos da separação. A separação é muito estranha já que a banda estava divulgado o projeto Conventional Weapons e em 2010 lançou o álbum “Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys”, considerado o melhor da banda e um dos melhores daquele ano. Estranho demais essa notícia, gostaria de ver entrevistas dos integrantes para entender o motivo desta separação bem agora que a banda estava no seu auge.

Vanessa Hudgens lança nova música

Vanessa Hudgens lançou a canção “$$$ex”, que conta com a participação do grupo YLA. A música integra a trilha sonora do longa Spring Breakers, estrelado por ela e Selena Gomez.

David Guetta é confirmado no Rock in Rio 2013

O DJ David Guetta foi confirmado como uma das atrações do Rock in Rio 2013, ele irá se apresentar no dia 13 de setembro, primeiro dia do festival, e mesma noite de Beyoncé.

Daft Punk revela título e data de lançamento do seu novo álbum

A dupla francesa Daft Punk revelou que seu novo álbum ganhou o título de Random Access Memories, conterá 13 faixas e será lançado no dia 21 de maio. Difícil encontrar uma dupla tão talentosa como essa na música eletrônica e que se superam a cada trabalho.

Rodada de Notícias – 22/03

Cinema

Protagonista de Arrow pode estrelar adaptação de 50 Tons de Cinza

Por essa ninguém esperava, o ator Stephen Amell (Arrow) revelou através do seu Facebook que participou de uma reunião sobre uma possível escalação dele no papel principal na adaptação de 50 Tons de Cinza. Amell escreveu que o projeto está mais ou menos longe de acontecer, e que participou de uma reunião onde foi cogitado ele viver o personagem Christian Grey. O longa deve estrear em 2014, ainda não tem diretor  contratado. Seria uma ideia inteligente da produção escolher um ator em acensão para um papel como este.

Robert Redford pode integrar o elenco de Capitão América 2!

Robert Redford estaria em negociações para integrar o elenco de Capitão América – O Soldado do Inverno. O veterano e respeitado ator viveria um agente veterano da S.H.I.E.L.D, e seu personagem poderia aparecer em outros filmes da Marvel! O longa estreia em 11 de abril de 2014. Se for confirmado, seria a contratação dos sonhos e um novo passo para a Marvel no cinema.

Alan Ritchson será Rafael em Tartarugas Ninjas!

O ator Alan Ritchson (o Aquaman de Smallville) viverá o Rafel no novo filme das Tartarugas Ninjas. Ritchson viverá a tartaruga através da captura de movimentos e depois o personagem será criado através de computação gráfica. Megan Fox viverá a jornalista April O’ Neil. O longa estreia em 6 de junho de 2014. Parei! Ritchson é muito canastrão, espero que escolham bons atores para viver as outras tartarugas.

Seth Rogen e James Franco pode repetir parceria em nova comédia

Seth Rogen e Evan Goldberg (roteiristas de Superbad e Segunda as Pontas) estão desenvolvendo a comédia The Interview, o longa terá Rogen também atuando e deve contar com a participação de James Franco. A trama acompanha um fotogênico apresentador de talk show (James Franco) e seu produtor (Rogen), que durante uma entrevista acabam envolvidos em uma trama conspiratória para matar o primeiro-ministro da Coreia do Norte. Se realmente acontecer, eu não perco!

Remake de Rebecca contrata diretor

A DreamWorks e a Working Title contrataram o dinamarquê Nikolaj Arcel (O Amante da Rainha) para dirigir o remake de Rebecca, clássico e primeiro filme de Alfred Hitchcock lançado em 1940. O longa acompanha um viúvo que vê sua esposa ser aterrorizada pelo espírito da sua falecida esposa. UM ABSURDO! Rebecca é na minha opinião o melhor filme de Hitchcock e ninguém irá conseguir fazer um filme perto do que é a obra-prima original.

TV

Mamie Gummer e Rainn Wilson juntos na nova série do criador de Bones

Mamie Gummer (Emily Owens) vai se juntar a Rainn Wilson (Dwight de The Office) no elenco do piloto de Backstrom, série produzida por Hart Hanson, criador de Bones. A trama baseada em uma saga literária homônima escrita por Leif G.W. Persson, acompanha um detetive (Wilson) acima do peso, nojento e irritante que tenta mudar o seu comportamento auto-destrutivo, mas a tarefa parece impossível. Gummer será Nicole, será uma competente detetive lésbica, que passa por uma crise depois de terminar seu relacionamento de anos com sua namorada. Gummer é muito azarada, quem sabe agora com essa produção tenha mais sorte, não é uma atriz perfeita, mas tem o seu valor.

Música

Agora é oficial Paul McCartney fará três shows no Brasil em maio!

Depois de muitos boatos, a produtora Planmusic anunciou que Paul McCartney fará três shows no Brasil, nas cidades de Belo Horizonte, Goiânia e Fortaleza em maio, já os locais e datas devem ser divulgados na semana que vem.

Courtney Love participará do novo álbum do Fall Out Boy

Além de Elton John, o novo álbum do Fall Out Boy contará com a participação de Courtney Love, vocalista do Hole e eterna ex-mulher de Kurt Cobain. Para confirmar a participação o grupo divulgou um teaser do que pode ser a música com Love. O álbum Save Rock and Roll será lançado em abril. Até quando Courtney Love será considerado alguma coisa para música…

Divulgadas datas da turnê do Paramore no Brasil

De acordo com o jornal Destak, o Paramore fará sete shows no Brasil em julho, as apresentações vão acontecer nas seguintes datas: dia 25 no Rio de Janeiro (HSBC Arena), 26 em Belo Horizonte (Expo Minas), 28 em Brasília (Arena Iguatemi), dias 30 e 31 São Paulo (Espaço das Américas), dia 2 de agosto em Curitiba (Master Hall) e por último dia 3 em Porto Alegre (lugar a ser definido).

Nos Cinemas: Parker

Quando você olha para os nomes envolvidos em Parker é impossível não acreditar que o longa teria tudo para ser uma produção com um resultado pelo menos satisfatório, o que não acontece e sim temos um filme que com um roteiro inicial interessante se perde no segundo ato por tentar vender uma dupla de protagonistas que não tem química alguma. O longa foi dirigido por Taylor Hackford, que fez elogiados filmes como Ray e Advogado do Diabo, o roteiro foi escrito por John McLaughlin (do ótimo Cisne Negro) e por último temos Jason Statham, um ator obviamente limitado, porém que cada vez mais se torna especialista em filmes de ação e em viver o homem misterioso, que quase não fala, mas na hora de usar suas habildades físicas não decepciona. Sim, Parker conta com a participação de Jennifer Lopez, mas nessa altura da carreira dela ninguém lúcido espera mais nada dela.

Na trama baseada no livro de Donald E. Westlake, Statham vive Parker, um reconhecido ladrão, que aceita a proposta do seu sogro de participar de um assalto ao lado de um grupo de bandidos que não conhece. Após o roubo, os comparsas traem e tentam matar Parker, o assaltante acaba sobrevivendo e decide ir atrás de vingança.

O roteiro para um filme de ação é até interessante, o primeiro ato e metade do segundo ato funcionam muito bem, o filme começa bem com uma ótima cena de abertura criando uma tensão sobre o que irá acontecer e por não entendermos bem quem são aquelas pessoas na tela, cria também uma curiosidade no público que somente entende o que aconteceu mais para frente através de um flashback. Taylor Hackford tem uma boa direção nas cenas de ação que mesmo seguindo a cartilha do gênero à risca funcionam bem e são bem rodadas, deixando Statham a vontade para fazer o seu trabalho e sendo ajudado pela liberdade que o longa tem em mostrar muito sangue e violência.

Statham parece viver com Parker uma versão mais criminal do seu personagem na franquia Carga Explosiva, ambos são extremamente violentos e mesmo assim seguem um código restrito de conduta com regras certas e que não podem ser desrespeitadas nunca. Repetindo o mesmo papel de sempre, Statham cumpre bem o que lhe foi pedido, sabe como poucos fazer o sujeito meio canastrão, por ele ser um ator canastrão, e desta vez até tem seu lado ator de verdade um pouco mais aproveitado, fingindo ser um padre e em outra cena um típico caipira norte-americano.

O roteirista John J. McLaughlin parece perdido sobre como introduzir a personagem de Jennifer Lopez na trama, quase como se fosse forçado a encaixar alguém que não foi criado para aquele contexto, algo que fica visível na primeira cena da atriz no longa, e que acaba com tudo que até então o razoável texto tinha. Jennifer Lopez que nos últimos anos dedicou-se mais a carreira de cantora e que volta cometendo os mesmos erros de sempre, faz uma atuação pífia e novamente chama mais atenção pelos suas belas curvas que muitas vezes só servem para distrair os diálogos desnecessários da sua personagem.

A metade do segundo ato se alonga e muda de ritmo para introduzir Leslie Rogers, a personagem caricata de Jennifer Lopez, que deveria funcionar muito como um alívio cômico, o principal erro é que história não precisava deste alicerce e funcionaria melhor sem a presença imposta da atriz. O mais engraçado na participação de Lopez é o pôster de Parker, que tenta vender a imagem da sua personagem como a mulher sensual, algo que na realidade da trama é totalmente o oposto. Lopez tenta ser engraçada como atrapalhada vendedora de imóveis que se apaixona pelo criminoso, mais clichê que isso impossível, e também mais um sinal da inutilidade da personagem, já que a própria trama insiste em lembrar diversas vezes que Parker já tem uma grande paixão, Claire (Emma Booth), uma mulher perfeita para o criminoso por entender o seu modo de viver e pensar. Todos esses erros ao incluir a personagem poderiam sair despercebidos se a dupla formada por Statham e Lopez funcionasse, o que não acontece, a falta de química entre eles é tanto que ambos não parecem confortáveis juntos.

Parker se perde pela presença imposta e fora do contexto de Jennifer Lopez, o filme teria uma história muito mais agradável e um resultado final melhor sem a descartável personagem.

Série Nova: Bates Motel – 1×01- First You Dream, Then You Die

Ousado e perigoso, essas duas palavras são perfeitas para definir um projeto como Bates Motel. A série vem com a ousada proposta de ser um prelúdio do clássico suspense Psicose, do mestre Alfred Hitchcock, filme até hoje considerado um dos melhores do cinema e que teve a história dos bastidores da produção contada recentemente no longa Hitchcock. Lembrando que o próprio longa original foi inspirado no livro Psycho de Robert Bloch, que se inspirou na história do serial killer dos anos 50 Ed Gein.

Norman Bates é até hoje um dos maiores vilões e serial killer da história, um personagem enigmático e que por aparentar se inofensivo tornou-se mais assustador com a bombástica revelação do final da história. Um exemplo do perigo de mexer com a obra origina é que o longa Psicose ganhou um sofrível remake em 1998 que mesmo praticamente contando a mesma história não conseguiu obter o mesmo resultado de Hitchcock, muito pela falta de um diretor como do original e também porque o público já sabia a surpresa final e ninguém é capaz de ser surpreso duas vezes com o mesmo ato.

Além de sua perigosa ideia, a série Bates Motel faz uma mudança de tempo na trama, apesar de ser um prelúdio a história não se passa nos 50 ou 60 e sim nos tempos atuais. O objetivo final da série é tentar explicar como Norman Bates virou um serial killer, um sociopata dono de uma personalidade aparentemente inofensiva, mas que esconde um grande monstro dentro de si. Para contar essa história o roteiro se centraliza na complexa relação entre Norman e sua mãe Norma, o complicado convívio entre os dois acabou sendo um dos principais motivos para a transformação de Bates.

Bates Motel começa mostrando Norman Bates (Freddie Hughmore) encontrando o corpo de sei pai morto e desesperado avisa sua mãe Norma (Vera Farmiga) que estava tomando banho e que saí calmamente, quase como se já soubesse o que tinha acontecido, o olhar frio da personagem foi assustador e um grande começo para apresentar a personagem. Seis meses depois Norman e Norma mudam para uma pequena cidade, onde ela compra um hotel e antiga casa ao fundo, sim o clássico cenário foi felizmente mantido igual ao original, todos os detalhes do hotel e da casa principalmente estão lá, desde o quarto secreto até a clássica escada.

O roteiro se esforça e às vezes um pouco exagero na tentativa de ressaltar diversas ideias do poder controlar que Norma tem sobre seu filho, quase um ciúmes doentio e uma paixão que ultrapassa os limites de mãe e filho. A cena de Norman subindo a escada e vendo sua mãe trocar de roupa, além de uma referência ao filme original, é quase um sinal da paixão estranha que existe entre os dois, com exageradas e constantes declarações de amor. Norma não quer ver seu filho longe dela, não gosta que ele pratique esportes e conviva com outras garotas, tudo para ficar o mais próximo possível dela. A amizade quase instantânea de Norman com as garotas mais populares da escola é um pouco clichê, pela proposta das garotas ficarem atraídas pelo algo novo que chega na cidade. Norman começa uma admiração por Bradley (Nicola Petz) e o clima romântico entre os dois logo de cara fica evidente.

Outro detalhe curioso é que os roteiristas precisavam encontrar uma maneira de mostrar que a trama se passava nos tempos atuais e para isso ressaltam detalhes da nossa época, como a cena do uso do celular moderno e também a festa, com músicas atuais e jovens com roupas modernas. O oposto de Norman e Norma, o figurino de ambos lembram mais os personagens passados, apesar de ter um celular de última geração, a roupa de Norman é quase antiga.

Antes de entrar na parte da escolha do elenco, duas opções do roteiro não me agradaram muito e diminuíram minha nota no final do episódio. A trama do ex-dono da residência foi um pouco forçada e muito para ressaltar o lado cruel e assassino de Norma e como ela é mulher sofredora e usada pelos homens, como a cena do estupro. Outro motivo claro foi para ter uma desculpa para revelar o interior do clássico quarto e a banheira com a toalha, só faltou a música clássica do filme para virar um remake. Outra opção que achei bem estranha é o tal caderno encontrada por Norman com desenhos de mulheres torturada e no estilo mangá (mais atual que isso impossível), quase como um livro de ensinamento para o futuro assassino e também uma deixa para a cena final do episódio sobre quem era a garota sendo torturada e aonde aquilo estava acontecendo, presente, passado ou até futuro? Uma grande dúvida que a série levantou na sua estreia.

Sobre o elenco, como esperado Vera Farmiga foi a escolha perfeita para o papel, uma atriz deslumbrante e sua atuação foi ótima na estreia, realmente trazendo a clássica personagem à vida, com todos os detalhes de uma mulher muito complexa, adorei o diálogo dela com xerife Romero (Nestor Carbonell) sobre o motivo do filho ter o mesmo nome que ela. Uma meia decepção foi Freddie Highmore, o ator não conseguiu convencer totalmente como Norman Bates, apesar de uma pequena semelhança física entre ele e o intérprete original do personagem Anthony Perkins, o jovem ator parece um pouco exagerado em alguns momentos, melhorando mais no fim do episódio. O jeito de andar e o olhar estavam bons, já o jeito de falar não me agradou inicialmente, um pouco diferente do personagem original, mas realmente teve uma melhora no final quando pareceu mais como o clássico Norman Bates.

Bates Motel fez uma estreia bastante mediana, bem abaixo do esperado, não conseguiu criar nem metade do estilo de suspense do longa original, levantando muitas questões sobre como os roteiristas vão continuar a história sem torná-la entediante e principal a dificuldade de criar uma história própria sem viver totalmente da sombra da obra em que se inspira.

 

Rodada de Notícias – 21/03

Cinema

 

Personagem de The Rock em Velozes e Furiosos vai ganhar filme solo!

 

Após participar de apenas dois filmes da franquia Velozes e Furiosos, o personagem Luke Hobbs interpretado por Dwayne “The Rock” Johnson vai ganhar um filme solo. Em entrevista à Empire, The Rock dise que o filme pode acontecer antes de Velozes e Furiosos 7 e que atualmente estão trabalhando no desenvolvimento do personagem. Certo é que VF6 estreia em 24 de maio. Sempre achei The Rock um cara extremamente carismático e gostei muito do personagem dele em VF5, vamos ver como ele saí no sexto filme para quem sabe realmente merecer um filme solo.

Cenas inéditas no novo trailer de Além da Escuridão – Star Trek

Além da Escuridão – Star Trek ganhou um novo e eletrizante trailer com cenas inéditas e revelando mais da misteriosa identidade do vilão interpretado por Benedict Cumberbatch (Sherlock). O longa estreai em 14 de junho no Brasil, quase um mês depois da estreia nos EUA, o o que é um absurdo.

Christina Applegate deve estrelar remake de Férias Frustadas

Christina Applegate vai se juntar a Ed Helms no lenco do remake da franquia de comédia Férias Frustradas. Helms viverá Rusty Griswold, filhos de Clark (Chevy Chase) e Ellen (Beverly D’Angelo), os antigos protagonistas da franquia original, já Applegate viverá esposa de Rusty, que vive um grande crise em seu casamento.  O longa não tem previsão de estreia. Sempre sou contra remakes, mas é impossível não ficar animado com uma dupla como Helms e Applegate.

Kiefer Sutherland será o vilão de Pompeii

Kiefer Sutherland viverá o vilão de Pompeii, filme em 3D sobre o vulcão Vesúvio. Sutherland será o senador responsável por escravizar a vila onde mora o protagonista Milo (Kit Harington, Game of Thrones). A trama acompanha um escravo, Milo, que quer comprar sua liberdade para se casar com a filha (Emily Browning) de seu dono. O escravo não sabe que está sendo negociado com outro senhor de escravos e sua amada está prometida a um corrupto senador romano (Sutherland). O longa dirigido por Paul W.S. Anderson não tem estreia marcada. O elenco é bom, já a história é bem clichê.

TV

Julgamento de O.J. Simpson vai virar minissérie

Os bastidores do polêmico julgamento do jogador de futebol americano O.J. Simpson será contado em uma minissérie da Fox. O roteiro escrito por Scott Alexander e Larry Karaszewski (O Mundo de Andy) será baseado no livro The Run of His Life: The People vs. O.J. Simpson, do jornalista Jeffrey Toobin. Novos detalhes do projeto devem ser divulgados em breve, vem aí uma produção promissora e muita polêmica!

Série Game of Thrones pode ganhar prelúdio ambientado cem anos antes!

George R.R. Martin, autor da saga Game of Thrones, disse que existe a possibilidade da série ganhar um prelúdio ambientado 100 anos dos eventos atuais. A trama seria ambientada em Westeros, acompanharia dois personagens chamados Dunk e Egg, os personagens fazem partes do romances ambientados no mesmo mundo escritos por Martin, sendo que três deles já foram lançados. Segundo o autor, a HBO cogita a produção deste prelúdio e descreveu as histórias como mais leves e com um pouco mais de aventura do que Game Of Thrones. $$$

Mudanças radicais na história do spin-off de Once Upon a Time

A ABC desistiu fazer alterações na série derivada de Once Upon a Time, a ideia inicial de ter uma produção sobre o Chapeleiro Maluco foi totalmente descartada, por causa que o intérprete do personagem em OUT, Sebastia Stan, não poderia retornar ao papel por conflitos de agenda. Diante de muitas críticas sobre a opção de escalar um novo ator para o papel, a ABC decidiu alterar a história que agorá será centralizada em Alice e terá o País das Maravilhas como cenário principal. A trama será ambientada depois da maldição ser quebrada e terá novos personagens, além de participações de personagens de OUT. A série derivada terá apenas 13 episódios com uma história fechada, o que quer dizer com começo e fim definido, provavelmente será exibida durante o hiato de Once Upon a Time $$$ Parte 2.

Música

Slash começa a trabalhar em novo álbum solo

O guitarrista Slash anunciou via twitter que começou a trabalhar no seu terceiro álbum solo e garantiu que já tem muito material para começar as gravações que ainda não tem previsão de início. Que Slash é um monstro da guitarra todo mundo sabe, mas não consigo ficar animado com estes álbuns solos dele.

The Following – 1×09 – Love Hurts

Quando The Following parecia que iria cair, a série volta com tudo nesta semana com um episódio muito bom e importantíssimo para o restante da temporada. O novo capítulo do terrível livro de Carroll foi sobre o amor, sentimento que realmente é capaz de levar uma pessoa à loucura e tomar atitudes impensadas.

Carroll é um gênio do mal, dono de uma inteligência única e capaz de falar exatamente a coisa certa para conquistar qualquer pessoa e por isso conseguiu atrair essa rede de mais de 100 seguidores reunidos no seu quartel-general. Carroll quis ouvir as ideias de cada um dos seguidores e obviamente percebeu que Andrea seria a seguidora perfeita para este novo e importante capítulo, envolvendo amor e sua esposa Claire.

De todos os seguidores já mostrados na série, Andrea é por enquanto a minha predileta e a que mostrou ser a mais louca de todas, mais até que Emma, afinal o amor é capaz de levar uma pessoa a fazer coisas que inicialmente seriam inaceitáveis. Andrea junto com Louise colocaram em ação o plano de matar mulheres que tinham o nome igual ao de Calire Matthews, uma ideia terrível e realizada de forma mais que cruel por Andrea. Os psicólogos costumam dizer que uma mulher traída é capaz de fazer qualquer coisa em busca de vingança e Andrea era uma mulher traumatizada pela traição de seu marido, morto por ela além também da amante, e por isso não aceitava a traição de Claire com Ryan, fiquei assustado com sua crueldade e senso de humor macabro ao matar as duas mulheres.

Ryan, Debra e o restante dos agentes do FBI parecem cada vez mais perdidos sobre o que fazer com Carroll, claro no final o protagonista salvou o dia e conseguiu evitar mais uma morte, mesmo assim é uma luta desigual, onde Ryan e o restante dos agentes precisam viver de pequenas vitórias, poucos resultados que levaram toda a operação ser transferida para Washington, o que no final irá atrapalhar ainda mais o trabalho de Ryan, que deixou claro que ainda tem fortes sentimentos por Claire, na verdade ainda a ama.

Já no paraíso de Carroll a situação ficou um pouco complicada em relação a Emma e Roderick, o seguidor mais perigoso de todos. O xerife parece ter uma mente parecida demais com Carroll e alguns momentos consigo enxergar nele uma certa inveja do seu líder e também uma mania de destruir tudo ao seu redor, como fez com Emma. Roderick percebeu a decepção de Emma com Carroll, a seguidora realmente acreditava que o seu mestre poderia ter uma relação com ela e com isso esqueceu facilmente Paul e Jacob. Roderick percebeu isso e a provocou bastante talvez por puro prazer sádico ou por ter medo que ela com sua paixão por Carroll possa atrapalhar os planos deles.

Para acabar com o possível romance de Emma, Roderick trouxe de volta Jacob ou melhor o novo Jacob que dificilmente será o mesmo após tudo que aconteceu e o trágico final de Paul, que acabou sendo a primeira pessoa morta por ela. Jacob voltou para o grupo de seguidores e agora deve tomar uma nova atitude deixando de ser aquele homem indefeso e sim em busca de vingança pelo que aconteceu com Paul.

A cartada final de Carroll não era assustar nem Ryan e muito menos Claire, mas sim fazer o FBI cometer algum pequeno erro ou tomar uma atitude desesperada, o que seria a chave para a sua super equipe de seguidores para descobrir o paradeiro de Claire, o que acabou acontecendo. O capítulo sobre amor deve ser estendido até o próprio Carroll ter sua vingança e Ryan realmente descobrir que o amor fere.

The Walking Dead – 3×14 – Prey

Depois de dois episódios bons e agora um terceiro quase ótimo, The Walking Dead parece ainda ter chance de melhorar, mesmo assim ficam evidentes certos erros dos roteiristas, o principal deles é a enrolação, dos quatorze exibidos, muitos parecem não servir para nada. O que todo mundo quer ver desde a metade da temporada é a batalha final entre Rick e o Governador, o resto é pura enrolação e fico bastante decepcionado ao perceber que toda a guerra final será resolvida ou não, apenas nos dois últimos episódios, importante história que poderia durar muito mais tempo.

Andrea era até essa temporada uma personagem coadjuvante e que numa escolha arriscada acabou virando peça central da trama deste terceiro ano, opção que divide opiniões. Muitos, como eu, não gostam da personagem e não enxergam nela o potencial que os roteiristas parecem creditar nela, já outros gostam dela e dizem que as críticas são injustas. Certo é que este foi o primeiro episódio que Andrea realmente mostrou força para segurar praticamente sozinha a trama e sendo tema principal da história deste agradável episódio.

Andrea finalmente conseguiu enxergar a verdadeira face do Governador, muito pela ajuda de Milton que revelou para ela sobre o plano dele contra Michonne e o restante dos sobreviventes da prisão. Andrea entendeu que o Governador perdeu a noção da realidade e virou praticamente um monstro cego por vingança contra Michonne com seu plano terrível de tortura e morte. Andrea viu que precisava sair da cidade e avisar os seus amigos, principalmente Michonne, do plano do Governador. O flashback inicial, apesar de colocado de uma maneira errada, serviu para mostrar ainda mais a forte ligação que Andrea e Michonne criaram e como a amizade delas é até mais importante do que os seus amigos na prisão.

A fuga de Andrea não foi aceita pelo Governador que tirou sua máscara e mostrou usa verdadeira face para ela, toda a cena da fuga dela e ele a perseguindo foi verdadeiramente perfeita. Criando uma tensão enorme no público com medo do que viria acontecer, melhor ainda que tudo aconteceu em um abatedouro cheio de zumbis! Andrea por pouco não foi pega pelo Governador e tomou uma atitude ousada ao deixá-lo no meio de um monte de zumbis. Só que estamos falando do Governador, praticamente um ninja invencível, que conseguiu matar e fugir dos zumbis e ainda chegar bem a tempo de sequestrar Andrea pouco tempo antes de ela chegar na prisão e ser vista por Rick (que apareceu só nesta cena).

O Governador aos poucos percebe que além de Andrea, outras pessoas começam a questionar o seu posicionamento e suas atitudes na cidade. O seu novo inimigo é Milton, até então seu principal aliado, que chegou na conclusão que o Governador está fora do controle e apesar de respeitá-lo e ter muito medo dele, percebeu que precisava abrir os olhos de Andrea e ajuda ela a evitar uma tragédia maior. Acredito e muito que ele realmente tenha sido o responsável por queimar os zumbis e fico pensando no que o Milton fará ao descobrir que na verdade Andrea está presa na cadeira de tortura.

Quem também finalmente apareceu e foi encaixado da maneira certa na trama é Tyreese, ótimo personagem, que mostrou seu potencial neste episódio ao perceber pelo conselho de Andrea que o Governador é um grande mentiroso. Tyreese tentou abrir os olhos dos seus amigos e acabou entrando no meio de uma grande confusão, ainda colocaria ele na lista de suspeitos de ter queimado os zumbis. Tyreese pode acabar sendo junto com Milton duas armas secretas que podem ser usadas por Rick durante a batalha final e que podem ajudar de dentro na derrota do Governador.

Termino dizendo diante de um episódio forte e gostoso de assistir como este, alguém sentiu falta de Rick e os sobreviventes da prisão? Eu não.

Vikings – 1×03 – Dispossessed

Vikings está sendo uma grata surpresa, depois de um episódio mais morno tivemos um terceiro com muita ação e muitas novidades, confirmando a qualidade da série. A cena do representa do Lorde levando um garoto como garantia realmente escondida um segredo e um motivo que serie revelado somente mais tarde, assim também como o interesse de Ragnar no agora escravo Athelstan, ambas cenas iniciais que criaram uma expectativa rápido sobre saber o que viria acontecer em seguida.

Ragnar voltou do Oeste com seus escravos e suas riquezas, se foi bem recebido pelo povo e sua família, o mesmo não pode ser do tratamento que recebeu do Lorde. Haraldson se por um lado não puniu seriamente Ragnar e seus seguidores por desobedecê-lo, pelo menos foi cruel ao decidir que cada um poderia levar apenas uma coisa de todas as riquezas que foram conquistadas. Haraldson é um homem ao mesmo tempo cruel e sensível, o motivo da captura do jovem no começo do episódio foi ainda mais assustador do que o esperado, matando o garoto simplesmente por causa da história de que é preciso alguém para proteger aqui e após a morte o seu tesouro. A cena deixou também uma possibilidade de que o paradeiro do menino acabe sendo uma desculpa para quem alguém acabe encontrando as riquezas. Já o lado sensível aparece toda vez que ele fala do seu filho, história que deverá ser revelada por completa em breve, e também pela necessidade de aprovação de sua esposa Siggy, que cada vez mais tem ele em suas mãos.

Ragnar friamente não desrespeitou o Lorde e acatou a sua decisão, mostrou uma inteligência ao levar Athelstan para casa, sem revelar o motivo desta decisão. Já Rollo parece ser o oposto de seu irmão, primeiro ao roubar do Lorde, o que com certeza mais tarde será descoberto, e depois por desafiar Ragnar e não entender a decisão dele de ficar com o escravo. Ragnar tentou abrir os olhos de seu irmão ao dizer que isso não era o fim, apenas o começo.

Novamente tivemos um interessante paralelo entre as culturas de Ragnar e sua família e Athelstan, o viking ficou confuso com a história dita pelo sacerdote sobre alma, céu e inferno e somente adorar um Deus. Apesar de ter achado a cena um pouco mediana, foi necessária a provocação sexual de Ragnar e Lagertha contra Athelstan, o jovem ficou confuso ao ouvir o som dos dois fazendo sexo e ainda mais tentado ao receber o convite para juntar-se a eles. Toda essa provocação sexual era o início do plano de Ragnar que foi bem desenvolvido primeiro ao capturar o escravo, depois ganhar sua confianç,a terminando com os dois bebendo, foi neste momento que o viking conseguiu as informações que precisava. O plano de Ragnar desde o começo era saber mais sobre a Inglaterra.

Ragnar novamente foi corajoso ao apresentar a nova proposta de viajar para o Oeste para o Lorde, pedindo seu barco de volta e dando a certeza de que tudo que encontrarem seria dado para o líder do povo. Haraldson deu a permissão, com a única exigência de que Knut, o espião, fosse com eles, já que o Lorde também foi esperto ao descobrir que Ragnar esconde alguma nova maneira de navegar no mar. Knut pode até fingir que está do lado deles, só que é um representante do Lorde e resta saber até quando Ragnar conseguirá esconder dele a verdade sobre como consegue viajar para o Oeste.

A parte final do plano de Ragnar foi levar sua esposa junto com sua tripulação na nova viagem ao Oeste e deixar sua fazenda nas mãos do medroso Athelstan, decisão não aprovada por Bjorn. Ragnar e sua tripulação chegaram a um novo local do Oeste e foram recebidos de forma gentil, mas honestamente também acredito que era uma armadilha. Ragnar tentou ser frio e ser mais esperto que o seu inimigo, mas novamente Rollo e seu temperamento explosivo atrapalharam, só que vale ressaltar que a situação ficou fora do controle por causa da atitude impensada de Floki, o louco com estilo de psicopata, foi o principal culpado pela batalha que veio a seguir. Um dos soldados conseguiu fugir e deverá avisar aos outros a chegada dos Vikings, o que leva a crer que teremos um episódio com muita ação e talvez perdas para ambos os lados.

 

Rodada de Notícias – 20/03

Cinema

Vaza vídeo de teste do filme do Homem-Formiga

Vazou na internet o vídeo teste de cenas do aguardado longa do Homem-Formiga. O vídeo que já tinha sido exibido na Comic-Con e foi novamente mostrado essa semana em Londres pelo diretor Edgar Wright. A cena mostra o Homem-Formiga enfrentando dois homens e usando seus poderes de crescer e diminuir rapidamente. O longa deve estrear em 2015. Muito boa a cena teste,  só espero que o uniforme final seja um pouco diferente desta versão que não gostei muito.

Transformers 4 ganha sinopse oficial

Foi divulgada a sinopse oficial de Transformers 4. “Com a humanidade tentando se reerguer depois da conclusão de Transformers 3, os Autobots e Deceptions desaparecem da face da Terra. Porém, um grupo de poderosos e engenhosos cientistas e empresários, tentam aprender com os ataques passados dos Transformers, porém acabam ultrapassando as barreiras da tecnologia para além do seu controle. Ao mesmo tempo, uma poderosa ameaça Transformer coloca a Terra em sua mira. Começa assim uma batalha entre o bem e o mal, a liberdade e a escravidão”. No elenco já estão confirmados Mark Wahlberg como protagonista, Nicola Pertz como sua filha adolescente e Brenton Thwaites como seu namorado.  Sinopse bem descartável e que no foi revela nada da trama.

Novo longa de James Bond deve ser lançado só em 2016

Gary Barber, executivo da MGM, revelou que o mais que aguardado próximo filme da franquia James Bond pode ser lançado nos próximos três anos, provavelmente em 2016. O novo filme ainda não tem diretor contratado. Uma pena esperar tanto tempo pelo próximo filme.

Kate Beckinsale vai estrelar longa baseado em conto de Edgar Allan Poe

Kate Beckinsale (Anjos da Noite) vai estrelar Eliza Graves, longa baseado no conto O Sistema do Doutor Alcatrão e do Professor Pena, de Edgar Allan Poe. A trama acompanha um médico recém-formado em Harvard que aceita trabalhar em um hospício, o que ele não sabe é que os pacientes tomaram conta do lugar. Beckinsale será Eliza, paciente do local que chama atenção do médico. O longa será dirigido por Brad Anderson (O Operário) e não tem previsão de estreia. Vamos ver só quem eles vão escalar para viver o médico.

TV

Autor de Game of Thrones vai fazer participação especial na série

George R.R. Martin, autor da saga Game of Thrones, fará uma participação em um episódio da série baseada nos livros. Pelo que foi divulgado será uma participação bem pequena e rápida em um episódio da terceira temporada que estreia em 31 de março e claro será comentada aqui no blog.

Série Enlightened é cancelada

Após apenas duas temporadas e devido a baixa audiência, a HBO decidiu cancelar a série Enlightened, estrelada por Laura Dern. Sinceramente série pseudo-inteligente que tentava mostrar uma visão ilusória sobre a vida.

James Woods entra para o elenco da série Ray Donovan

O ótimo ator James Woods foi confirmado no elenco da série estreante Ray Donovan,  Na série, Liev Schreiber vive Ray Donovan, responsável por uma agência que resolve problemas de quase todo mundo de Los Angeles, incluindo celebridades, atletas e mafiosos. Woods viverá um homem que tem uma história bastante complexa com a família de Donovan. A série estreia em 30 de junho.

CSI é renovada para 14ª temporada

Sem nenhuma surpresa, a CBS anunciou a renovação da série CSI para sua 14ª temporada. O ator e protagonista Ted Danson renovou seu contrato por mais dois anos, o que leva a crer que a série também será renovada para uma 15ª temporada. Parei de assistir essa repetida série na terceira temporada, mais do mesmo.

Christina Ricci desiste de estrelar série da NBC

A atriz Christina Ricci desistiu de estrelar o piloto da série de comédia Girlfriend in a Coma. Ricci teria largado a série depois da mesa de leitura do roteiro, que não teria agradado a atriz. Ricci viveria Karen que acorda de um coma após duas décadas e descobre que já tem uma filha de 17 anos de uma gravidez que ela nem sabia antes de entrar em coma. Miranda Cosgrove (iCarly) será a menina de 17 anos, que precisa lidar com a fama de ser a filha da mulher que estava em coma. Fico curioso para saber quem vão colocar no lugar de Ricci, precisa ser um nome de peso.

Musica

Novo álbum do U2 pode ser lançado no segundos semestre de 2013

Adam Clayton, baixista do U2, revelou à Hot Press, que o novo e aguardado álbum da banda deve ser lançado entre setembro e novembro deste ano. O álbum será produzido por Danger Mouse, que já trabalhou com diversos artistas como The Black Keys. O baixista disse que a banda quer sair da zona de conforto e apesar da banda ter músicas para gravar muitos álbuns, preferem gravar somente um e o resultado ser o melhor possível. Que seja muito melhor que o mediano No Line On The Horizon (2009).

Touch – 2×07- Ghosts

Sem fôlego, foi assim que fiquei por todo o episódio desta semana de Touch que  teve um clima tenso e criando muito medo do que viria acontecer até o final, medo que foi a palavra-chave para toda a história. Uma pena que um episódio que poderia ter sido quase perfeito acabou mostrando falhas de continuidade e novidades envolvendo Jake e Amelia que não funcionaram da maneira esperada.

Foi uma escolha arriscada de colocar os principais personagens no mesmo local e tendo que enfrentar pela primeira vez frente a frente Ortiz, deixando claro que poucos sairiam vivo do prédio, várias dicas sobre o que iria acontecer no começo foram dadas, a chuva, a troca dos celulares de Martin e Lucy, principalmente a atitude de medo e nervosismo além do comum de Jake. O início do episódio até a entrada de todos os personagens no prédio foi para criar uma tensão e dava a sensação de que teríamos uma história, quase de uma série de terror.

Ortiz chegou ao seu limite, não tem mais dúvidas de que este é o caminho que tem que seguir e irá matar os escolhidos, como o próprio disse antes de matar Ruben e a garota, em uma guerra às vezes temos perdas colaterais. Ortiz que agora sabemos ter perdido sua mulher e filho, só não ficou claro se isso foi antes de ele ter virado padre, além da relação da data da morte dele com o nascimento dos escolhidos. Ortiz estava sanguinário, episódio bastante violento, matou Ruben e a garota, o ruivo e também Dutch, personagem que entrou e saiu falando quase nada, achei bem ruim essa opção de colocar um personagem quase para nada. Acredito que toda a participação de Dutch se resume a ele ter contado a história de que Martin ter pensado duas vezes antes de matar uma pessoa e ele dizendo que depois da primeira tudo fica mais fácil, quase um símbolo do que viria acontecer no confronto entre Martin e Ortiz. Ortiz sobreviveu a um corte na perna, socos e chutes, tiros e até a queda de um prédio, praticamente invencível o assassino que com certeza deve tentar um novo ataque contra Jake.

O grande problema é que mesmo tendo sido um ótimo episódio, teve também muitos defeitos na minha opinião. Toda a história de Jake e Amelia conversando telepaticamente foi muito ruim e colocada de uma forma sem explicação na trama, do meio do nada os dois desenvolveram este poder que o Ortiz também parece ter, tudo isso por causa dos números, vai ser defensor assim da matemática em outra série. Ainda nesta questão considerei bem sem lógica a opção de colocar Jake falando com sua própria voz mentalmente com Ortiz tentando fazer ele mudar de opinião, já que era para escutarmos a voz de Jake seria muito melhor e teria causado um efeito mais impactante se o garoto tivesse falado de verdade com Ortiz, assustando a todos e surpreendendo Martin, como foi quando o garoto deu a mão para Lucy. A personagem obviamente não iria se despedir tão facilmente da história e agora irá ficar porque descobriu que Jake pode falar com Amelia, voltando acreditar que possa reencontrar sua filha.

O maior erro e falha de sequência do episódio foi que não foi feita menção alguma sobre o que aconteceu com Calvin e a morte da mãe dele, um gancho forte como este não pode ser simplesmente esquecido em um episódio inteiro, furo grande da parte dos roteiristas. Essas falhas aumentam o meu medo de que os roteiristas terminem esta temporada sem concluir toda a história, já que Touch dificilmente será renovada.

 

Spartacus – 3×07 – Mors Idecepta

Spartacus e Crassus continuam seu perigoso jogo de cartas, onde o outro tenta descobrir qual será o próximo passo do outro, mesmo tratando-se de dois homens muito inteligentes, em certos momentos um consegue descobrir qual será a próxima carta, mesmo assim o líder dos escravos mostrou neste episódio que Crassus está ainda longe de derrotá-lo.

Ainda acredito que a derrota de Spartacus se dará muito pelas cartas que tem em mãos ou melhor pelas pessoas que fazem parte do seu grupo, a relação dele com Crixius parece que nunca mais será igual, o segundo continua com seu temperamento de agir antes de pensar e basta algo acontecer com Naevia para o guerreiro perder o controle novamente. A nova luta entre Spartacus contra Crixius poderia ter chegado a um fim de um deles se não tivesse sido parada, os dois não conseguem mais se acertar e cada vez mais tenho certeza que logo Crixius irá tomar uma atitude errada que irá custar sua vida.

Pelo outro lado, como há muito tempo já estava claro que iria acontecer é o crescimento de Gannicus, cada vez mais o lutador parece fadado a assumir o lugar de Spartacus e mesmo tentando fugir disso, sua personalidade e seu pensamento parecem muito com o do seu líder. Gannicus é um homem traumatizado pelo seu passado e que tenta disfarçar sua verdadeira personalidade de um homem justo e concentrado no bem maior, no episódio também finalmente tivemos a primeira noite dele com Sibyl, o guerreiro não perdoa ninguém nem mesmo no meio de uma forte tempestade.

Spartacus novamente está tentando manter o controle da situação e encontrar uma maneira de superar Crassus, mostrou inteligência e conhecimento primeiro ao perceber o plano do seu inimigo inicial, depois novamente o subestimou achando que conseguiria atacar e matar Crassus tão facilmente, o que quase custou a vida de seus principais guerreiros.

Já Crassus acreditava realmente que Spartacus iria atacar a sua base de guerra e pensava que este seria o fim do escravo, mas também subestimou Spartacus primeiro ao achar que um grupo de soldados seria capaz de matar o líder do escravos e depois foi surpreendido pela primeira vez por Spartacus com o ataque na muralha. Ainda envolvendo aqueles que cercam o romano, Kore tomou uma atitude drástica ao se aliar com Caesar, percebendo que seu futuro poderia ser ficar nas mãos de Tiberius, o jovem que cada vez mais parece um monstro, como foi dito pela própria.

A ideia da aliança de Kore e Caesar pode parecer estranha inicialmente, já que aparentemente o plano da escrava era simplesmente fugir do seu perigoso futuro, porém não acredito nisso. Levanto a questão de que Kore deve ter criado com Caesar um plano de se infiltrar juntos com os escravos de Spartacus para poder assim ajudar Crassus a derrotá-lo de forma mais rápida e talvez levando ao seu mestre acreditar que Caesar teve um papel importante neste plano, assim elevando a opinião de Crassus sobre os dois e diminuindo o valor do seu filho Tiberius, o objetivo principal tanto da escrava como de Caesar.

Após mais uma derrota e a morte de muitos dos seus seguidores, Spartacus conseguiu pela primeira vez pensar direito e surpreender Crassus ao perceber que na verdade seria mais fácil do que parecia invadir a a muralha. A opção de usar os corpos dos seus aliados para conseguir atravessar a muralha foi uma cena e atitude chocante que deixou Crassus literalmente de queixo caído. Spartacus voltou a ser o homem que conquistou milhares de pessoas com sua postura de guerreiro e mente de uma grande estrategista igual a dos grandes líderes romanos.

Spartacus e os seus seguidores levam uma pequena vantagem sobre Crassus, dando a eles a oportunidade de ficar mais distante dele e chegar em um local melhor, porém a guerra está cada vez mais perto do seu fim e somente um deve sobreviver.

The Office – 9×17 – The Farm

Meses depois do anúncio do cancelamento The Office, a NBC divulgou que pretendia fazer uma série derivada que seria centralizada em Dwight e sua vida na fazenda. A própria emissora depois anunciou que não iria seguir com o projeto e o piloto que foi gravado seria exibido apenas como mais um desta temporada de The Office e o aguardado episódio foi exibido nesta semana. Alguns adoraram o episódio e acreditam que foi um erro a emissora não seguir com o projeto, outros disseram que foi a melhor decisão possível já que o piloto não mostrou ter potencial para virar uma série.

 

O piloto desta possível série foi mais um episódio de um fim mediano que The Office está tendo, acreditava bastante na ideia por achar que Dwight é o único personagem ainda engraçado na série, mas a trama e as piadas não funcionaram da maneira esperada e acredito que no final a NBC fez bem ao não arriscar em uma produção que poderia não dar certo. O que levei mais em conta foi que dei mais risadas com a parte no escritório do que com as cenas da fazenda, o que realmente não era a intenção dos roteiristas.

 

O motivo de mostrar a vida de Dwight na fazenda foi a morte da Tia Shirley, o início até foi engraçado com a história de jogar a terra na cara de uma pessoa e dependendo da cor da terra a pessoa estaria ou não convidada, somente por provocação o único convidado do escritório acabou sendo Oscar. Todas as cenas na fazenda foram bem mais ou menos, bons momentos como a história de atirar no corpo para ter certeza de que a pessoa estava morta, a tradição de falar sobre medidas na hora do enterro e só. O piloto não me agradou muito pelos novos personagens apresentados, como os irmãos de Dwight, Jeb (Thomas Middleditch) e Fannie (Majandra Delfino), o primeiro não convenceu com uma personalidade muito óbvia e também por ser parecido demais com o seu irmão. Já Fannie provavelmente foi criada para ser o lado mais “feminino” da possível nova série, esqueceram somente de fazer uma personagem mais engraçada e que acabou escondida pela fofice do seu filho na série, Cameron (Blake Garrett), dos novos personagens o melhor e que mostrou mais química com Dwight. Bem clichê foi toda a história dos três irmãos precisarem se unir e morarem juntos na fazenda para assim ficarem com o local, como foi o último desejo da Tia Shirley. Felizmente a NBC decidiu não seguir com este projeto que dificilmente daria certo e que só prejudicaria a marca deixada pelo ótimo personagem que sempre foi Dwight.

 

Já no escritório tivemos o retorno de Todd com a tal história de que estava tentando se recuperar dos seus vícios e para isso precisava pedir desculpas para aqueles que magoou, incluindo todos do escritório e dando um cupcake para cada um. Toda a história do cupcake foi engraçada principalmente após a revelação de que na verdade  Todd queria realmente se vingar por ter sido despedido e colocou drogas e laxantes nas coberturas do cupcake, só a Pam acabou conseguindo resistir a tentação e não comeu o doce, já o resto da equipe sofreu com os efeitos. A melhor cena do episódio foi Andy e Kevin alucinados e passando uma noite juntos onde só cometeram loucuras, foi um trecho rápido e mesmo assim o mais engraçado do episódio.

 

 

 

Rodada de Noticias – 19/03

Cinema

Hugh Jackman vai estrelar romance Six Years

Hugh Jackman vai estrelar adaptação cinematográfica do livro Six Years, de Harlan Coben. Jackman viverá Jake Fisher, que vê o amor da sua vida Natalie casar com outra pessoa. Seis anos depois, Jackman descobre a morte do seu amor e decide ir ao funeral, mas descobre que a mulher que morreu não é Natalie, mesmo assim Jake coloca todo os seus sentimentos passados nesta nova pessoa. Provável nova indicação ao Oscar para Jackman.

Roteirista da trilogia de Batman vai dirigir novo O Conde de Monte Cristo

David Goyer, roteirista da trilogia de Batman, vai dirigir uma nova adaptação do clássico O Conde de Monte Cristo, de Alexandre Dumas. A nova adaptação é descrita como um Cavaleiro das Trevas no século 19. A última adaptação do livro foi em 2002 e tinha Jim Caviezel no papel principal. Sério mais uma?

Sarah Silverman no elenco da nova comédia de Seth MacFarlane

Sarah Silverman (Detona Ralph) entrou para o já ótimo elenco da comédia A Million Ways to Die in the West, nova comédia dirigida e estrelada por Seth MacFarlane (Family Guy, Ted). Silverman viverá uma prostituta cristã. A trama vai acompanha um fazendeiro (MacFarlane) que após acovardar de um tiroteio é deixado pela sua namorada (Seyfried) e logos após conhece e se apaixona pela mulher (Charlize Theron) de um fora-da-lei (Liam Neeson). Elenco dos sonhos!

Cinema/Música

Cinebiografia de Elton John contrata diretor

A cinebiografia do música Elton John, intitulada Rocketman, será dirigida por Michael Gracey, diretor de comerciais que vai sua estreia no cinema. Elton John vai produzir o longa ao lado de seu marido David Furnish. Os dois estão escrevendo o roteiro em parceria com Lee Hall (Billy Elliot). A trama vai misturar fatos reais e fictícios e irá acompanhar a história de Elton John desde sua infância até se tornar um dos principais artistas da história.

O projeto promete ser bastante diferente do padrão com uma história não linear. Continuo com a minha campanha de que não vejo ninguém melhor que Justin Timberlake para viver Elton John.

Cinema/TV

Tom Cruise pode protagonizar adaptação da série O Agente da U.N.C.L.E

O complicado projeto da adaptação da série de espionagem dos anos 60 O Agente da U.N.C.L.E pode finalmente sair do papel. O ator Tom Cruise estaria em negociações para estrelar o longa que seria dirigido por Guy Ritchie (Sherlock Holmes). A série que foi exibida na NBC entre 1964 e 68, contava as aventuras dos agentes Napoleon Solo e Illya Kuryakin da UNCLE, contra os inimigos da THRUSH. A série foi lançada durante a Guerra Fria, época em surgiram muitas produções sobre espionagem e também foi na onda do sucesso de James Bond na época. O projeto existe há mais de 3 anos e já passou pelas mãos de diversos diretores e vários atores foram escalados para o papel principal, quem sabe agora sai do papel.

TV

Sonia Braga no elenco de série dramática da CBS

A atriz brasileira Sonia Braga vai integrar o elenco do piloto de  The Ordained, série dramática da CBS. Charlie Cox (Boardwalk Empire) vive um padre que abandona a batina e se torna um advogado para defender os interesses de sua poderosa família e proteger sua irmã. Sonia Braga terá um papel importante como a matriarca da família. O elenco conta ainda com Jorge Garcia (Lost) e Nestor Serrano (Dexter). Vamos ver se neste papel dão um espaço decente para um ator/atriz brasileiro.

Sam Raimi vai dirigir piloto de série da Fox

Sam Raimi (trilogia Homem-Aranha) vai dirigir o piloto de Rake, adaptação da Fox para os EUA da série australiana homônima. Na trama, Greg Kinner é um advogado criminal insensível e incapaz de controlar o que fala e que adora casos que parecem impossíveis de ganhar. Produção bem diferente dos trabalhos anteriores de Raimi.

Intérprete de Locke de Lost no piloto da série Gang Related

Depois do fracasso de 666 Park Avenue, o ator Terry O’Quinn (Lost) vai tentar a sorte mais uma vez na telinha, desta vez vai integrar o elenco de Gang Related, piloto de série dramática da Fox.A trama gira em torno de Ryan Lopez (Ramon Ramirez), integrante de uma gangue que se infiltra na polícia de São Francisco. O’Quinn viverá um policial durão que consegue prever o plano da gangue.  Gostei desta inversão fora da rotina de colocar o bandido infiltrado na polícia e não o contrário.

Música

Justin Timberlake vai lançar segunda parte do seu novo álbum em novembro

Justin Timberlake anunciou via twitter que irá lançar em novembro o segundo volume do seu novo álbum The 20/20 Experience. A segunda parte do álbum terá 10 faixas que juntas com as 10 do primeiro volume formam a experiência dita no título do álbum. Dois álbuns no mesmo ano!

Despeche Mode libera novo álbum na íntegra

O Despeche Mode é a nova banda a entrar na moda de liberar um novo álbum na íntegra. O grupo liberou o seu novo álbum “Delta Machine”, que será lançado oficialmente no dia 26 de março, escute aqui. Curioso como essa ideia de lançar antes seja para evitar vazamentos, mas talvez não pensam que esse tipo de promoção aumenta mais ainda a facilidade do trabalho aparecer na internet de graça para qualquer um baixar.

Anger Management – 2×10 – Charlie & Catholicism

Quando acreditava que Anger Management não poderia piorar, a série desce ainda mais ladeira abaixo com o pior episódio desta fraca temporada. Não consegui nem ficar com um leve sorriso em nenhum momento deste episódio e até  alguns elementos que ainda agradavam na série estavam péssimos esta semana.

Todos os problemas de Charlie com seu pai Martin que até agora tinham sido engraçados, desta vez foram chatos demais, o tema sobre religião foi uma opção já usada em diversas séries e foi utilizado da forma mais clichê possível. Se a opção era mesmo fazer rir com o tema religião, os roteiristas poderiam ter criado ao menos piadas novas e não as mesmas de sempre sobre Jesus ser judeu, santos e a mais que usada cena do confessionário, nada funcionou.

Martin era até então junto com Kate, os dois melhores personagens da série, só que o pai de Charlie estava o mais sem graça possível, todo o seu comportamento infantil foi óbvio e repetitivo, piadas sem graça e até a química de pai e filhos na vida real não salvou o episódio do fracasso total. A relação de Charlie com seu pai já tinha sido explorada anteriormente e de forma muito mais criativa, desta vez seguiram o caminho comum e sem novidades, o velho jogo de um provocando o outro.

Sam é uma personagem que mesmo depois de duas temporadas os roteiristas ainda não sabem como colocá-la na história, preferindo sempre usar o seu problema de TOC até cansar, como neste episódio. Martin ter convencido Sam de escolher o catolicismo por causa do seu TOC foi uma piada que esbarra no preconceito e que pode incomodar muito os praticantes da religião. O que achei muito absurdo no episódio foi Sam não saber absolutamente nada sobre Jesus e sua história, ficando de queixo caído ao saber que ele era judeu, afinal eu sou um grande ateu e sabia isso e muito mais, afinal existe uma enorme diferença em acreditar em alguma religião e não saber a história de uma figura mundialmente conhecida.

O grupo de terapia foi como sempre sem graça, os personagens parecem um disco riscado que fica repetindo a mesma parte da canção sem parar e conseguiram deixar  Lacey ainda mais insuportável ao introduzirem a irmã dela que era uma versão ainda mais mala que ela.

Quem ainda continua ótima na série é Kate, claro menos engraçada essa semana, com o seu relacionamento meio terapêutico e sexual com Charlie. Se dei nota um para este episódio foi somente pelas duas cenas de Kate com a história das fantasias, principalmente a única piada aceitável com ela vestida de diaba, o inferno realmente é muito melhor que o céu.

Beauty and the Beast – 1×15 – Any Means Possible

Beauty and The Beast voltou do seu hiatus com tudo e o crescimento da história e dos personagens é visível, a série melhorou muito e agora está em um novo e bom nível de qualidade, já virou a minha série produzida para o público jovem/adolescente preferida!

A cena com o sonho de Vincent parecia bastante real e até acreditei que fosse uma sequência do primeiro beijo deles, porém foi um terrível pesadelo no qual ele atacava Catherine. Finalmente Vincent revelou o porquê está indo tão devagar na sua relação com Cat, por causa de um romance que quase terminou com a quase morte da companheira dele na época. Cat tentou convencer Vincent de que ela nunca iria odiar ele, “nunca seria capaz de odiar uma parte de mim”, maior declaração que essa impossível. Até o próprio J.T. que inicialmente não gostava da ideia de Vincent e Cat ficarem juntos, agora faz de tudo para os dois finalmente conseguirem ter um “tempo” sozinhos para aproveitarem. Toda a tensão sexual entre Cat e Vincent prevaleceu por todo o episódio e mesmo assim os dois conseguiram mais uma vez formar uma grande parceria na hora séria para descobrir a identidade do terceiro homem na cena da morte do irmão de Joe. As cenas dos dois trabalhando juntos como verdadeiros parceiros deveria virar uma rotina na série, principalmente agora que teremos que aguentar menos cenas com Cat ao lado da chata da Tess.

Aproveito para falar de Tess e de todos os envolvidos na captura do vigilante, Joe realmente não vai deixar quieto a morte de seu irmão e fará de tudo para capturar Vincent/Vigilante, até chamou dois policiais/assassinos, apesar de achar que ambos são presas fáceis para Vincent e não serão capazes de assustá-lo tão facilmente. Joe está perdendo o controle do limite para obter sua vingança, a própria Tess tentou abrir seus olhos, só que agora o chefe terá apoio tanto da sua amante, como Evan (cada vez mais ligado a Muirfield) e principalmente de um novo e o que parece ser importante personagem para a trama.

Achei criativa e bem engraçada a cena de Cat no vestiário e a chegada de Gabe de toalha, momento mico do ano dele. e que foi uma maneira divertida de introduzir o importante personagem. Gabe, o novo assistente do promotor, parece ter um grande segredo, primeiro com essa aproximação bastante forçada com Cat e a história dele também ter perdido a mãe como ela. O que achei bem curioso e levanto até uma hipótese foi a cena da mão dele tremendo e depois o tal Darius aparecer morto, não sei porque na hora comecei a suspeitar de que Gabe tem alguma relação com as experiências da Murfield e por isso também essa pressa em capturar Vincent. Gabe esconde algo muito importante e até levanto agora a hipótese de que ele seja uma das pessoas que foram cobaias para as experiências da Muirfield.

A cena na festa beneficiente foi o ponto alto do episódio, Cat (linda demais) e Vincent tentaram convencer Darius a falar a verdade sobre a morte do irmão do chefe, pena que foi tudo em vão. A única coisa boa da experiência foi Vincent pela primeira vez ter mostrado um controle maior do que o esperado sobre o seu lado fera e não ter matado o criminoso, dando assim a acreditar que ele pode começar a usar seus poderes de uma maneira melhor e menos perigosa para todos ao seu lado, como viria a ser comprovado no final do episódio.

Voltando a Gabe que deu um passo audacioso ao provavelmente matar Darius, somente para poder continuar com o seu plano principal de capturar Vincent, a boa notícia é que Cat acabou também sendo escolhida para participar do grupo responsável por capturar o vigilante e claro ela será a responsável por avisar o seu “namorado” do que pode vir acontecer e fará de tudo para proteger ele.

Felizmente a série está seguindo um percurso direto, sem grandes enrolações, tanto que finalmente tivemos a primeira transa entre Cat e Vincent, safadinhos!

Elementary – 1×18 – Déjà Vu All Over Again

A maior qualidade de Elementary atualmente é a lógica na sequência de sua história, a equipe de escritores da série estão seguindo um caminho claro e da maneira correta. A série ganhou mais vida agora que Sherlock e Watson começaram a trabalhar juntos e com ele a ensinado tudo que sabe para ela torna-se uma grande detetive. Se inicialmente a química entre os dois não parecia existir, agora os personagens convivem perfeitamente e se encaixam por suas diferenças e pelo cada vez mais claro carinho que existe entre eles. Antes da pequena pausa que a série teve comentei que outra mudança foi na rotina do caso da semana, criando cada vez mais histórias realmente de suspense e difíceis de descobrir como acabariam, como novamente aconteceu nesta semana onde tivemos uma virada bastante diferente.

Sherlock e Watson acabaram se dividindo entre dois casos, o detetive com o caso da mulher jogada no trilho do metrô e a estudante Watson com o caso da mulher que desapareceu. Aqui vale lembrar que novamente tivemos uma lembrança sobre o pai de Sherlock e a difícil relação dos dois, com o caminhar da história cada vez mais acredito que em breve teremos a participação do personagem e este polêmico encontro.

Gostei muito do começo do episódio com Watson recebendo o primeiro convite para trabalhar com Sherlock e como ela acabou no caso, sem antes questionar que nome estranho do seu novo cliente, humor sarcástico e sempre bem-vindo. Watson viveu diferentes momentos e emoções, a personagem começa a mostrar aquela curiosidade e interesse quase obsessivo pelos casos igual a Sherlock, apesar dos seus amigos discordarem, parece que a personagem finalmente encontrou o seu lugar e profissão, afinal até no facebook da série ela mudou para o seu novo trabalho. Acredito que foi bem desnecessário o tempo gasto nas cenas de Watson com seus amigos, claro que o objetivo sempre foi de mostrar o crescimento da personagem e a descoberta da sua verdadeira paixão.

Como sempre dizem em casos de assassinatos de mulheres, o marido é quase sempre o culpado, e Watson seguiu essa regra à risca até conseguir finalmente explicar o porquê de sua descoberta, sem antes ter sido presa por isso, mais uma vez a aluna segue o caminho igual ao do professor. Paralelamente, Sherlock ficou no caso do metrô e apareceu menos do que o costume neste episódio, sem deixar de falar suas frases polêmicas e quase sempre corretas, como ao comparar o rosto de uma pessoa ao órgão sexual masculino ou o motivo de ter tantos celulares antigos em sua casa.

O ápice do episódio foi Sherlock e Watson trabalharem juntos ao perceberem que ambos os casos estavam interligados e aí entrou a cartada secreta dos roteiristas que criaram uma história criativa e lógica para explicar como o marido do caso de Watson estava relacionado ao assassino da mulher no metrô, parabéns para nova detetive que descobriu sozinha o motivo! Mais uma pequena pausa em Elementary que retorna no dia 4 de abril.

Grey’s Anatomy – 9×17 – Transplant Wasteland

A nova fase do Seatle Grace Hospital começou bastante agitada e bagunçada, como dizia o texto da narração da semana às vezes um órgão transplantado em um novo corpo é rejeitado, foi mais uma feliz referência da série a medicina e a vida dos personagens, principalmente Avery, no caso o novo orgão no comando do hospital Não foi um episódio tão perfeito como os outros vinham sendo, mesmo assim foi uma trama criada para reiniciar a série no final da temporada e o início de um novo arco que deve ser utilizado até o final dos próximos 7 episódios restantes.

Como esperado, Avery acabou sendo o tema principal de todas as tramas, o grupo de médicos que comandam o hospital não gostaram nada da posição do jovem médico imposto pela sua mãe Catherine. A situação ganhou ares de uma grande crise ao Avery anunciar que Owen poderia ser retirado do cargo de chefe, o que claro iniciou uma grande revolta da parte dos outros médicos. Gostei e muito de ver Owen perder a paciência com todos e afirmar que estava cansado daquela situação, afinal ele fez de tudo para salvar o hospital, foi traído pelos seus amigos que esconderam a história da compra e ainda é declarado culpado por Derek pelo acidente do avião, depois de tudo isso ainda iria perder o seu posto, algo que realmente não merecia. Foi ótimo ver ele tendo uma atitude mais racional e realista da situação e mostrar que ele também é uma pessoa exige respeito.

A possibilidade de três transplantes acontecerem ao mesmo tempo no Hospital foi pior início possível para a nova fase no local,  com a confusão da nova diretoria e sem Owen no comando, que fez muita falta. Não sei se só eu reparei como todos os novos médicos líderes do hospital tentaram arrumar o quadro de cirurgias e nenhum conseguiu, sempre passando a responsabilidade para o próximo. Os três casos de transplantes tiveram seus espaços até maiores do que o esperado, algo raro nos últimos episódios onde os pacientes ficavam em até terceiro lugar na trama. Cristina com os dois velhos rabugentos e a história maluca dos dois serem vizinhos e terem sido largados pela mesma mulher, história que até para Grey’s Anatomy foi absurda demais. Alex realmente encontrou o seu lugar ao lidar com pacientes mais jovens, a cena dele convencendo a garota a aceitar o transplante foi ótima, personagem que só teve realmente espaço em um episódio desta temporada e precisava voltar a ser mais ativo na trama. Por último o caso envolvendo April e o médico que decidiu doar seus órgãos após morte cardíaca, o caso mais dramático da semana e uma tentativa de levantar essa polêmica questão sobre decidir quando morrer é a melhor solução para um paciente.

Vale a pena comentar sobre outras pequenas tramas paralelas do episódio, com Karev cada vez mais gostando de Jo e aos poucos ela também está percebendo isso, não duvido que em breve os dois vão ficar juntos. Outra trama foi envolvendo Richard e Catherine que agora estão quase oficialmente tendo um relacionamento mais sério, o doutor tentou abrir os olhos dela sobre a sua decisão de colocar o seu filho no comando, mas o discurso acabou servido realmente para Avery que ouviu tudo. Por último Derek finalmente abriu o coração e conversando com Owen percebeu que ninguém é culpado e que ele na verdade sente raiva de Mark por ter morrido e deixando saudades para quem ficou, gosto de ver Owen e Derek juntos uma boa dupla que juntos podem ser o que Derek era com Mark para a história da série.

Avery no final tomou vergonha e percebeu que agora não tinha mais como voltar atrás e precisava assumir o posto de vez, resolveu o problema da sala de cirurgia, e conseguiu apaziguar o clima com os outros médicos. Seu discurso foi muito bom e deixou claro que agora todos os médicos envolvidos no hospital precisam ser exemplo para todos os outros, confirmou a volta do pronto socorro, mas o grande momento e cartada de mestre foi dar um novo nome para o hospital que agora se chamará “Grey Sloan Memorial Hospital” e assim recomeça mais uma nova fase nesta sensacional série.