Rodada de Notícias – 22/04

Cinema

Primeiras imagens oficiais de Thor 2 – O Mundo Sombrio

Thor 2 – O Mundo Sombrio ganhou suas duas primeiras imagens oficiais, a primeira com Thor (Chris Hemsworth) em ação e outra ele aparece ao lado de Jane Foster (Natalie Portman) que aparece com roupas típicas e visitando Asgard. Sobre a presença de Jane em Asgard, o presidente do Marvel Studios, Kevin Feige, afirmou ao USA Today que neste filme será como Thor no primeiro, a personagem estará em um novo mundo e vai ser sentir um peixe fora d’água em Asgard. A presença de Jane também será o gancho para um triângulo amoroso envolvendo ela, Thor e Sif (Jaimie Alexander), já que os pais de Thor não aprovam muito o relacionamento dele com Jane. Feige ainda revelou que Loki (Tom Hiddleston) estará preso em Asgard por causa do que fez em Os Vingadores e será solto por Thor que irá precisar da ajuda do seu irmão para defender Asgard, o que será o motivo para explorar os problemas da relação dos dois. O longa estreia em 8 de novembro. Considero excelente a ideia de colocar Jane em Asgard e fugir um pouco a trama da Terra e melhor ainda essa trama de obrigar

Shia LaBeouf será filho de Robert De Niro em Spy’s Kid

Shia LaBeouf e Robert De Niro vão interpretar filho e pai no filme Spy’s Kid. Na trama baseada em fatos reais, De Niro será Jim Nicholson que durante 20 anos trabalhou como agente da CIA, mas acabou sendo condenado há 23 anos de cadeia por espionagem contra os EUA. LaBeouf viverá Nathan, o filho mais novo de Jim, que depois de uma fracassada carreira no Exército, começa a visitar seu pai na prisão e começa aprender através dele a ser um espião e continuar o trabalho do pai. D.J. Caruso (Paranoia) dirige. Com essa dupla e a visão de Caruso tem tudo para ser um filmaço.

Harry Osbourne e Electro nas novas imagens de O Espetacular Homem-Aranha 2

Enquanto não param de vazar fotos das filmagens de O Espetacular Homem-Aranha 2, foram divulgadas imagens oficiais que mostram Jamie Foxx como Maxwell Dillon, antes de se transformar em Electro e a primeira imagem de Dane Dehaan como Harry Osborn. O longa estreia em 2 de maio de 2014. Não gostei do primeiro filme e começo achar que vou ter a mesma opinião com a segunda, não curti o visual azul do Electro, parecido com a sua versão Ultimate, preferia ver a clássica versão amarela.

TV

Futurama é cancelada pela segunda vez

Infelizmente o canal Comedy Central decidiu cancelar a série animada Futuruma, os últimos 13 episódios da sétima e última temporada serão exibidos a partir do dia 19 de junho nos EUA e o último da história da série irá ao ar no dia 4 de setembro. Essa é a segunda vez que a série animada criada por Matt Groening (Os Simpsons), Futurama era exibida inicialmente na Fox até 2003 quando o canal cancelou a animação, e em 2010 o canal Comedy Central decidiu resgatar a série. Uma pena e decisão errada do canal, uma das melhores séries animadas da atualidade que vai embora novamente sem merecer.

Criador de Downtown Abbey fala sobre sua saída e do ator Dan Stevens da série

Julian Fellowes, criador e produtor de Downtown Abbey, pode deixar em breve a série, isso porque ele está atualmente trabalhando em uma série para NBC que se for aprovada pode acabar causando sua saída da série britânica. Fellowes disse que ficou feliz pela reação dos fãs que não aprovam sua saída, mas que disse que em alguns momentos é preciso seguir novos rumos. Já sobre a saída do ator Dan Stevens intérprete de Matthew Crawley, Fellowes afirmou que pretendia fazer uma saída mais feliz do personagem, porém o ator estava com pressa para deixar a série e no final teve que tomar a decisão de matar o personagem. A quarta temporada de Downtown Abbey deve estrear no segundo semestre de 2014. Seguir a história sem Crawley será bem complicado para Fellowes, já que o personagem era essencial para a série, mas não consigo imaginar a produção sem a participação de Fellowes.

Vídeo com bastidores da cena temporada de True Blood

A HBO liberou um vídeo que mostra os bastidores de uma cena da sexta temporada de True Blood. A cena mostra uma discussão entre Jason (Ryan Kwanten) e Sookie (Anna Paquin). A temporada estreia no Brasil e nos EUA em 16 de junho. True Blood acabou na terceira temporada, o resto é pura enrolação.

Música

MGMT libera novo single,”Alien Days”

O MGMT disponibilizou para audição na internet a canção “Alien Days”. primeiro single do novo álbum do duo. Mantendo a mesma sonoridade indie e alternativa de sempre, o vocalista Andrew VanWyngarden disse à Rolling Stones EUA que a canção fala sobre o sentimento de possessão de um alienígena parasita em sua cabeça. Acredito que com quase 30 anos estou chegando naquela fase que acho esse tipo de música maluca demais e alternativa demais para o meu gosto.

Iggy Pop & The Stooges libera nova álbum para audição

A clássica banda Iggy Pop & The Stooges liberou o seu novo álbum “Ready To Die” para audição. O novo trabalho será lançado em 30 de abril.

Bates Motel – 1×05 – Ocean View

O review do episódio anterior foi alvo da primeira grande polêmica do ano no blog, a maioria dos leitores não gostaram do meu ponto de vista sobre o episódio, por isso decidi que vocês tinham razão em parte. A partir deste review vou tentar analisar a série não somente como um prelúdio de Psicose e sim como uma série que usa os seus personagens para contar novas histórias e também explicar o passado deles. Dito isto vamos ao que interessa, Bates Motel teve um episódio bem melhor do que na semana passadam a história progrediu bastante e felizmente a trama teve como tema central a complexa relação de Norma e Norman.

Norman estava ainda todo contente com a sua primeira vez com Bradley quando foi surpreendido pela prisão de sua mãe, ao ver sua mãe presa o filho quis dar um jeito de tirá-la do lugar mesmo tendo sido mal tratado por ela que ainda sente por ele ciúmes doentio que parece crescer cada vez mais.

O mais interessante do episódio foi como os roteiristas conseguiram progredir a história de Norman e todos ao seu redor e a complexidade dele de se relacionar com as pessoas, diga-se de passagem é curiosos como um garoto estranho como ele consiga seduzir tantas garotas. Emma parece agora literalmente apaixonada por ele, enquanto Norman tenta afastar ela ao dizer que está com Bradley, sendo que a primeira abriu os olhos para ele que na verdade Norman tinha simplesmente só transado com Bradley e nada mais. Ficou visível que Bradley está o ignorando, provavelmente porque não quer nada com ele ou talvez porque não tenha gostado da noite que passou com Norman. Mais o protagonista é extremamente carente e mostrou uma visível necessidade de falar com ela e talvez se Bradley o rejeitar, isso pode causar alguma reação maluca nele novamente. Já Emma parece bastante submissa a Norman disposta a realmente se aproximar dele e aguardar o seu momento para ficar com ele, o que pode vir acontecer se ele for realmente dispensado por Bradley. Talvez Norman prefira Bradley por ter a sensação de ser algo mais difícil, uma atração pela rejeição, enquanto a submissão de Emma parece muito fácil para ele. Este relacionamento com Bradley também afetou muito a relação dele com Norma, que ficou enciumada e mostrou um verdadeiro nojo ao saber que seu filho a trocou por uma transa. Norman ficou no meio da parede e pela primeira vez assumiu para sua mãe que ela está com algum problema e que precisa de ajuda, o que a deixou ainda mais irritada.

Além de Bradley, outro fator que pode distanciar mãe e filho e a presença marcante de Dylan, por enquanto a grande e grata surpresa da série, que não quer ver seu irmão acabar sendo preso nas loucuras de sua mãe e realmente quer protegê-lo dela, por isso a história de comprar um lugar para os dois morarem juntos longe dela. Dylan tenta a cada episódio fazer o seu irmão enxergar a verdade sobre Norma, só que o amor doentio entre eles é uma barreira muito difícil de ser derrubada. Dylan também agora precisa se preocupar com outro problema, seu envolvimento com os negócios ilícitos da cidade teve sua primeira consequência, Ethan foi vítima de uma tentativa de assassinato por um novo e estranho personagem que provavelmente cometeu o crime a mando de alguém. Dylan salvou o seu amigo e fugiu do hospital com medo de ser descoberto o negócio da fazenda da maconha, porém foi frio ao não pensar duas vezes em buscar vingança contra o atirador e o matou. Cada vez fica mais claro que Dylan não terá uma vida longa na história, mais ainda com este assassinato que cometeu.

Por último, Norma com toda sua loucura e prepotência ao realmente fingir para o mundo que não tinha matado Keith, recusando até a ajuda de uma advogada e de seu próprio filho, por ciúmes por ele ter uma nova “namoradinha”. Norma parece uma mulher fadada a se apaixonar por homens que não prestam, realmente começa a ter um sentimento maior por Shelby, que espertamente cada vez está a controlando e agora tem mais uma carta na mão ao ajudá-la ao jogar fora a evidência principal que era o tapete e assim o caso contra Norma pode acabar mais rápido do que o esperado e com ela inocente.

A virada principal e supresa do episódio foi Norman e Emma encontrarem a garota que era escrava sexual de Shelby e levá-la exatamente para o Motel Bates e acabaram sendo pegos por Norma que custou a acreditar que Shelby estava envolvido e ficou bastante abalada ao descobrir a verdade. Essa parte da trama promete ainda muitas consequências, já que Norma tem uma dívida grande com Shelby que provavelmente usará esta carta na manga para salvar sua pele do problema com a chinesa.

Hawaii Five-0 – 3×20 – Olelo Pa’a (The Promise)

Depois de mais um hiatus, Hawaii Five – 0 retornou com um episódio com uma história própria, sem ligação com todas as tramas desta temporada, porém diferente do anterior, o episódio desta semana foi ótimo, com ligações com o primeiro episódio da série e uma aventura solo para Steve. Claro que preferia ver um episódio com toda a equipe, porém foi bom para sair um pouco da rotina ter um episódio centrado em Steve e com ele trabalhando ao lado de Cat, o casal cada vez mais aumenta sua química entre seus intérpretes, sem falar na pequena volta de Joe White que sempre que aparece rende bons momentos.

Steve foi até a divisa entre a Coreia do Sul e do Norte para resgatar o corpo de um antigo companheiro da marinha chamado Freedie (Alan Ritchson, o Aquaman de Smallville), o corpo do SEAL que estava nas mãos dos norte-coreanos foi trocado por prisioneiros que estavam com os sul-coreanos. Não sei porque, mas desde a hora da troca eu já suspeitava que os norte-coreanos estavam aprontando algo e não foi tão surpreendente descobrir que o corpo não era de Freedie.

Desde o começo foi muito interessante a maneira que os roteiristas foram interligando a história entre cenas no presente e flashbacks e revelando que a trama principal tinha uma ligação total com o episódio de estreia de Hawaii FIve-0.  O melhor do episódio foi a opção de não entregar a história totalmente revelando cada detalhe aos poucos, as cenas de flashback ajudaram a entender como Steve e Freedie se conheceram ainda quando jovens entrando na marinha, destaque para o duro treinamento comandado por Joe. Steve foi essencial para Freedie torna-se um grande soldado, já que foi graças ao protagonista que Freedie não desistiu e continuou seu treinamento.

Outro ponto que os roteiristas acertaram foi a ligação de Freedie e Steve com a missão de prender Anton Heese (Norman Reedus), os dois foram para uma missão totalmente secreta e praticamente suicida para prender o irmão de Victor. Achei um pouco forçado e rápido demais a história de Freedie ter casado e descobrir que sua esposa estava grávida pouco antes da missão, mas essa parte da trama foi criada mais para termos um lado dramático ainda mais forte. A missão como era mais que esperado deu mais ou menos errado, se por um lado prenderam Anton, Steve foi obrigado a deixar seu amigo nas mãos dos inimigos, o soldado já estava bastante ferido e ainda depois foi mutilado e bastante torturado antes de morrer.

Com Steve descobrindo que não era o corpo de Freedie, a missão tornou-se algo ainda maior, uma vingança pessoal de McGarrett contra os inimigos que mataram e torturam seu grande amigo. Ao lado de Cat os dois partiram para o território inimigo para encontrar o corpo de Freedie, com uma pequena ajuda de Joe e um estranho amigo dele, personagem colocado só para termos um pequeno alívio cômico na trama. Foi bom ver Steve menos racional e mais emocional, visualmente abalado e se sentindo culpado por tudo que aconteceu com seu amigo e não pensou duas vezes antes de matar cruelmente todos que fizeram mal ao seu amigo.

Se já não bastasse seu amigo ter sido morto na missão para capturar Anton, Steve ainda perdeu o seu próprio pai por causa disso, uma missão que mudou totalmente sua vida e que acabou sendo a peça principal para a formação da equipe Hawaii Five-0. Steve pelo menos terminou essa dura parte de sua vida ao trazer o corpo de Freedie para sua família ter sua despedida de uma maneira correta.

Agora faltam quatro episódios para o fim da terceira temporada e provavelmente o ritmo da trama será bastante acelerado para fecharem alguns ganchos e claro deixarem novos para a próxima semana.

 

Vikings – 1×07 – A King’s Ransom

Em sua primeira batalha como novo Earl, Ragnar mostrou todos os motivos que o levaram a chegar neste posto e porque está fadado a ter um reinado longo, mas que terá muitas dificuldades, com inimigos internos e agora externos com os ingleses. Foi mais um episódio com uma rara qualidade no texto, bem construído, crescendo a cada segundo e chegando a um grande ápice.

Ragnar parece ter uma habilidade única para prever os movimentos de seus inimigos, após a chegada na nova Terra soube, diferente de seu irmão Rollo, o momento certo para causar um ataque e será difícil alguém conseguir surpreender este grande estrategista que é o novo Earl. Esperava realmente que Aethelwulf, irmão do Rei Aelle, fosse uma espécie de novo inimigo, o prepotente guerreiro parecia ter uma certa inteligência, mas também foi surpreendido por seus inimigos que o próprio antes tinha chamado de animais, o mais divertido foi que enquanto Aethewulf rezava acabou sendo preso dentro de sua própria barraca pelo estranho Floki, uma captura que chegou a ser quase cômica. Os Vikings atacaram a noite e conseguiram capturar Aethewulf, uma tática para conseguir negociar com o Rei Aelle. Um dos momentos interessantes do episódio foi Ragnar falando para Aethewulf se o Rei mandava sempre seu irmão para a batalha no lugar dele, um interessante ponto de vista que mostra mais uma posição diferente entre estes dois povos.

O Rei Aelle parece perdido, um homem que não consegue tomar decisões e viu seu povo e sua própria Rainha com medo dos vikings, outro ponto que merece elogio do roteiro foi a visão deles sobre os vikings, com medo dos selvagens e enquanto o Bispo chamava eles de enviados de Deus para castigá-los, alguns achavam que eles enviados do diabo e somente um foi inteligente ao perceber que na verdade os vikings são apenas homens atrás de riquezas.

O ápice do episódio não foi a batalha e sim a cena do encontro entre Ragnar e seu povo com o Rei Aelle, é neste momento que é possível ver a principal qualidade da série que é fazer uma análise dentro da história sobre as diferenças culturais entre os povos. Os Vikings com seu comportamento rústico para comer, sem cerimônias religiosas, enquanto os ingleses são mais educados, não deixam seus filhos beberem e tem sua forte ligação com o cristianismo. Toda a cena do jantar foi um momento de tensão, não porque um atacaria poderia acontecer, mas sim sobre como os dois povos iriam se comportar no mesmo ambiente, no final Ragnar fez sua proposta audaciosa de trocar uma tonelada de ouro e prata por Aethewulf.

O grande inimigo interno de Ragnar será sempre seu irmão Rollo, com suas atitudes infantis e que tomara certas decisões somente para contrariar e provocar seu irmão, foi ótimo o momento que Ragnar ressalta que seu irmão erroneamente só pensa em atacar. Reparem no momento que Rollo diz para Ragnar porque o Rei trocaria algo pelo seu irmão, deixando claro que para ele seu irmão não tem valor algum. Rollo acabou aceitando a condição do Rei Aeller de um deles ser batizado, somente para irritar seu irmão, foi engraçada a cena do guerreiro sem entender a cerimônia e com medo da mão do Bispo, e agora Rollo ganhou o nome cristão de Rolf. Quem diria que Floki seria o único a ter coragem de dizer para Rollo que ele renegou os deuses deles ao aceitar ser batizado, algo que Rolf (risos) não aceitou obviamente bem e para provar seu valor matou o máximo possível de cristãos, como disse Ragnar para Rollo a única solução é lutar.

Era mais que óbvio que o Rei Aeller planejava uma armadilha para os vikings, só que ele não contava que como sempre Ragnar já tinha pensado nesta possível traição e estava preparado para o ataque deles, assim mais uma vitória fácil para o lado dos selvagens, até a morte do velho senhor foi uma vitória já que para os guerreiros morrer em batalha é uma honra. Ragnar matou Aethewulf e ainda mandou o seu corpo para Aeller que diante desta situação e do medo de um novo ataque foi obrigado a fazer o pagamento do ouro para Ragnar. O Rei Aeller não irá deixar por menos a morte de seu irmão e declarou guerra contra Ragnar e seu povo, assim a batalha entre os dois povos deve se intensificar ainda mais.

Já na Escandinávia, Lagherta começa também a provar que assim como seu marido, merece ser uma verdadeira Rainha, foi justa ao inocentar a mulher que aparentemente traiu o seu marido em uma história bastante confusa e ainda aceitou Siggy como sua serva, curiosamente essa opção só foi aceita após a opinião de Athelstan sobre a importância de servir uma pessoa que fará o bem para todos. Não confio nem um pouco em Siggy, essa aproximação com Lagertha provavelmente tem um motivo secreto e ela esconde algum plano, talvez até criado junto com Rollo, já que os dois parecem trabalhar juntos para derrubarem Ragnar. A cena de Lagertha na cama sangrado leva a crer que provavelmente ela perdeu a criança, resta saber como Ragnar irá lidar com isso e como estamos falando de um povo que crê em deuses, provavelmente Ragnar vai acreditar que talvez isso tenha sido alguma punição de Odin.

 

Rodada de Notícias do Fim de Semana – 20 e 21/04

Cinema

Longa que marca estreia de Keanu Reeves como diretor ganha trailer

O filme de artes marciais Man of Tai Chi, que marca a estreia de Keanu Reeves como diretor, ganhou o seu primeiro trailer. O longa ressalta o grande número de lutas que a trama terá, além de suas caprichadas coreografias. Reeves também integra o elenco, no papel de vilão, enquanto Tiger Hu Chen vive o protagonista. O longa não tem dada de estreia.

Will Smith protagonizará drama sobre o furacão Katrina

Will Smith protagonizará o drama The American Can, sobre o furacão Katrina. Smith será John Keller, um ex-fuzileiro naval que ajudou a salvar dezenas de moradores idosos e doentes de um complexo de apartamento chamado American Can durante o furacão. A história é baseada no documentário New Orleans: My Home, My Life, My Love. Ed Zwick (Amor e Outras Drogas) dirige o longa que não tem data de estreia marcada. Prefiro Smith protagonizando comédias e filme de ação do que estes dramas.

Martin Scorsese define qual será o seu próximo filme.

O cineasta Martin Scorsese irá dirigir o romance Silence, baseado no livro de Shusaku Endo e publicado em 1966. A trama é ambientada no século XVI no e acompanha um grupo de missionários portugues que viajam para o Japão para ajudar os cristãos convertidos e tentar impedir que os senhores feudais torturem padres cristãos. O projeto do filme existe há mais de 20 anos e parece que desta vez Scorsese irá tirar o projeto do papel e pretende começar as filmagens em julho de 2014.

Protagonista de As Aventuras de Pi em drama sobre beisebol

Suraj Sharma (protagonista de As Aventuras de Pi) vai se juntar a Jon Hamm (Mad Men) no elenco do drama sobre beisebol Million Dollar Arm. O longa vai contar história do reality show indiano que dá nome ao filme, no qual o empresário esportivio J.B. Bernestein (Hamm) escolheu dois entre 40 mil jogadores de críquete na Índia para serem treinados nas regras do beisebol e a falar inglês para jogarem a liga de beisebol dos EUA. Os escolhidos foram os jovens Rinku Singh e Dinesh Patel que acabaram sendo contratados pelo time Pittsburgh Pirates.  Sharma interpretará um dos dois ganhadores do reality. Craig Gillespie (A Hora do Espanto) dirige. Na hora que li essa notícia pensei que acertaram em cheio tanto em colocar Hamm e Sharma nestes papéis que combinam muito com seus perfis.

Ator de The Following no elenco de X-Men: Days of Future Past

Adam Canto (o Paul de The Following) é o mais novo nome confirmado no elenco, seu personagem oficialmente não foi divulgado, sabe-se apenas que por causa de uma declaração do ator no twitter, ele viverá um mutante com poderes de fogo. Por causa desta declaração e por ele ser mexicano, especula-se que ele possa interpretar o mutante brasileiro Roberto da Costa, o Mancha Solar, capaz de usar a energia do Sol. O longa estreia em 18 de julho de 2014. Canto foi muito bem na sua participação em The Following e bom ver ele ganhando espaço, porém em um elenco vasto como deste filme não acho que ele terá um espaço muito grande em tela.

Momento Tom Hiddleston:

Tom Hiddleston irá estrelar cinebiografia do fotógrafo Robert Capa

Tom Hiddleston (Loki de Os Vingadores) vai interpretar Robert Capa na aguarda cinebiografia do fotógrafo intitulada “Capa”. Robert Capa foi um dos mais importantes fotógrafos de guerra da história, cobriu a Guerra Civil e até a Segunda Guerra Mundial. O longa será dirigido por Paul Andrew Williams (Song for Marion). Escolha perfeita! Hiddleston é um dos melhores atores que já vi e deve fazer de tudo para fazer a melhor interpretação possível de Capa.

Tom Hiddleston pode estrelar nova versão de O Corvo

Mais rumores sobre a nova versão de O Corvo, o mais novo boato diz que Tom Hiddleston estaria já em negociações para estrelar o remake e já teria até feito um teste com uma maquiagem feita por ele mesmo para mostrar para os produtores como ficaria na pele do personagem. Os atores Bradley Cooper e James McAvoy também foram cotados para o papel, mas o recusaram. O longa irá contar a história do jovem roqueiro Eri Draven que é morto enquanto tentava salvar sua noiva. Ele volta da morte com a identidade do Corvo em busca de vingança. Eu realmente acho este remake desnecessário, mas se é para acontecer seria uma ótima opção ter Hiddleston no papel principal.

TV

Dexter pode ganhar série derivada

Com o fim anunciado de Dexter após o fim da temporada, o canal Showtime através do seu presidente David Nevins revelou que existe a possibilidade de Debra (Jennifer Carpenter), irmã de Dexter, ganhar uma série própria. Nevins disse que a ideia ainda está discutida e só será tomada uma decisão final somente após o fim de Dexter. A última temporada de Dexter estreia em 30 de junho nos EUA. Considero uma ideia muito arriscada e que pode dar muito errado, já que Debra nunca foi uma personagem cativante, só achei interessante essa opção porque leva a crer que talvez Dexter morra no final desta temporada, o que daria o gancho para sua irmã continuar a história da série.

 

Peça: Ana não Está

Foto Divulgação

Está na moda ser alternativo e fazer produções consideradas como “arte”, nas quais tentam fugir das fórmulas comuns, mas a realidade é que poucas pessoas realmente conseguem inventar algo novo e ser diferente do padrão, quando não consegue ser inovador e erra ao tentar se diferente corre o risco de ficar ridículo e muitas vezes chegar a um cômico não esperado, foi esse pensamento que tive ao término da peça Ana não Está.

A peça dramática narra o desaparecimento da filha adolescente de um casal em um dia de caos dentro de uma grande cidade. A peça faz parte do projeto do Núcleo de Dramaturgia SESI-British Council, um grupo de jovens atores e autor novos com direção do premiado diretor Gilberto Gawronski. A peça está em exibição no pequeno Espaço Mezanino do Sesi em São Paulo, um local pequeno e ruim, são apenas 50 lugares apertados e se você demorar a chegar terá que se sentar no chão em um desconfortável pedaço de madeira com uma almofada. O local é escuro demais o que ocasionou até uma queda da minha parte por causa dos tais bancos no chão com uma almofada preta em cima, cor que impossibilita a sua visão em um local tão escuro.

Detalhes físicos que até chegam a ficar de lado diante de uma peça tão fraca e pretensiosa. Lendo o release da peça com as explicações do diretor e do autor Murilo De Paula a impressão clara que fica após ver a peça é que muitas vezes é mais fácil tentar explicar uma ideia do que colocá-la em prática. Temos uma história propositalmente confusa que tenta chocar e fazer o público pensar na verdade do que aconteceu com Ana, quando no final temos um resultado confuso que com uma narrativa que tenta ser inteligente sem ser e que no fundo não consegue passar sua mensagem.

Uma peça formada por jovens atores que, apesar de algum terem mais experiência, parecem ainda estudantes diante de tantas atuações caricatas e exageradas, que atrapalham ainda mais o fraco texto. Os protagonistas e pais de Ana são interpretados por Ederson Miranda e Raiani Teichmann, o primeiro realmente dá a impressão de ter algum talento ainda a ser melhor desenvolvido, é o mais esforçado do elenco, mas esbarra nas inúmeras expressões faciais feitas pela proposta do texto de fazer o ator se expressar demais através de suas emoções no rosto, criando assim um conjunto de caretas cômicas. Raiani Teichmann é a grande decepção do elenco, com uma atuação ainda mais exagerada que seu companheiro de cena, perdida em alguns momentos de como usar sua voz, grita demais em inúmeras vezes durante a peça e em outros momentos fala tão baixo que é preciso fazer um esforço para entendê-la. A peça ainda coloca a atriz em uma situação constrangedora em uma desnecessária cena de nudez, onde Teichmann mostra os seus seios.

O elenco secundário conta ainda com Lívia Piccolo como uma senhora que é vizinha dos protagonistas, uma espécie de alívio cômico que pelo menos rende os pouquissímos momentos aceitáveis da peça, a atriz é a única do elenco que parece estar segura no papel, mesmo que seja mais um sem pé e cabeça da trama. Mais estranho é o personagem do ator Eliot Tosta, o jovem galã que aparece sem camisa em sua única cena, já faz quase cinco dias que assisti a peça e até agora não sei explicar quem é e qual é utilidade do seu personagem na trama.

Em muitos momentos da peça o público presente teve ataques de risadas diante de tantas situações ridículas em cenas que não eram para ser engraçadas, constrangendo visualmente os atores; já em outros cheguei a ouvir conversas entre os presentes que tentavam entender o que estava acontecendo em cena. Após o fim da peça um pequeno e fraco salvos de palmas e a conversa geral entre os 50 presentes era sobre o que a peça realmente quis dizer com sua história, um exemplo perfeito da confusão que o texto causa no público.

Serviço:

Ana Não Está

Teatro do Sesi- São Paulo – Av. Paulista, 1313

Em cartaz do dia 28 de março a 30 de junho.

Quinta a sábado, às 2oh30; Domingo, 19h30.

Ingressos: Gratuito. Os ingressos devem ser retirados no dia da apresentação. Bilheteria: a partir das 13h (quarta a domingo)

Nos Cinemas: O Acordo

Dwayne “The Rock” Johnson é dono de um carisma único, isso é um fato que o levou a ser querido tanto quando era lutador de luta livre como também seus principais papéis no cinema. O ator já está consagrado no gênero de ação, virou uma certeza de público e chegou a ponto de agora entrar em franquias conhecidas como Velozes e Furiosos e G.I. Joe, porque os produtores de Hollywood sabem que sua presença é uma certeza de um aumento nas bilheterias, já que o astro possuí uma legião de fãs. O filme O Acordo chega como a primeira oportunidade clara para Dwayne Johnson mostrar que pode ser mais do que apenas um astro de ação, uma chance real dele mostrar que pode atuar bem em um papel dramático, onde sua conhecida força física não é exigida, mas o resultado final revela que o ator ainda está longe de ter habilidades para um drama.

A trama é bastante instigante principalmente por ser baseada em fatos reais, nela The Rock interpreta John Matthews, dono de uma construtora, que vê sua vida mudar após seu filho Jason (Rafi Gavron) ser preso por tráfico. O jovem acaba caindo na severa lei estadunidense sobre tráfico de drogas, Jason pode chegar até pegar 30 anos de cadeia. Johnson aceita fazer um acordo com a promotora Joanne (Susan Sarandon) no qual irá ajudá-la a prender algum importante traficante e em troca a sentença do seu filho será diminuída. Agora o pai desesperado precisa encontrar uma maneira de conseguir encontrar algum traficante para trocá-lo pela liberdade do seu filho.

Todas as coincidências da trama poderiam facilmente ser consideradas fantasiosas demais, se não tivessem sido realmente contadas em uma reportagem de um canal dos EUA. A maior destas coincidências é que John encontra na lista de funcionários da sua construtora Daniel (Jon Bernthal), um ex-presidiário com importantes contatos no tráfico, mas que tenta recomeçar a vida fora do crime para criar junto com sua esposa o seu filho. John faz uma proposta financeira para Daniel apresentar para ele um traficante, com a desculpa de que quer entrar no mundo do crime porque sua empresa está falindo. Inicialmente em dúvida Daniel acaba aceitando o acordo, sem saber que John é um informante da polícia.

Claro que os roteiristas criam e aumentam momentos da história original para criarem um cenário mais atraente para o público, usando uma narrativa bem simples e curta, uma das principais qualidades do filme é que a trama tem a duração certa para contar a sua proposta, o longa ainda esconde nas entre linhas uma crítica política sobre a lei que pune envolvidos com drogas. O que falta em O Acordo é uma emoção de seu protagonista, Dwayne Johnson realmente se esforça para passar a imagem de um pai disposto a fazer de tudo pelo seu filho, mas suas limitações como ator prejudicam e muito o desenvolver da história. The Rock tem uma dificuldade em passar seus sentimentos, falta expressão e também o exagerado tamanho de seus músculos ajuda a diminuir a credibilidade do seu personagem. Essa falta de talento dramático fica mais clara quando ele contracena com uma atriz mais talentosa como Sarandon que consegue se sobressair com sua experiência.

Seria errado colocar toda a culpa das falhas do longa em The Rock, o diretor Ric Roman Waugh (Na Sombra do Crime) revela sua falta de experiência de um diretor que dirigiu apenas 3 longas, sendo que O Acordo pode ser considerado sua primeira produção maior e com grandes nomes. Waugh tenta erroneamente dar um tom documentário para a trama com uma câmera que muitas vezes exagera nas cenas em close e em ângulos simplistas. Tanto Waugh como Johnson acabam se saindo melhor nas cenas de ação no último ato da trama, o caminho contrário que todo o resto da trama tenta fugir e que inevitavelmente com um protagonista como este teria que alcançar em algum momento.

Dwayne Johnson falha em seu primeiro trabalho como ator dramático, pelo menos compensa com seu carisma e como sempre pelo seu talento em cenas de ação quando exigido. O Acordo está longe de ser um filme memorável, pelo menos consegue entreter.

Nos Cinemas: G.I. Joe: Retaliação

G.I. Joe: A Origem do Cobra foi uma grande decepção ao não conseguir trazer para os cinemas uma adaptação digna para os clássicos bonecos dos Comandos em Ação, até o desenho baseado nos personagens foi melhor que o filme. Mesmo assim graças ao sucesso nas bilheterias, o filme ganhou uma continuação, porém mudanças drásticas foram feitas numa tentativa para evitar novas críticas e conquistar um público ainda maior.

O elenco praticamente inteiro foi modificado ficando apenas 4 atores do elenco original (Channing Tatum, Byung-hun Lee, Arnold Vosloo e Ray Park), já que uma das principais críticas ao primeiro longa foi o excesso de personagens e colocaram no papel principal Dwayne Johnson, o ator conhecido pelo seu carisma e por sempre trazer o seu fiel público para seus filmes. Outra mudança visível logo nos primeiros minutos é que o tom humorístico do primeiro filme é completamente descartado, somente usado em momentos certos e centralizado a história assim para um ponto de vista mais dramático e aumentando ainda mais o tempo das inúmeras cenas de ação do longa.

Mesmo com essas mudanças, o longa enfrentou problemas antes mesmo do seu lançamento, a estréia foi adiada em 9 meses com o motivo oficial sendo a conversão para o 3D que demoraria este tempo. Porém, poucas semanas após o adiamento foi confirmada a gravação de cenas extras, também com a desculpa do 3D, mas depois foi revelado que foram rodadas cenas extras para aumentar o espaço em tela do ator Channing Tatum.

G.I: Retaliação não consegue superar o filme anterior e até as qualidades do primeiro agora tornam-se repetitivas, uma trama inteira produzida para a única função de ter grandes cenas de ação. O roteiro da subestimada dupla Rhett Reese e Paul Wernick (Zumbilândia) pega os ganchos do longa anterior para repetir a fórmula de uma nova ameaça mundial pelos vilões Cobra, agora na forma de armas nucleares. O roteiro dá um destaque maior para os ninjas da trama, pena que para isso precisaram criar uma história envolvendo o passado de Storm Shadow que é bastante ilógica.

Na trama, o falso presidente dos EUA (Jonathan Pryce/ Arnold Vosloo) consegue convencer o mundo de que os G.I. Joe traíram o seu país e por isso precisam ser eliminados e assim comanda um ataque que quase mata todos integrantes, incluindo Duke (Channing Tatum), somente três Joes conseguem escapar com vida, Roadblock (Dwayne Johnson), Jaye (Adrianne Palicki) e Flint (D.J. Cotrona). O trio precisa limpar o nome dos G.I Joes, derrubar o falso presidente e evitar uma terceira guerra mundial, para isso eles pedem ajuda do primeiro Joe, General Joe Colton (Bruce Willis).

Novos nomes no elenco e mesmos erros, tirando Johnson que é o único que está bem em seu papel como líder, o resto é dispensável, Palicki usa novamente de suas curvas e belos olhos para interpretar a chatinha Lady Jane, com uma história clichê sobre seu pai, D.J. Cotrona passa por toda a história sem utilidade como Flint e até Bruce Willis, interpretando um papel que poderia facilmente ser confundido com John McClane de Duro de Matar, passa despercebido diante do péssimo encaixe do seu personagem na trama, por último a nova ninja Jinx interpretada por Elodie Yung, mais uma personagem sem necessidade alguma. Do lado dos Cobras o mesmo acontece, o ator sem expressão Byung-hun Lee ainda mais canastrão como Storm Shadow, novamente valendo sua participação somente pelas cenas de luta, Luke Bracey assumindo o papel do Comandante Cobra, ainda mais parecendo um vilão de desenho animado e a novidade é Ray Stevenson, bom ator, que é apagado pelo fraco papel como Firefly, o rival principal de Roadblock. O melhor do elenco se encontra com Jonathan Pryce em papel duplo como o verdadeiro e falso Presidente, único personagem mais atraente e realista de todo o roteiro.

O reposicionamento dos Joes como os falsos vilões, agora em um pequeno grupo precisando batalha com os poderosos Cobras funciona somente pelas cenas de ação. O diretor Jon M. Chu (Justin Bieber: Never Say Never) faz uma direção simples e pronta, onde se destaca mais com as cenas envolvendo os ninjas, grande destaque da trama, as lutas entres os ninjas rendem alguns dos melhores momentos de todo filme, porém o resto é nada mais do que tiros e explosões.

O roteiro falha principalmente em usar um tom infantil e irrealista demais em sua trama principal dando ela uma total falta de credibilidade, algo que se resume em uma cena onde todos os líderes, todos caricatos com os trejeitos de seus países, do mundo se encontram, definitvamente a parte mais ridícula e por isso a mais engraçada de toda a trama.

G.I. Joe sendo uma adaptação de uma linha de brinquedo segue o mesmo caminho de outras franquias de adaptações de jogos de videogame como Resident Evil, esquecendo de contar uma história realmente cativante e lógica e preferindo entreter o público com grandes cenas de ação, para confirmar essa estagnação de criatividade em Hollywood e do público, o longa teve uma arrecadação maior do que o esperado e com isso um terceiro filme da franquia já foi confirmado.

Rodada de Notícias – 19/04

Cinema

Thor 2 – O Mundo Sombrio ganha primeiro pôster

Thor 2 – O Mundo Sombrio ganhou o seu primeiro cartaz, com Thor (Chris Hemsworth) usando seu poderoso martelo. O filme estreia em 8 de novembro. Que custava fazer alguma arte mais criativa!

Will Ferrell e Jack Black juntos na comédia Tag Brothers

Will Ferrell e Jack Black vão contracenar na comédia Tag Brothers, da Warner Bros. A trama é inspirada em uma reportagem do Wall Street Journal publicada neste ano, sobre um grupo de ex-amigos de um colégio de Washington, que hoje já na faixa dos quarenta anos disputam uma partida de pega-pega. A brincandeira durou um mês e os participantes precisavam invadir locais públicos e particulares para continuarem o jogo. Apesar de não gostar de Black, realmente essa comédia é a cara dele de Ferrell.

Guardiões da Galáxia será ambientado no futuro

Uma chamada de elenco para Guardiões da Galáxia revelou que a trama será ambientada em 2045 em um futuro de uma dimensão paralela. Estão confirmados no elenco  Chris Patt (Peter Quill, o Senhor das Estrelas), Zoe Saldana (Gamora), Drax (Dave Bautista). Falta escalar os intérpretes do Groot e do Rocket Raccoon. o longa estreia em agosto de 2014. Vai ser interessante a maneira que eles vão abordar esse longa no futuro e a provável ligação dele com Os Vingadores que será passado no nosso presente.

Hailee Steinfeld vai estrelar filme de ação Barely Lethal

A jovem atriz Hailee Steinfeld (Bravura Indômita) vai estrelar Barely Lethal. Na trama, Steinfeld será uma garota que foi criada em um internato que treina crianças para tornaram-se assassinas. Após se transferida para uma escla normal de uma pequena cidade do interior, a jovem precisa aprender a tentar viver uma vida normal. O longa será dirigido por Kyle Newman (Fanboys). Vale a pena acreditar nessa jovem e promissora atriz.

TV

Glee é renovada para mais duas temporadas

Depois de uma longa e misteriosa negociação, o canal Fox surpreendeu ao anunciar que a série Glee está renovada para sua quinta e sexta temporada, garantindo a exibição da produção até 2015. O maior problema da negociação foi renovação dos contratos do elenco, que aparentemente foram bem-sucedidas. Sinceramente acho uma decisão equívoca, Glee perdeu a graça já na metade da segunda temporada e está ficando cada vez pior.

Divulgado trailer do spin-off de The Vampire Diaries

O próximo episódio The Vampire Diaries que será exibido em 25 de abril será o piloto de uma série derivada chamada “The Originals”. Na trama, Klaus (Joseph Morgan) retorna para New Orleans em busca de mais poder e se reúne com seu ex-pupilo Marcel (Charles Michael Davis). Elijah (Daniel Gillies) acaba tendo que encontrar uma maneira de controlar o seu irmão.

George Lopez vai estrelar nova sitcom do canal FX

O comediante e apresentador George Lopez vai estrelar Saint George, nova série de comédia do canal FX. Lopez viverá um descendente de mexicacano trabalhador da classe operária americana que torna-se um bem sucedido homem de negócios. Lopez precisa se habituar com sua nova vida como uma pessoa rica, enquanto também precisa lidar com sua ex-esposa, filho de onze anos e sua mãe dominadora que decide morar com ele. A série não tem previsão de estreia. Está realmente faltando uma sitcom com cara e personagens latinos, tomara que essa dê certo.

Música

30 Second To Mars lança o clipe de “Up In The Air”

A banda 30 Second To Mars divulgou o clipe de “Up In The Air”, primeiro single do álbum “Love Lust Faith + Dreams”, que será lançado em maio. Com oito minutos de duração, o clipe mantém a tradição do grupo de grandes e complexos vídeos, com a participação de Dita Von Teese.

Jessie J. é confirmada no Rock in Rio 2013

A cantora britânica Jessie J. é a última atração confirmada no Rock in Rio 2013. Jessie J. irá se apresentar no dia 15 de setembro, mesma noite de Justin Timberlake, Alicia Keys e Jota Quest. A banda brasileira parece totalmente encaixa em um dia errado para seu estilo.

Daft Punk libera nova música, ” Get Lucky”

O duo Daft Punk lançou a música “Get Lucky”, que conta com a participação de Pharrell Williams e Nile Rodgers, a canção é o primeiro single do seu aguardado novo álbum Access Memories, que será lançado em 20 de maio. Uma sonoridade bem diferente para o duo e com estilo funk (americano) de Pharrell.

 

The Following – 1×13 – Havenport

Desde o começo estava evidente que Roderick queria ser muito mais do que apenas um seguidor de Carroll, ele creditava que por ser o o primeiro aluno do serial killer deveria ter um poder maior na obra do seu mestre, porém nunca teve a mesma genialidade de Carroll, como ele mesmo disse sempre agiu por impulso.

O disfarce de Roderick como o xerife não durou muito já que Mike rapidamente o reconheceu e por pouco não o prendeu, mais uma derrota grande para o FBI que não consegue ter sossego com os seguidores de Carroll. Roderick foi correndo para a casa de Carroll, desesperado disse que tudo tinha acabado e tentou fazer com que Carroll aceitasse a ideia de todos abandonarem a casa. A situação ficou ainda mais alarmante após a falsa promessa de Ryan feita pela imprensa de que o primeiro seguidor que revelasse informações sobre o paradeiro de Carroll seria perdoado pelos seus crimes, jogada arriscada de Ryan que foi crítica por Donovan, que no final estava certo sobre isso.

A relação entre Carroll e Roderick que não era boa piorou ainda mais, Roderick não aceitou sua filha e primeiro colocou a culpa nas atitudes de Carroll no episódio anterior e depois errou ao pegar no ponto do assassino ao dizer que Claire nunca iria amar ele novamente, o que resultou em uma nova briga física entre os dois. Roderick agiu erroneamente por impulso e sequestrou Joey obviamente para se vingar de Carroll e também para ter uma carta na mão quando fosse preso pelo FBI, o que estava claro que iria acontecer. Foi angustiante a cena de Ryan e Roderick conversando pelo telefone com Carroll que ficou bastante nervoso com tudo que estava acontecendo e assim como no episódio anterior perdeu o controle sobre a situação, toda vez que a raiva fica muito forte Carroll começa a cometer erros. Errou ao confiar no fraco Jacob para resgatar Joey e muito mais ao tratar e por a culpa de tudo na Emma, a jovem seguidora é bastante vingativa e não deixará quieto o fora e o tapa que levou do seu ídolo.

Desde o começo eu já sabia que Ryan estava mentindo para Roderick ao fingir que o levaria embora desde que revelasse o local onde Joey estava escondido, o seguidor errou feio ao confiar no agente que novamente conseguiu enganar facilmente um dos seguidores de Carroll. Quem estava novamente ao lado de Ryan foi Mike que cresceu muito diante dos últimos eventos e parece agora disposto a uma vingança pessoal contra Carroll. Jacob sempre foi uma pessoa fraca e sugestionável, parecia ter mudado após a morte de Paul, porém cada fica mais certo de que ele está no lugar errado e não pertence ao grupo de seguidores. Jacob não aguentou a pressão de Ryan e o olhar triste de Joey e acabou libertando o garoto. A conversa dele depois com Emma revelou que Jacob tem certeza que o fim dele e todos os seguidores está próximo.

Quem ainda não enxergou isso e agora decidiu fazer mudanças em sua própria obra foi Carroll que cego de amor não percebeu a falsidade na fala de Claire que agora que viu seu filho seguro nas mãos de Ryan, decidiu que precisava acabar com tudo. Muito mais que a dor da facada levada por Claire, o verdadeiro ataque foi em sua alma e na sua inspiração, já que agora perdeu sua protagonista feminina e não ficarei chocado se ele realmente decidir que é preciso matar Claire.

Carroll machucado e bêbado ligou para Ryan e avisou que além da morte de sua protagonista, sua obra teve uma reviravolta inesperada que o levou a reescrever sua planejada história e acredito que a tática dele agora será de atacar, como aconteceu na cena final. Os agentes do FBI mais uma vez caíram em um novo golpe de uma seguidora de Carroll e sobrou para o agente Donovan que foi atacado nos olhos, algo que irá piorar a relação de Ryan com o FBI já que foi dele a ideia de convocar os seguidores a falarem com a polícia.

The Following voltou a ter um episódio excelente que foi bom por ter um ritmo rápido e que acelerou bastante a história central e preparando terreno para os dois episódios finais da primeira temporada.

Série Nova: Defiance – 1×01/02 – Pilot, Part 1

Há um bom tempo o gênero da ficção científica está um pouco estagnado, com o crescimento do gênero e do cada vez maior número de fãs, poucas histórias conseguiram realmente trazer algo de novo, o que não quer dizer que o estilo acabou ou algo mais radical, a nova série do canal SyFy, Defiance, mostra que o gênero está longe de morrer. A série teve sua estreia nesta semana e começou muito bem, sim a produção não traz nada de novo, mas a sua grande sacada é pegar elementos de clássicos do gênero e juntá-los em sua história. Alguns críticos não gostaram da série por isso, eu sigo o caminho contrário gostei e muito do piloto por isso, vi na trama semelhanças com Star Wars, Blade Runner, Battlestar Galactica, Star Trek e até produções mais recentes como Falling Skies, todas séries que fizeram eu ser um fanático pelo gênero.

A história começa com a chegada de uma grande colônia alienígena chamada Votans, com sete raças diferentes, à Terra após o planeta deles ser destruído e claro que começa uma guerra entre humanos e alienígena que acaba devastando o nosso planeta. Após 30 anos à guerra chega ao seu fim, humanos e alienígenas tentam conviver no mesmo planeta que agora é completamente diferente, graças à mistura entre elementos naturais e novos animais de cada espécie.

Conhecemos Nolan (Grant Bowler), um ex-soldado que lutou em um importante esquadrão para o fim da guerra, e sua filha adotiva e alienígena Irisa (Stephanie Leonidas). Os dois vivem uma vida solitária percorrendo pela Terra em busca de objetos de caves caídas do espaço para vendê-los e assim vão sobrevivendo. Após encontrarem com um grupo hostil de alienígenas, os dois acabam sendo salvos pelo então defensor da cidade chamada Defiance, antes da guerra conhecida como St. Louis, no Missouri.

Em Defiance, Nolan e Irisa descobrem um lugar que esconde diversos segredos, negócios obscuros, com diferentes raças alienígenas tentando conviver com os humanos. A cidade é liderada pela nova prefeita Amanda (Julie Benz), ainda aprendendo a lidar com o cargo, ela é irmã de Kenya (Mia Kirshner) prostituta e dona de um prostíbulo, uma parte da trama será centrada na relação entre Nolan e Kenya, enquanto Amanda também aparece atraída pelo novo morado de Defiance. A cidade ainda vive uma rivalidade entre duas famílias os humanos Greene’s e os alienígenas Tarr. Os Greene’s, são liderados pelo patriarca Rafe (Graham Greene), minerador e idolatrado pelos humanos, pai de Quentin (Justin Rain) e da adolescente Christie (Nicole Munõz). Já os Tarr,  tem Datak (Tony Curran), um homem sem caráter que domina a cidade secretamente e é temido por todos os moradores, casado com a ardilosa Stahma (Jaime Murray) e pai de Kupack (Kyle Mac). A rivalidade entre as famílias ganha um tom de Romeu e Julieta, quando Christie e Kupack começam um relacionamento e ficam noivos. A maldosa Staham (gostei desta personagem) consegue convencer seu marido que o casamento entre os dois será benéfico para a família deles no futuro, revelando que ambos serão os principais vilões da trama.

O piloto apresenta muito bem a história, desde os eventos do passado até o presente e com uma forma que atraí atenção e conseguindo desenvolver os personagens principais da trama dando espaço para cada um na medida certa. Outro detalhe interessante no roteiro é colocar as brigas internas que acontecem com a convivência entre as raças, surgindo assim o preconceito e rivalidades que chegam a grandes consequências.

Os efeitos especiais são benfeitos no geral e o que chama bastante atenção são as sete raças, com um ótimo trabalho de maquiagem onde conseguiram criar muito bem diferentes tipos com suas características próprias e marcantes, dando atenção até para a cultura de cada uma, desde a linguagem, vestimentas, roupas e até danças! Tudo muito bem pensado para criar a certeza de que cada uma é diferente da outra.

A trama ainda apresenta uma boa sequência de ação envolvendo os moradores de Defiance contra uma raça que tenta invadir o local, a deixa para que Nolan acabe assumindo o papel de protetor da cidade, uma espécie de xerife do local, algo que sua filha inicialmente não gosta, porém acaba aceitando a ideia. O final ainda deixa um gancho sobre a ex-prefeita da cidade que busca um artefato secreto que está dentro da cidade e que só pode ser achado se todos os moradores deixarem o local, dando a deixa de que Defiance será um alvo constante de forças inimigas.

Defiance ainda tem uma ligação com um jogo homônimo (para PC, PS3 e XBOX 360) onde ambas histórias serão interligadas e modificadas conforme a evolução da trama da série e do jogo. Defiance é uma ótima opção para os fãs orfãos de uma série de sci-fi com as melhores características do gênero.

 

Série Nova: Da Vinci’s Demons – 1×01 – The Hanged Man

O roteirista David Goyer (trilogia Batman) decidiu usar a figura histórica de Leonardo Da Vinci para criar a série  Da Vinci’s Demons que segue uma fórmula bastante básica, usa toda a genialidade e criatividade deste importante homem, como também teorias conspiratórias sobre Da Vinci envolvendo sua ligação com a Igreja Católica. Da Vinci’s Demons não traz nada de novo e ainda transforma o seu protagonista em um personagem nada caristmático. O piloto tenta polemizar o tempo todo com cenas de nudez e sexo gratuita, temos até cenas de pedofilia envolvendo padres, assunto que virou mais do que clichê.

 

O Da Vinci da série interpretado de forma péssima pelo ator Tom Riley, é um jovem egocêntrico que se acha melhor que todos, metido a galã e conquistador e que usa de seu charme para realizar seus desejos. Quem conhece um pouco da história do gênio da criação sabe que a versão da série é praticamente um sonho de Goyer, já que o verdadeiro Leonardo Da Vinci só tinha as habilidades de criar como o da série, já o o resto é totalmente diferente. A versão de Da Vinci é extremamente caricata e cheia de frases de efeitos, elevando ainda mais a pobre qualidade do texto da série. A proposta da série é criar um mistério sobre o passado de Da Vinci, sendo filho bastardo de um escrivão e sem memórias do rosto de sua mãe morta muito jovem e o mistério envolvendo a morte dela é um dos temas que a série tenta sem sucesso vender diante de uma história tão clichê. A proposta visível é já polemizar com cenas de nudez do ator  para assim criar um personagem charlatão e sem graça, toda a genialidade de Da Vinci é meio apagada diante do comportamento infantil e fútil desta sua versão para a série.

 

O maior problema do episódio piloto é a confusa história que ele tenta apresentar sobre uma teoria conspiratória envolvendo a Igreja Católica e uma seita secreta, ambas lutam para encontrar o Livro das Folhas, que revelaria algo sobre o poder de Deus antes mesmo da chegada de Jesus Cristo e que está em mãos dos católicos. Além da trama do livro secreto, temos também uma guerra interna entre Milão e Nápoles, que acaba caindo e criando uma rivalidade sobre Florença e Roma Tudo é apresentado de forma rápida e com diálogos fracos e que confundem o telespectador; além de personagens caricatos como Turco que tenta explicar para Da Vinci que ele precisa encontrar este livro, o motivo do envolvimento do protagonista é sem pé e cabeça e um dos maiores problemas da série logo de cara.

 

Além da fraca atuação de Tom Riley, os outros integrantes do elenco decepcionam ainda mais, muito também pelas limitações criativas de seus personagens. Temos Nico (Eros Vlahos) o jovem e atrapalhado ajudante de Da Vinci e Zoroaster (Gregg Chillin) uma espécie de galã europeu e melhor amigo do protagonista, ambos personagens fracos e cheio de clichês. Outro importante papel é de Lucrezia Donati nterpretada pela atriz Laura Haddock dona de uma beleza única, porém seu rosto sem expressão e falta de talento atrapalham o desenvolvimento da sua personagem que tem papel vital na trama, como esposa de Lorenzo (Elliot Cowan), amante de Da Vinci e que trabalha para os católicos de Milão.

 

Com personagens caricatos, um roteiro repetitivo do gênero, Da Vinci’s Demons faz uma estreia fraca e que não mostra sinais de que pode melhorar, mesmo com duras críticas e apenas um episódio exibido, a série já conseguiu ser renovada para uma segunda temporada. Irei dar mais uma ou duas oportunidades/episódios para fazer uma avaliação final e ver se realmente vale a pena acompanhar a série.

 

 

 

Rodada de Notícias – 18/04

Cinema

Warner oferece comédia romântica e filme do Lobo para Will Smith

A Warner Bros. quer Will Smith em seus próximos projetos e para isso começa a oferecer alguns projetos para ele escolher, entre adaptação para o cinema de Lobo, personagem do quadrinhos da DC e a comédia romântica Focus, curioso que são dois projetos antigos e que já tiveram diversos problemas no estúdio. Smith já está em negociações avançadas para estrelar a comédia, que inicialmente teria Ben Affleck no papel que agora é de Smith. A trama acompanha um bandido veterano que se envolve amorosamente com uma criminosa inexperiente. Anos mais tarde, os dois se encontram e precisam lidar com as consequências dos seus atos do passado. Já problemática adaptação de Lobo existe há anos e a Warner atualmente tenta também encontrar um roteirista e um diretor para adaptação, antes o ator Dwayne “The Rock” Johnson era o principal cotado para o papel. Smith combina muito com o primeiro papel e o segundo de jeito nenhum pode viver o Lobo no cinema.

Continuação de Anjos da Lei será lançada em 2014

A Sony Pictures confirmou que a sequência da comédia de ação Anjos da Lei será lançada já em 2014. O longa contará com o retorno dos protagonistas Jonah Hill e Channing Tatum, além dos diretores Chris Miller e Phill Lord. Ainda não consegui ver este filme, mas em breve assistirei e publicarei a crítica.

Mais rumores sobre o filme da Liga da Justiça

A Warner parece não ter desistido de lançar o longa da Liga da Justiça e agora teria procurado David Goyer para escrever o roteiro e até a possibilidade dele também assumir a direção. Goyer é roteirista de filmes como os dois últimos filmes do Batman, criador da séries Da Vinci’s Demons e FlashFoward. Escolher Goyer como roteirista até seria aceitável, agora como diretor a Warner precisa escolher um nome de peso.

Transformers 4 terá reality show para escalar atores da China

Visando alcançar o público oriental, a Paramount fará um reality show na China para escalar atores para Transformers 4, já que parte do longa será rodada no país. Serão quatro escolhidos, dois amadores e dois atores profissionais. O longa estreia em 11 de julho de 2014 no Brasil. Sou totalmente contra esse tipo de estratégia que diminui o valor de um filme.

Mulher Nota 1000 vai ganhar remake!

A comédia dos anos 80 Mulher Nota 1000 vai ganhar um remake produzido pela Universal Pictures em parceria com a Silver Pictures. O roteiro do remake será escrito por Michael Bacall (Anjos da Lei). O longa original de 1985 foi escrito e dirigido por John Hughes e contava a história de dois adolescentes que criam uma mulher perfeita. Não! Parem de fazer remakes de clássicos!

John Cusack vai estrelar cinebiografia dos Beach Boys

John Cusack está em negociações para estrelar Love & Mercy, o ator viverá Brian Wilson, líder dos Beach Boys, o ator Paul Dano viverá a versão jovem de Wilson. A trama será bastante centralizada em Wilson e como seus problemas mentais o fizeram a sair da banda e claro atrapalharam os outros integrantes. Perfeita escolha tanto de Dano quanto de Cusack.

TV

Oitava temporada de Dexter será a última da série.

O canal Showtime confirmou que a oitava temporada de Dexter será a última da série. O último ano da história da série começa a ser exibido no dia 30 de junho nos EUA e claro será comentado aqui no blog.

Giovanni Ribisi vai estrelar nova série do criador de Family Guy

Giovanni Ribisi (Ted) vai substituir Tommy Dewey (The Mindy Project) no papel principal de Dads, nova série de comédia de Seth MacFarlane (Famiily Guy, Ted). Na sitcom, Eli (Seth Green) e Warner (Ribisi) são dois homens de sucesso  que veem sua vida mudar quando seus pais, respectivamente Peter Riegert e Martin Mull, se mudam para a casa dos seus filhos. A nova série deve estrear no segundo semestre deste ano. SENSACIONAL! Não tem comparação entre Ribisi e Dewey, fiquei ainda mais animado por pensar em uma dupla como Ribisi e Green.

Últimos episódios de Don’t Trust The B – in Apartament 23 serão exibidos online

A ABC decidiu disponibilizar online os últimos oito episódios da série Don’t Trust The B – in Apartament 23, estrelada por Dreama Walker, Krysten Ritter e James Van Der Beek. A série foi cancelada no início deste ano e os últimos episódios vão ficar disponíveis a partir do dia 17 de maio. Série que nunca deveria ter saído do papel.

Música

Black Sabbath lança nova música, “God is Dead”

O Black Sabbath divulgou a canção “God is Dead”, primeiro single do álbum “13”. A canção surpreende pela sua longa duração, 9 minutos, e mostra o já conhecido estilo de Ozzy Osbourne de cantar e o tradicional estilo do grupo. Esperava sinceramente muito mais, na parte instrumental achei bem normal e gostei mais da letra filosofando sobre a existência de Deus.

Fall Out Boy lança o clipe de “Young Volcanoes”

O Fall Out Boy divulgou o clipe de “Young Volcanoes”, faixa que integra o álbum Save Rock and Roll.Já elogiei essa música e gosto muito da letra, já o clipe achei bem fraco e combinado pouco com a música.

Iron Maiden anuncia shows em São Paulo e Curitiba!

Além do show no Rock in Rio, o Iron Maiden fará shows em São Paulo e Curitiba, a melhor parte é que os shows vão contar com as bandas Slayer e Ghost! O show em São Paulo será realizado no dia 20 de setembro, no Jockey Club e em Curitiba no dia 24, em local a ser definido. EU NÃO PERCO POR NADA!

Despeche Mode deve vir ao Brasil

Segundo o Pop Load, a clássica banda inglesa Despeche Mode deve vir ao Brasil para um único show em São Paulo. O show seria realizado em uma quarta-feira na Arena Anhembi, a data ainda é incerta, pode acontecer em outubro deste ano ou no início de 2014. Novos detalhes devem ser divulgados em breve.

Shameless – Terceira Temporada

Shameless manteve em sua terceira temporada um alto nível de qualidade e grandes atuações do seu homogêneo elenco, longe de ter sido uma temporada quase perfeita como a anterior, mas mesmo assim teve seus bons momentos e a consagração de uma atriz e protagonista da série.

Os Gallaghers viveram momentos complicados nesta temporada do primeiro ao último episódio, Fiona viu o sonho de trabalhar na boate logo de cara acabar e acordar para a dura realidade que é a sua vida; as crianças quase foram parar em outras casas, pior ainda nas mãos de Frank e ainda quase que todos ficaram sem um casa para morar. Só que essa família excêntrica conseguiu superar tudo isso e dar um jeito para no final ficarem ainda mais próximos, com um final e mudança de comportamento de Frank no final da temporada.

Game of Thrones – 3×03 – Walk of Punishment

O episódio de Game of Thrones desta semana pode ser brevemente resumido na divertida e sarcástica cena do encontro do Pequeno Conselho, mostrando toda a fraqueza e briga interna entre os Lannisters, que disputam até quem irá colocar uma cadeira no melhor lugar como aconteceu com Cersei e Tyron. A reunião entre o conselho serviu para o Mindinho continuar seu jogo de puxa saco e agora será enviado para o Ninho da Águia para casar com Lysa Arryn, provavelmente mais um passo do plano de Tywin para aproximar Lysa e distanciá-la dos Starks, mais ela não é nada confiável. Tyron agora é o novo Mestre da Moeda, cargo realmente inesperado para um homem que já gastou tanto dinheiro e que começa a descobrir como funcionava o esquema de Mindinho e a vasta fortuna dos Lannisters. Ainda nesta parte tivemos outra cena engraçada com Tyron dando de presente para Podrick lindas mulheres para tirarem sua virgindade, algo que as prostitutas aceitaram fazer de graça, até eu queria saber o que aconteceu!

Robb e Catelyn chegaram até Correrio e fizeram o funeral para o seu pai e avô, outra cena com um tom cômico pelo erro das flechas, lá conhecemos dois novos personagens Edmure, o irmão de Catelyn, e Peixe Negro, o tio dela. Catelyn parece ser a mais realista de todos e que percebe toda a dor que sua família está vivendo e tudo que irá ainda sofrer ao ter uma conversa franca com Peixe Negro. Robb finalmente tomou uma postura mais drástica e de um Rei de verdade ao reclamar sobre as erradas atitudes que Edmure tomou e que podem vir a prejudicar a sua batalha, afinal ele somente capturou dois Lannisters de pouca importância.

Arya não teve um destino tão ruim como o esperado na semana passada e Thoros continua dizendo que ela não é uma prisioneira, o contrário de Clegane, o Cão de Caça, que continua nas mãos de Thoros. Tivemos também um momento de despedida de Torta Quente, cena mais tranquila e diria até sem graça de todo o episódio. O bastardo Jon Snow irá finalmente ter uma chance de mostrar o seu valor para Mance Rayder que autorizou o aguardado ataque contra os corvos da Muralha, onde poderemos ter uma grande batalha de Snow contra seus antigos parceiros. Já do lado dos corvos, todos tentam se recuperar e mais uma tivemos vez citações sobre o peso de Taryl, tema que já ficou cansativo e só serviu para desperdiçar um tempo desnecessário do episódio.

Tivemos outras tramas paralelas,  Melissandre despediu-se de Stannis dizendo que iria atrás de alguém com sangue real e deixou claro a falta de masculinidade de Stannis, cada vez mais um escravo nas mãos da bruxa. Quem também quase teve sua masculinidade perdida foi Theon que conseguiu fugir, mas foi logo perseguido e quase estuprado, sendo salvo por um misterioso personagem que na realidade é Ramsay Snow (Iwan Reohn de Misfits), sim o Bastardo de Bolton, que provavelmente irá ajudar Theon a encontrar com sua irmã.

Felizmente neste monótono episódio tivemos uma nova participação de Khaleesi que está cada vez mais perto de colocar em prática seu plano para recuperar o seu lugar no torno. Khaleesi foi audaciosa ao trocar um de seus dragões pelos 8 mil integrantes do exército dos Imaculados. Acredito que ela esconde alguma estratégia e que a história de ter dado um dos dragões para o dono dos Imaculados seja só parte de um plano. Talvez ela tenha exigido também a escrava para saber detalhes do vendedor de escravos e não ficarei surpreso se ela usar o próprio exército para matar o vendedor e salvar a vida de todos aqueles escravos que estão presos, algo que Jorah e Barristan não podem ter enxergado e subestimam, como sempre, a inteligência de sua líder.

Como já disse não li os livros de Game of Thrones, por isso fiquei ainda mais surpreso com o que aconteceu com Jamie, que mostrou ter um lado justo escondido dentro de si ao salvar Brienne do seu destino de ser estuprada por diversos homens, porém novamente usou o nome de seu pai para salvar sua vida ao fazer a proposta para Roose. Jamie aprendeu da pior possível que nem sempre o nome de seu pai será bem recebido, Roose ficou ainda com mais raiva do regicida e cruelmente cortou a mão direita dele!

Novamente tivemos um episódio como um ritmo muito confuso, em momentos rápido demais e em outros lento, como sempre mantenho minha opinião que o excesso de personagens de Game of Thrones atrapalha muito o prosseguimento das histórias, principalmente para uma série que tem temporadas de apenas 10 episódios.

Cougar Town – Quarta Temporada

Com a CBS desistindo de Cougar Town na temporada passada, parecia que a série tinha tudo para acabar até ser recuperada pela TBS e parece que a mudança de canal só fez bem para a série. Foram 15 excelentes episódios, o mais fraco merecia uma nota quatro e todos os outros cinco.

A série agrada principalmente por ter personagens carismáticos que funcionam muito bem juntos e assim como um vinho, a maior mania da série, todos melhoram a cada temporada. Jules (Courtney Cox ainda melhor do que como Monica) com seu jeito estranho de ser, atitudes malucas, sua ligeira burrice sobre o que acontece no mundo e seu casamento fofo com Grayson (Josh Hopkins), coadjuvante que rouba a cena; Ellie (Christa Miller perfeita!) é a melhor personagem da série, eu adoro o seu jeito maldoso de ser e que nesta temporada estava ainda mais diabólica; o segundo “casal” da série formado por Andy (Ian Gomez) e Bobby (Brian Van Holt), adorável dupla com sua paixão declarada, o primeiro com o seu clássico jargão “Come on!” e Bobby vivendo em seu mundo particular em sua casa que é um barco; foi também uma temporada de crescimento para Laurie (Bushy Philipps) com suas atitudes excêntricas e bastante pornográfica e que agora pode sossegar um pouco com o possível relacionamento com Travis (Dan Byrd), o personagem ainda mais fraco da série e que nesta temporada teve mais espaço no final da temporada.

Com uma temporada com uma excelente sequência de episódios, vou citar alguns que merecem destaque. O primeiro “Blue Sunday” foi o início perfeito da temporada e que teve uma participação hilária da atriz Michelle Williams; o terceiro “Between Two Worlds” com destaque para Bobby ou melhor Ron Mexico, afinal este nome é perfeito; o quarto episódio “I Should Have Know It” onde Tom revelou ser um bom personagem e que realmente fez muito bem ao ser introduzido na gangue. O episódio especial de Dia dos Namorados, “Restless”, com adorável e hilária relação de Andy com Ellie; o sétimo episódio foi um novo clássico da série com “Flirting with Time” quando tivemos um engraçado flashback com Jules ainda casada com Bobby e os dois típicos caipiras, destaque para o início da amizade de Jules e Ellie e como ela estava a destinada a ficar com Grayson. Andy ganhando espaço merecido e virando prefeito em “You Tell Me”, o décimo da temporada, que também teve outro espaço maior para o personagem na caça a cobras com Bobby em “This Old Town”.

O melhor episódio de todos foi “The Criminal Mind” (4×13) onde tivemos uma ótima homenagem para John Huges e ao clássico filme Clube dos Cinco, com cenas recriadas do filme em Cougar Town e todos os personagens dando um show de carisma e mostrando porque funcionam tão bem juntos. Destaque para a piada clássica sobre narrações mentais dos personagens em filmes e que virou a grande sacada do episódio.

Como vem sempre acontecendo na série os dois últimos episódios tiveram um pouco mais de drama e serviram para fechar algumas tramas, sem falar que como sempre uma viagem acontece. Desta vez o drama envolveu primeiro a morte de Big Lou, mais um copo de Jules que se vai, e também o problema do pai dela, Chick, descobrindo que está com Alzheimer e todos trabalhando juntos para realizarem um sonho antigo e o levando para Hollywood, ri muito com as piadas sobre o local que geralmente é considerado perfeito, mas na realidade não é nem um pouco;  Finalmente tivemos o início do relacionamento entre Laurie e Travis.

A quarta temporada de Cougar Town foi a sua melhor e já é fácil afirmar que a série é uma das melhores comédias da atualidade.

 Nota da temporada:

Rodada de Notícias – 17/04

Cinema

Novo e SENSACIONAL trailer de O Homem de Aço

O Homem de Aço, novo longa o Superman, ganhou um novo e extenso trailer. O vídeo revela mais detalhes da história contando desde o envio do herói para Terra até sua luta contra Zod. O longa estreia em 12 de julho no Brasil. SENSACIONAL! Parece que a visão de Zack Snyder será ao mesmo tempo inovadora, realista para contar a história deste clássico personagem.

Notícia Marvel

Novos rumores sobre o longa do Dr. Estranho

Mais rumores envolvendo o aguardado longa do Dr. Estranho. O diretor Fede Alvarez (Evil Dead – A Morte do Demônio) desmentiu o boato de que estaria em negociações para dirigir o longa. Já o site CHUD afirma que a Marvel teria como um de seus candidatos para o papel o ator e roteirista Justin Theroux. O longa do Dr. Estranho faz parte do projeto da Fase 3 da Marvel Studios e deve ser lançado somente após a estreia de Os Vingadores….

Filmagens de Os Vingadores 2 já tem data para começar

Joss Whedon afirmou ao Entertainment Tonight que seu plano é iniciar as filmagens de Os Vingadores já em fevereiro de 2014. O diretor ainda revelou que teve a ideia para os Vingadores 2 antes mesmo de iniciar o trabalho no primeiro filme.

Imagens do set de Capitão América – O Retorno do Primeiro Vingador

Foram divulgadas as primeiras imagens das filmagens de Capitão América – O Retorno do Primeiro Vingador. As imagens já mostram a Viúva Negra (Scarlett Johansson) e o Capitão América (Chris Evans) gravando cenas de ação, apesr da baixa qualidade das fotos já dá para ver que o uniforme do herói sofreu algumas modificações para este filme.

Filmagens do novo Quarteto Fantástico são adiantadas

As filmagens do recomeço/novo filme do Quarteto Fantástico foram adiantadas e agora vão começar em junho. Com isso é bem provável que o elenco seja anunciado entre abril e maio. Josh Trank (Poder Sem Limites) dirige o longa que estreia em 6 de março de 2015.

Disney irá lançar um filme por ano da franquia Star Wars a partir de 2015

A Walt Disney Pictures e a LucasFilm anunciaram que pretende lançar um filme por ano da franquia Star Wars, começando no segundo semestre de 2015 com Star Wars: Episódio VII que terá direção de J.J. Abrams. Os estúdios pretendem alternar um filme da franquia, com os longas derivados. Esperar para ver do que saí desta nova participação da Disney nesta franquia.

Animação Os Croods vai ganhar continuação

A animação Os Croods vai ganhar uma sequência, graças ao excelente resultado nas bilheterias, com um orçamento de US$ 135 milhões e já arrecadou US$ 142 milhões só nos EUA. A continuação ainda não tem data de estreia. Aconteceu o que todo mundo esperava.

R.I.P.D. ganha primeiro trailer 

A adaptação da HQ R.I.P.D. (Rest In Peace Department) para o cinema ganhou o seu primeiro trailer. Os quadrinhos criados por Peter Lenkov (roteirista das séries 24 Horas e CSI:NY”) contam a história de Nick Cruz (Ryan Reynolds) um policial recém-felecido, que se junta a um pistoleiro (Jeff Bridges)morto há cem anos num departamento especial da polícia americana: a divisão dos mortos-vivos. O longa estreia em 23 de agosto no Brasil. Trailer bem bacana, melhor que o esperado, pode ser uma história simples e com um estilo mais engraçado.

TV

Série baseada no longa Zumbilândia ganha primeiro trailer

A Amazon divulgou o primeiro trailer da série baseada no longa Zumbilândia. Estão confirmado no elenco Kirk Ward (Tallahassee), Tyler Ross (Columbus), Izabela Vidovic (Little Rock) e Maiara Walsh (Wichita). Amazon já disponibilizou para os moradores dos EUA o piloto da série que pode ser assistido gratuitamente e se o episódio agradar o público, a Amazon irá encomendar uma temporada completa com 13 episódios. Não senti por isso trailer que a série irá funcionar como o filme, sem o elenco original.

Série Heroes pode voltar a ser exibida

A MSN está em negociações com a NBC para trazer de volta a série Heroes, cancelada em 2010. O site MSN pretende começar a produzir uma programação original que seria exibida através do Xbox. O plano da MSN é fazer uma nova história que seria situada no universo de Heroes, com novos personagens e com a possibilidade de participações do elenco original. Tantas séries boas que foram canceladas antes da hora e vão escolher logo a fraca Heroes!

Da Vinci’s Demons é renovada para segunda temporada

Depois de ter apenas um episódio exibido, o canal Starz decidiu renovar a série Da Vinci’s Demons para uma segunda temporada, que começa a ser produzida já em maio, com previsão de estreia para o primeiro semestre de 2014. A primeira temporada da série terá oito episódios e irei publicar o review do episódio piloto nesta semana!

Episódios finais de Breaking Bad ganham data de estreia

O canal AMC anunciou que os oitos episódios finais de Breaking Bad vão começar a ser exibidos em 11 de agosto nos EUA.

Música

Black Sabbath divulga tracklist de novo álbum

O Black Sabbath divulgou a lista de músicas do seu aguardado novo álbum “13”, que terá apenas 8 faixas. O trabalho será o primeiro com Ozzy Osbourne desde 1978 e será lançado em junho deste ano.

Britney Spears irá lançar música inédita para a trilha de Os Smurfs 2

A cantora Britney Spears irá lançar uma música inédita, intitulada “Oh La La”, na trilha sonora de Os Smurfs 2. A canção será tocada nos créditos finais do longa que estreia em 2 de agosto de 2013. Uma combinação muito estranha!

Doctor Who – 7×09 – Cold War

Assistindo Cold War com a minha namorada, sim eu fiz minha querida namorada gostar de Doctor Who, ela disse algo que realmente é a melhor definição para essa história, foi um episódio para meninos, com muita ação! Cold War contou com o retorno de um clássico personagem e um evento histórico, um prato cheio para os fã de Doctor Who!

Foi um episódio que não deu tempo para o público respirar, uma história cheia de aventura e de momentos muito emocionantes. O Doutor e Clara planejavam ir para Las Vegas, mas foram parar dentro de um submarino russo no meio da Guerra Fria nos anos 80. O submarino afundou e dentro deles bombas nucleares e ninguém menos que um guerreiro de gelo e descobrindo que ficou congelado por 5000 mil anos e acordou bem mal-humorado!

Foi uma trama rápida e direta e novamente bem escrita por Mark Gatiss, com seu seu estilo de narração já conhecido pelos fãs da série e desta vez tivemos pouco tempo para dramas e sim o Doutor e Clara tentando evitar que a Guerra Fria esquentasse de verdade. O guerreiro de gelo chamado Skaldak tentou pedir ajuda de seu povo e descobriu que provavelmente era o último da sua espécie, sem contar que ainda estava amargurado pela morte de sua filha em seus braços. Skaldak foi um vilão perfeito para essa situação, no submarino afundado sem conseguir contatar ajuda e com as bombas nucleares prontas para explodirem na terra firme e começar uma guerra entre Rússia contra os EUA, mudando assim o destino da nossa história, algo que Doutor estava disposto a tentar de tudo para evitar. Uma parte interessante foi que os guerreiros de gelo geralmente usam suas armaduras o tempo todo e foi uma novidade ver Skaldak fora dela e usando sua movimentação réptil para conseguir se infiltrar no submarino sem ser pego. Quero elogiar que apesar de simples, os efeitos especiais mais uma vez foram bons, gostei do rosto do alienígena com seus olhos assustadores e voz terrível.

Clara foi corajosa ao tentar conversar com Skaldak só que no mesmo episódio mais para frente mostrou ter medo da situação e pela primeira vez a nova companheira tomou dimensão que suas aventuras com o Doutor podem torna-se extremamente perigosas. Clara também descobriu que graças a Tardis é capaz de falar em qualquer língua, inclusive russo, achei bem criativa essa maneira de introduzir isso para ela sem ficar repetitivo para os fãs que já estão cansados de ouvir essa explicação a cada nova companheira.

O episódio também contou com duas participações especiais dos atores Liam Cunningham como o Capitão Zhukov, bom personagem, e do veterano David Warner como o Professor Grisenko, a grande decepção do episódio, realmente esperava que ele teria alguma coisa relacionada ou importante na trama, mas não só serviu mesmo como alívio cômico para as piadas com as bandas dos anos 80 Duran Duran e da banda Ultravox.

A citação ao Duran Duran com a música “Hungry Lke The Wolf”, foi uma das três novas teorias sobre a temporada, é só ouvir a palavra Wolf que os fãs, incluindo eu, começam a suspeitar de alguma ligação com a conhecida fase do “Bad Wolf”, ou talvez uma simples coincidência. A segunda teoria é como pela segunda semana seguinte a Tardis teve um comportamento estranho e fugiu do submarino e foi para um lugar bem distante, apesar da explicação do Doutor, ainda estou achando que existe algo estranho com a Tardis, primeiro não quis abrir a porta para Clara e agora fugiu. A terceira e mais realista teoria foi que neste episódio o Décimo Primeiro Doutor usou o ajuste vermelho da chave de fenda sônica, uma lembrança ao episódio “Forest of the Dead” (4×12) quando River Song fala para o Doutor, então o décimo, usar o ajuste vermelho da chave e o décimo responde que isso não existe e River responde: “Terá um dia”. Esse dia chegou!

Anger Management – 2×12 – Charlie Gets Lindsay Lohan Into Trouble

Chega a ser assustador como os roteiristas de Anger Management estão perdidos e não sabem fazer um episódio decente. Novamente usaram a tática de um convidado ou no caso convidada famosa para atrair atenção do público, a escolhida da vez foi a polêmica Lindsay Lohan que novamente se sujeitou a um papel desnecessário em sua curta e problemática carreira. Claro que teríamos piadas sobre os problemas de Lindsay Lohan com a justiça e bebidas, o problema é que o episódio teve somente piadas sobre isso e todas foram iguais, um disco quebrado de piadas ruins.

A ideia de colocar Charlie cuidando de Lindsay Lohan durante a gravação de um comercial japonês sobre um chiclete de uísque foi o único momento realmente engraçado do episódio, nesta cena os roteiristas conseguiram encaixar bem as piadas sobre a vida da atriz, mas claro que para isso precisavam colocar ela com uma roupa de colegial japonesa….clichê em cima de clichê.

Colocar Lohan e Sheen juntos foi a deixa para piadas sobre a vida dos dois, Charlie também teve seus momentos de rir de si mesmo, quando atriz diz que ele não parece ser um festeiro de Hollywood ou quando Ed fala sobre como os astros de hollywood perdem o controle. O caminho mais óbvio e que já ficou cansativo foi de Lohan também acabar caindo nos braços de Charlie e os dois começaram um rápido relacionamento.

A participação de Lohan foi fraca em todos os momento como quando ela vai na prisão e os presidiários ficam louco por ela, incluindo o casal gay; O vizinho de Charlie ao ver ela e principalmente a história de Jenny e Sam conhecendo Lohan, e a ex-mulher de Charlie a acusando de ter roubado o óculos de Sam. Todas as piadas giraram em cima do mesmo tema, Lohan é ladra, é condenada a fazer serviços comunitários é chamada de usuária de drogas e etc. Rir de si mesmo é uma rara qualidade, o problema é que Lindsay Lohan não apareceu em nenhum momento a vontade no papel, sua atuação foi péssima e faltou realmente química entre ela e Charlie.

O mais estranho foi que neste episódio os integrantes do grupo de terapia estavam mais engraçados que Charlie, e quando isso acontece é um grande alerta vermelho. Toda a história de Lacey ser a modelo de Patrick acabou sendo somente um gancho para ser usado no final do episódio, com Lindsay Lohan usando o vestindo de Patrick para fugir. O pior do confuso e sem graça roteiro foi no final com toda a pressa em adiantar a história e criar uma explicação para Lohan e Charlie não ficarem juntos, com mais uma piada dela sendo presa com um monte de bebidas vazias no carro que na verdade pertencia a Charlie.

Um episódio que não trouxe nada de novo e a aguardada participação de Lindsay Lohan acabou sendo mais uma grande decepção envolvendo essa série que cada vez mais está sem graça.

The Office – 9×20 – Stairmageddon

Essa semana The Office teve um episódio típico com o estilo de enredo e de humor da série, só que sem aquela força e graça de alguns anos atrás e para variar Dwight acabou salvando o que poderia ter sido mais uma esquecível história.

Continuando os eventos do episódio anterior, o documentário estreou e recebeu sua primeira crítica, a maioria críticas aos funcionários, principalmente para Andy, onde finalmente alguém afirmou o quão ruim ele é como gerente e como Dwight está tentando há 9 anos assumir a gerência da Dunder, além da revelação de que o Senador tinha um caso com Oscar, três temas que guiaram a história do episódio.

Dwight resolveu fazer a manutenção no elevador e antes disso fez um grande preparo para este dia, todos estavam prontos, menos, claro, Stanley, que ficou revoltado com a situação e em ter que usar as escadas. Foi boa a sarcástica fala de Oscar falando sobre o problema de pesos dos funcionários. Dwight iria fechar uma importante venda e precisava de Stanley já que a irmã dele conhecia a compradora, só que o grandão não quis ir por causa da falta de elevador, e com uma autorização mais ou menos da parte de Andy, Dwight resolveu tudo da sua maneira maluca.

Foi realmente engraçada a cena de Dwight jogando os dardos no Stanley que caiu duro no chorão, sobrou para Clark (sempre ele) ajudar Dwight a levar Stanley para reunião. Impossível também não rir com os dois tentando encontrar uma maneira de levá-lo para a reunião, primeiro na cadeira e depois pensando em uma maneira de descer ele pelas escadas, escolheram a pior maneira possível com ele preso em um plástico bolha e com um capacete! Realmente não esperava que este trio formado por Dwight, Stanley e Clark funcionasse tão bem, os três na reunião estavam excelentes, com Stanley totalmente drogada e elogiando o neto da mulher. No final Stanley não ficou bravo com Dwight e ainda se auto-injetou o tranquilizante, afinal ele não iria subir por vontade própria a escada.

A segunda trama envolveu o mala e infantil Andy que não levou bem à crítica sobre seu trabalho como gerente e decidiu que como recebeu um elogio por tocar banjo, deveria ser um artista. Desta parte a melhor piada foi dele falando que cada vez que ele atualizava a página do vídeo dele no YouTube aumentava o número de visualizações, burro!!! A ingenuidade de Andy ficou ainda mais clara ao encontrar uma agente Carla, interpretada pela veterana comediante Roseanne Barr, que cobrou uma taxa de apenas US$ 10 mil!

As outras tramas o episódio foram bem sem graça, o senador assumindo sua homossexualidade na frente de toda a imprensa ao lado de Angela, depois agradecendo Oscar, porém no final assumiu que iria ficar com o chefe do seu gabinete. Infelizmente tivemos mais um momento dramático com o mais que insuportável casal Pam e Jim que agora vão fazer aconselhamento matrimonial e pela conversa deixaram claro que não concordam sobre seus planos para o futuro de sua família, dando mais um sinal de que os dois podem acabar separados, o que seria a pior opção possível dos roteiristas, pior até do que ficarem insistindo com essa trama por tantos episódios!

Rodada de Notícias – 16/04

Cinema

Ator de The Walking Dead no elenco de Guardiões da Galáxia

Michael Rooker (o Merle de The Walking Dead) é o mais novo nome confirmado no elenco de Guardiões da Galáxia. Rooker viverá Yondu, alienígena membro da tribo Centauri IV e um dos membros fundadores dos Guardiões da Galáxia. s 2. Também estão confirmados no elenco Chris Patt (Peter Quill, o Senhor das Estrelas), Zoe Saldana (Gamora), Drax (Dave Bautista). Falta escalar os intérpretes do Groot e do Rocket Raccoon. o longa estreia em agosto de 2014. Elenco inicialmente estranho, com nomes muito diferentes, mas eu nunca duvido da Marvel e seus filmes.

Novo filme das Tartarugas Ninja encontra o seu novo Mestre Splinter

Em mais uma contratação diferente, o ator Danny Woodburn (Espelho, Espelho Meu, Seinfeld) viverá o Mestre Splinter através da captura de movimento e computação gráfica. O elenco já conta com Jeremy Howard (Donatello), Pete Ploszek (Leonardo), Noel Fisher (Michaelangelo), Alan Ritchson (Rafael), Megan Fox (April O’Neil) e Will Arnett (papel não revelado) O longa estreia em 6 de junho nos EUA. Sinceramente tirando Fox, não entendi nenhum das outras contratações, atores ruins que não combinam com os personagens, não gosto da ideia de Woodburn como Splinter, principalmente porque sua voz não parece também combinar com o personagem.

Tom Cruise vai estrelar sci-fi futurista Yukikaze

Tom Cruise vai estrelar a ficção científica Yukikaze, adaptação para o cinema do romance homônimo de Chohei Kambayashi. A trama ambientada início do século 21, revela um futuro onde 30 anos atrás uma força alienígena chamada JAM invadi a Terra através de um portal na Antártica. Para combater a invasão, uma força especial aérea é criada. O livro já foi adaptado para o formato de um anime homônimo entre 2002 e 2005. Já vi alguns trechos deste anime a história é realmente atraente, por outro lado preferia ver um ator diferente em um papel tão comum na carreira de Cruise.

Além da Escuridão – Star Trek ganha trailer final

Foi divulgado o trailer final de Além da Escuridão – Star Trek, o vídeo é bastante centralizado nas lutas entre naves, com grande destaque para o confronto e decisões que o Capitão Kirk terá que tomar. O longa estreia em 14 de junho no Brasil, um mês após a estreia nos EUA. Trailer perfeito, sensacional!

Stanley Tucci no elenco de Transformers 4

O ator Stanley Tucci foi confirmado no elenco de Transformers 4, mas seu papel não foi revelado. Ele se junta a Mark Wahlberg, Nicola Petz e Brenton Thwaites \Com novamente direção de Michael Bay, Transformers 4 estreia em 27 de junho de 2014. Tucci faz qualquer papel bem, espero que interprete o vilão humano da trama.

Modelo Kate Upton no elenco da comédia The Other Woman

A perfeita modelo Kate Upton é a última novidade no elenco da comédia The Other Woman. Na trama, Cameron Diaz será a amante de um homem (Nikolaj Coster-Waldau) que se junta à esposa (Leslie Mann) dele para se vingar, após descobrir que ele tem uma segunda amante mais jovem (Kate Upton). O longa não tem previsão de estreia. Gosto da opção de colocar Diaz e Mann juntas, duas boas atrizes para a comédia e claro com Upton embelezando a história.

Ator de Community no elenco de comédia com Adam Sandler 

Joel McHale (Community) se juntou a Adam Sandler e Drew Barrymore  em uma comédia ainda sem título da Warner Bros. Na trama, depois de um péssimo primeiro encontro, um homem (Sandler) e uma mulher (Barrymore) ficam presos em um resort para família junto com seus filhos de casamentos anteriores. McHale será o imaturo ex-marido da personagem de Barrymore.

Branca de Neve e o Caçador 2, Velozes e Furiosos 7 e A Escolha Perfeita 2 ganham data de estreia

Dias de novidades para muitas sequências, Vin Diesel anunciou em seu facebook que Velozes e Furiosos 7 será lançado em 11 de julho de 2014 nos EUA. Já aguardada sequência de Branca de Neve e o Caçador será lançada em 2015, mesmo ano que chega aos cinemas A Escolha Perfeita 2.

TV

Teaser trailer da nova série do criador de Battlestar Galactica

O canal SyFy divulgou o primeiro teaser de Helix, série criada por Ronald D. Moore, produtor de Battlestar Galactica e Caprica, o trailer revela a trama e deixa um gostinho de curiosidade sobre o que irá acontecer. A trama gira em torno deu m grupo de cientistas do grupo do Centro de Controle de Epidemias que tenta encontrar rapidamente a cura para uma doença que se espalha em um cetro de pesquisas no Ártico. O canal autorizou a produção de 13 episódios para a série que deve estrear no segundo semestre deste ano. Moore é dono de uma criatividade única e não pode ficar de fora da televisão.

Série do diretor de O Albergue ganha trailer

A série Hemlock Grove, dirigida por Eli Roth (O Albergue), ganhou um trailer completo. A trama é baseada no livro homônimo de Brian McGreev, tudo começa quando o corpo de uma jovem mutilada é encontrada em uma antiga fábrica de aço Godfrey. A lista de suspeito é composta por Peter (Landon Liboiron), um cigano de 17 anos que conta aos seus colegas de escola que é um lobisomem; outro na lista é Roman (Bill Skarsgård), o arrogante herdeiro da fábrica onde o corpo foi encontrado. O Netflix irá disponibilizar todos os 13 episódios para os seus assinantes à partir do dia 19 de abril. Provavelmente irei publicar reviews sobre essa série.

Música

Divulgada música em parceria de Will.i.am e Miley Cyrus

Will.i.am liberou a canção “Fall Down”, que conta com a participação de Miley Cyrus. A faixa faz parte do novo álbum solo do cantor que será lançado no dia 23 de abril. Música que com certeza vai entrar fácil na lista de mais ouvidas no mundo todo.

Spartacus – 3×10 – Victory – Series Finale

Como dito por Agron, morre o homem e fica a lenda, foi essa a grande lição dada por Spartacus, a verdade que todo homem, cada um a sua maneira, busca por liberdade por toda sua vida e muitos infelizmente morrem sem conseguir, mas Spartacus morreu como um homem livre. Foi um episódio que teve o estilo que já entrou para história dessa série que estreou em 2010 e logo conquistou uma legião de fãs e que ficaram tristes pelo seu fim, mas acredito que todos orgulhosos por essa conclusão grandiosa e perfeita, uma temporada sem erros, só acertos e um fim brilhante.

Desde a chegada de Crassus e sua legião, o destino de Spartacus já estava traçado, o Rei dos escravos lutou até o fim e tentou evitar ao máximo a morte de seus súditos/aliados, sabendo que todos mereciam viver até mais que ele e por isso acabou dividindo o grupo em dois. Spartacus tentou esconder o seu plano de Pompeu e depois da morte de Crixus, o guerreiro sabia que seu destino era dar a sua vida pela dos outros que conseguiriam escapar.

A divisão do grupo em dois acabou resultando em despedidas, Nasir entendeu que o lugar de seu companheiro Agron era no campo de batalha e por isso ajudou o seu amor a se preparar para a última batalha, a despedida que mais chamou atenção foi de Gannicus que depois de muito relutar encontrou momentos antes da morte um verdadeiro amor que valia a pena viver. É marcante lembrar que Gannicus antes da batalha final parou até de beber e aceitou finalmente a tarefa de assumir o papel que foi de Crixus, como o novo braço direto de Spartacus.

Todos foram preparados para a batalha final e Crassus surpreendeu a todos ao desejar uma conversa solitária com Spartacus, um dos momentos mais marcantes desta temporada. Dois homens muito parecidos e que tiveram a sua primeira batalha sem armas e sim de ideologias, Spartacus defendeu que não existira uma maneira de terminar aquilo sem uma batalha até a morte entre os dois, foi um momento sublime de dois grandes homens mostrando o respeito que sentiam um pelo outro antes de se matarem. A conversa serviu também muito para o ódio de Crassus crescer ainda mais ao descobrir que foi Kore que matou seu filho, o imperador deixou o pouco lado sensível que tinha ainda e virou um verdadeiro líder cruel e pronto para fazer o que for necessário pelo poder, perdoou a traição de Caesar muito por ver que precisava do romano ao seu lado para derrotar Spartacus, e fingiu ter perdoado Kore porque tinha a certeza de que ainda se vingaria da escrava traidora.

Spartacus novamente mostrou o porquê chegou tão longe e surpreendeu mais uma vez os romanos com sua táticas mirabolantes e conseguiu antes de a derrota derrubar muitos romanos, muito com a ajuda de Gannicus que assumiu um papel de líder de uma parte de um grupo. Enquanto Spartacus luta com honra, Crassus não tem vergonha de fazer o que for necessário para ganhar a guerra e foi assim que matou muitos dos seus próprios homens para conseguir seu único objetivo que sempre foi derrotar Spartacus. Como em um jogo de xadrez, Spartacus começou bem, mas o seu desafiador tinha mais peças e sabia como movimentá-las e assim cada um dos guerreiros escravos foi caindo. Lugo morreu lutando até seu corpo ser queimado, Castus foi para o outro mundo desejando ter nascido Agron e ter ficado com Nasir, a durona guerreira Saxas ficou feliz por ter ido embora nos braços de Gannicus. A morte mais cruel e triste foi de Naevia, morta cruelmente por Caesar, sem grandes chances de se defender e assim indo encontrar com Crixus.

Gannicus acabou tendo um fim triste para o guerreiro que foi, lutou bravamente até quando pode contra Caesar, mas essa luta sempre foi de um exército contra poucos homens, assim Gannicus era atacado pelos soldados enquanto também tentava se defender dos ataques de Caesar até cair.

A luta final entre Spartacus e Crassus foi como esperada, o guerreiro já estava ferido e teve uma disputa grande com o seu grande inimigo, Spartacus iria derrotar Crassus, mas assim como Crixus caiu com os golpes pelas costas dos romanos. Foi uma morte injusta para um homem que lutou sempre olhando nos olhos dos inimigos, que nunca recuou e sempre foi justo em suas batalhas, mas os romanos o atacaram pelas costas com suas lanças e sua queda acabou sendo inevitável. O momento que Crassus diz que queria Spartacus ao seu lado foi um momento marcante e a resposta do guerreiro ainda mais. Crassus estava prestes a dar o golpe final em Spartacus, quando foi salvo por Agron e Nasir, assim o imperador romano não consegui realizar o seu maior sonho, não teve em suas mãos a vida de Spartacus. Crassus queria ter o seu momento de vitória final, porém acabou sem tê-lo e ainda teve que dar as glórias de sua vitória para Pompeu, Crassus sempre foi um estrategista antes de um guerreiro e sabia que ao dar a sua vitória para o romano teria no futuro este importante aliado.

No começo do episódio, Gannicus diz claramente que não nasceu para ser um mártir e em mais uma brincadeira do destino foi o que acabou sendo ao ser crucificado em plea Via Ápia junto com todos os outros que não morreram na batalha, mais Kore que acabou recebendo esse castigo de Crassus pela morte deu filho. Foi bonito ver Crassus tendo uma visão com o Doctore numa espécie de perdão que sua alma ganhou ao ver seu amigo e imaginando estar na arena com seu nome sendo gritado pelas pessoas, Gannicus sempre foi um homem da arena e que nela conseguiu sua liberdade e que por acreditar em grandes homens como Doctore e Spartacus, trocou sua própria liberdade pela luta dos outros.

Difícil não se emocionar com o bonito final de Spartacus despedindo-se de Agro, Nassir e Laeta, falando que irá escutar o seu verdadeiro nome pela voz de sua mulher. Agron fez um discurso certo e bonito e o maior presente que deu para Spartacus foi deixar o seu corpo em paz no deserto, livre para descansar agora pela eternidade.

Foi um final perfeito, uma série que entrou para a história e que deixará muitas saudade, fica a dica para todos assistirem a última cena após os créditos com uma bela homenagem para Andy Whitfield gritando a plenos pulmões o nome de Spartacus.

Nota da temporada

Go On – 1×22 – Urn-ed Run- Season Finale

Go On nunca foi uma série capaz de fazer o público chorar de rir, mas conseguiu aos poucos conquistar o seu espaço com sua história engraçadinha e delicada na medida certa, deixando de ser apenas uma série estrelada por Matthew Perry e sim uma dramédia com bons personagens. A série chega ao fim da sua primeira temporada com um bom episódio que trouxe as principais qualidades que a série apresentou neste primeiro ano.

Lauren se recupera do fim do noivado e decide dedicar-se ainda mais para o grupo e ajudá-los a passarem para novas fases e assim evoluírem, começando com Ryan que teria que jogar fora as cinzas de Janie. Foi engraçada a cena do enterro, com Mike cantando e as cinzas jogadas no parque, o problema é que Ryan novamente enganou a todos e na verdade as cinzas eram panquecas!

Quem descobriu o golpe foi ninguém menos que Mr. K, o melhor personagem da série, com uma interpretação hilária do ator  Brett Gelman, que apresentou um personagem que com seu jeito esquisito conseguiu conquistar o público e ser um dos principais motivos da série ter ganhado uma temporada completa.

Como sempre Mr. K. estava hilário neste episódio, com a história dele superar o medo de comer velas (!), o teste nas cinzas de Janie, afinal ele é um cientista e esquisito. E ri demais com ele dizendo que conversava com Jude Law através dos filmes estrelados pelo ator!

Com a mentira descoberta, todos do grupo desanimou, Ryan percebeu que não evoluiu nada e Lauren sentiu que não ajudava mais ninguém. Coube então a Mr. K. e Annie (outra personagem adorável) a tentarem ajudar Ryan, enquanto Sonia e Yolanda ficaram responsáveis por ajudar Janie.

Mr. K. e Annie sequestram as cinzas de Ryan, com o esquisito barbudo invadindo a casa de Ryan e tomando banho no seu chuveiro. O plano era fazer com que Ryan percebesse que precisava jogar as cinzas de Janie fora para seguir em frente, mas o plano não deu nada certo, desculpe, mas eu ri demais com as cinzas indo embora em um carro e acabando caindo em um estacionamento.

Já Sonia e Yolanda tentaram animar Laurel com uma falsa morte, o que claro também não deu nada certo, porém no final a líder do grupo conseguiu voltar a ser a mesma de sempre ao ajudar Ryan a pensar em um lugar para jogar o que sobrou das cinzas de Janie.

Antes de falar do final doepisódio faço um pequeno comentário geral sobre os integrantes do grupo que não foram citados neste episódio ou tiveram pouco espaço; Yolanda é uma personagem ainda muito sem graça que precisa melhorar, Sonia teve seus bons momentos, o mesmo pode ser dito de Fausta como uma coadjuvante; já George, Danny e Owen foram totalmente dispensáveis, o último tinha potencial, porém não foi bem aproveitado. Já do lado de Ryan, Steve deveria ganhar mais espaço e ainda gostaria de ver Ryan tentando ter um relacionamento com Carrie.

Voltando ao episódio, tivemos um flashback que revelou como foi caótico o casamento de Ryan e Janie, porque ele queria que tudo fosse certo demais e ela só queria ficar ao lado dele. Ryan percebeu que estava comentando o mesmo errado em relação as cinzas e as jogou no campo aonde os dois comemoraram de verdade o seu casamento, momento fofo ao extremo.

Go On terminou com todo o grupo reunido e Ryan assumindo o quanto precisa e gosta destes seus novos e estranhos amigos. A NBC ainda não decidiu se Go On será ou não renovada, sinceramente espero que sim porque acredito que a série tem potencial para melhorar muito mais em uma segunda temporada.

 

Nota da temporada: 

Hannibal – 1×02 – Amuse-Bouche

Segundo episódio e ainda Hannibal não mostrou nada de novo e sim a sensação que tive ao final do episódio foi de assistir uma versão de CSI para maiores de 18 anos, ou melhor deveria chamar CSI:  Will Graham, porque o Hannibal parece mais um coadjuvante de luxo do que um verdadeiro protagonista que dá nome a série.

Graham ficou traumatizado pela morte do Hobbs, ficou ainda mais confuso em sua mente pela morte do assassino, uma mistura de sentimentos de prazer, culpa e claro que foi ajudado pelo seu psicólogo/quase amigo Hannibal. O caso de Hobbs ainda parece longe de ser solucionado, apesar de Graham discordar de Crawford, existem realmente elementos que levam a crer que a filha de Hobs, Abigail pode ter algum envolvimento com o crime, algo que será descoberto somente quando e se ela acordar do coma. A cena do local dos crimes com os chifres, os sete corpos desaparecidos e ainda o admirador secreto, levam a crer que este caso terá ainda muitas consequências nesta temporada.

Com o sucesso da operação, Crawford acredita que Graham precisa trabalhar com o FBI e algo que foi realizado através de Hannibal que fez uma avaliação psicóloga pronta somente para dar o seu sinal verde recomendando que Graham volte a ser um oficialmente agente ativo e em campo. A verdade é Graham ainda não está pronto para voltar ao batente, está tendo visões constantes com Hobbs, se sente culpada por ter deixado Abigail sem família e parece ter entrado em um caminho de profundo conhecimento que será levado com ajuda de Hannibal que parece ter um prazer em consegui tirar de dentro do seu paciente um lado escondido.

Com o caso de Hobbs parcialmente resolvido, tivemos uma nova história e um novo serial killer, que novamente seguiu um caminho clichê de personagem e que chamou mais atenção pelas cenas violentas, nada melhor do que chocar para chamar atenção do público. O assassino chamado Stammets, um farmacêutico, maluco que criou uma plantação de fungos que eram plantados nos corpos de pessoas vivas (!), uma cena realmente nojenta. Toda a história dele acreditar na verdadeira conexão acontecer através deste processo de plantação era até potencialmente interessante, só que foi mal desenvolvido e de forma tão rápida que o próprio assassino não conseguiu criar uma lógica para o seu próprio pensamento.

O caso de Stammets foi quase resolvido, mas o farmacêutico acabou conseguindo fugir por causa de uma nova e provavelmente a melhor personagem da série até agora, a jornalista sensacionalista Freddie Louds (Lara Jean Chorostecki). A personagem foi apresentada de forma sensual logo na sua primeira cena e sua personalidade leva a crer que ela tem tudo para ser um problema na vida do FBI e pode ter uma ligação interessante com Hannibal.

A intrometida jornalista usa de seu charme para conquistar os policiais e acabou criando uma matéria dizendo que o FBI tinha contratado Graham por ele ser também um psicopata e que por isso entenderia melhor os criminosos procurado pela agência, o que sejamos sincero é a pura verdade. Louds mexeu com Crawford que a ameaçou e já criando assim uma rivalidade entre os dois, já que ela com certeza irá querer saber mais sobre Graham, que praticamente tornou-se um objeto de obsessão de Louds.

Louds só não conseguiu, obviamente, enganar o próprio Hannibal ao tentar fingir=se ser uma jornalista, mentira que não colocou com o canibalista e a conversa entre os dois acabou mantida parcialmente em sigilo e ainda aposto que a relação dos dois terá ainda bons momentos. E depois desta cena tivemos mais uma cena de Hannibal convidando desta vez Crawford para jantar e enganando o público se eles estavam comendo ou não a jornalista. O problema é até quando a série irá usar este tipo de cena sem ficar repetitiva.

Louds acabou tendo novamente um papel importante ao revelar para Stamments o paradeiro de Abigail, já que o assassino acreditava que precisava colocar a garota para assim ela criar uma ligação com Graham, já que o farmacêutico pensava em ter uma mente parecida com Graham. Novamente o agente acabou sendo o salvador do dia e impediu que algo acontecesse com a garota e pelo menos desta vez não matou o criminoso da semana. Foi um caminho fácil colocar novamente o assassino da semana com Graham, novamente uma fórmula que se for seguida vai ficar cansativa rapidamente.

As outras cenas e conversas não merecem nem muito destaque, o melhor momento novamente e ainda uma pequena esperança de que a trama possa melhorar, estão nas conversas entre Graham e Hannibal. Nos minutos finais do episódio tivemos mais um diálogo bem-criado e desenvolvido, ajudando a criar ainda mais uma ligação entre os dois personagens que se melhor desenvolvidos podem trazer algo novo para a história.

Graham assumiu que quando atirou em Hobbs se sentiu justo, sentiu um prazer na morte em matar alguém, um senso de justiça e ao mesmo tempo de prazer, algo que Hannibal parece ter só de que uma maneira oposta, ai está o melhor de cada um, os dois tem uma ligação forte com a morte só que em caminhos opostos, mas por isso se entendem tão bem. Como dito pelo próprio Hannibal, ele será um espécie de remo para Graham caminhar ainda mais fundo em sua mente e entender o porquê desta sua ligação e entendimento das mentes de assassinos.

 

Rodada de Notícias – 15/04

Cinema

Primeiro trailer de Jogos Vorazes – Em Chamas

Jogos Vorazes – Em Chamas ganhou o seu primeiro trailer, revelando mais detalhes da trama e a apresentação dos vencedores Katniss Everdeeen (Jennifer Lawrence) e Peeta (Josh Hutcherson) e como os dois não querem torna-se garotos propagandas da Capital e a revolta dos distritos. O longa estreia em 15 de novembro de 2013. Gostei mais ou menos do trailer, achei que a montagem ficou devendo.

Wesley Snipes é confirmado em Os Mercenários 3

Sylvester Stallone confirmou que o ator Wesley Snipes irá integrar o elenco de Os Mercenários 3, ele é a segunda novidade do elenco, a primeira foi Jackie Chan. Stallone ainda comentou que existe uma possibilidade de Mel Gibson dirigir o terceiro filme da franquia. A franquia ganha uma total cara e respeito se Gibson dirigir o longa, o que eu acho improvável.

Revelada a sinopse do novo longa do diretores de Matrix

Foi revelada a sinopse de Jupiter Ascending, novo filme dos irmãos Wachowski (Matrix). Jupiter Jones (Mila Kunis) nasceu em um céu noturno, com sinais levam a crer que ela estava destinada a coisas grandiosas. Já adulta, Jupiter sonha com estrelas, mas sua vida resume-se a limpar banheiros. Caine (Channing Tatum), um ex-militar geneticamente modificado, chega à Terra para localizar Jupiter, já que devido a sua assinatura genética, ela torna-se beneficiária de uma herança extraordinária que pode alterar o equilíbrio do cosmos. O longa que promete, assim como Matrix, revolucionar a tecnologia dos efeitos especiais, tem estreia marcada para o dia 25 de julho de 2014. Só acredito vendo que este filme realmente pode dar um sinal de que os Wachowski ainda tem talento para inovar.

Stan Lee deve participar de O Balconista 3

Durante uma conversa em seu podcast, o diretor Kevin Smith convidou Stan Lee para participar de O Balconista 3. Smith afirmou que a participação seria curta e aconteceria já nos dez primeiros minutos do filme. Smith atualmente escreve o roteiro do longa que não tem previsão de estreia. Histórico!

TV

Personagem de JAG participará de NCIS

O ator John M. Jackson retornará ao papel de AJ. Chegwidden, que viveu na série JAG, no último episódio da décima temporada de NCIS Vale ressaltar que NCIS é uma série derivada de JAG, abreviação de Judge Advocate General. O personagem aparecerá depois que a equipe decide que precisa de um grande bastante talentoso, no caso AJ. O episódio com a participação de Jackson será exibido no dia 14 de maio nos EUA.

Heather Graham e Mary Lynn Rajskub na sétima temporada de Californication

As atrizes Heather Graham (Se Beber, Não Case!) e Mary Lynn Rajskub (24 Horas) vão participar da sétima temporada de Californication. Graham será uma mulher do passado de Hank (David Duchovny) que irá mudar sua vida totalmente, já Rajskub será uma escritora neurótica. A nova temporada tem estreia prevista para janeiro de 2014. Duas ótimas contratações para o estilo da série, Graham tem a cara da série e Rajskub deve trazer um pouco de humor para a história.

Música

Baixista Chi Cheng, dos Deftones, morre após cinco anos em coma

Após cinco anos em coma, Chi Cheng, baixista dos Deftones, morreu no último sábado (13), aos 42 anos. Cheng sofreu um grave acidente de carro em 1998 que o deixou em coma por cinco anos. Desde o ano passado, Cheng estava se recuperando em casa, mas ele teve uma parada cardíaca que o levou a morte. Uma pena, músico importante para a cena do rock da década de 90.

Divulgada canção de Fergie para trilha de O Grande Gatsby

Foi divulgada a canção “A Little Party Never Killed Nobody (All We Got)” , canção interpretada por Fergie para a trilha sonora de O Grande Gatsby. A aguardada trilha do remake foi produzida por Jay-Z que trouxe uma nova e diferente proposta para a trilha de um filme de época. O longa estreia em 14 de junho.

Revolution – 1×13 – The Song Remains the Same

Rachel e Ben criaram um vírus capaz de acabar com a eletricidade, Randall e a defesa dos EUA os contratam para ajudar na Guerra do Afeganistão, Randall perdeu o seu filho durante o combate e decide que é hora e contra-atacar e através de uma Torre em algum manda ativar o vírus. A tecnologia/vírus por Ben e Rachel parecem nanosrobôs que se espalharam por todo o mundo e são capazes de absolver a eletricidade e replica-lá e assim se reproduzirem. Durante o ataque comandado por Randall algo deu errado e o vírus começou a se reproduzir sem controle. A única possibilidade de reverter isso é encontrar a Torre e descobrir o que deu errado com o vírus e concertar o erro.

Comecei o review com esta explicação dada por Rachel para Aaron logo no começo do episódio e que ajudou a melhorar o entendimento do que aconteceu para o fim da eletricidade, uma explicação bem-criada e até mais lógica do que o esperado. Dito isso chegou a hora de falar deste episódio que por enquanto foi o melhor desde o retorno da série.

Após a falsa morte de Jason e muitos erros cometidos, Monroe e Randall intimaram Neville a cumprir uma missão que seria decisiva para o seu futuro, qualquer erro não seria perdoado por Monroe que deu uma última chance para o seu Capitão, já que a secreta missão era essencial para os planos de Monroe e Randall. Sinceramente com a possibilidade de ter energia de volta e escutar qualquer música do mundo e Neville escolhe logo Lionel Richie e tenta convencer de que foi uma boa opção, só por isso ela já merecia morrer.

Agora comandados por Miles, os rebeldes criaram uma armadilha e conseguiram capturar Neville e começou assim o jogo de quem iria matar o Capitão. Milles que voltou a pensar com a cabeça sabia da importância do capturado ficar vivo para descobrirem para onde ele estava levando uma enorme quantidade de diamantes.

Do outro lado Rachel queria vingança contra o culpado pela morte de Ben, claro mais antes destruiu mais um pingente. Quase conseguiu matar Neville, porém isso não aconteceu por causa de Charlie, cada vez mais madura e consciente da importância de cada estratégia, como ela mesma disse está parecendo cada vez mais com Miles. Todos estes momentos de tensão e discussão entre mãe e filha foram fracos demais e considero ótimo para a trama as duas serem separadas novamente.

A chegada de Jason, agora como um dos rebeldes, foi o início de mais uma artimanha de Miles. Miles e Jason parecem ter resolvidos seus problemas, e durante a conversa deles tivemos a melhor piada do episódio quando Miles chamado o garoto de rostinho de boy band e Jason pergunta o que é uma boy band!

Toda a conversa entre Jason com seu pai foi um jogo de falsidade de cada lado, o pai fingindo ser um homem que só queria o bem para o seu filho e quando isso não deu certo, usou a carta da mãe dizendo que ela seria morta se ele não cumprisse a sua missão. Eu tenho que dizer a verdade e quando vi Jason soltando Neville achei que o garoto iria mudar de lado de novo, só que tudo foi parte do plano de Milles para descobrir para onde Neville estava indo e o capitão caiu como um pato! Ainda com raiva do golpe que caiu, Neville conseguiu usando apenas um prego se soltar e fugir, mas não sem antes matar o Padre, agora tenta convencer Julia de que eles precisam fugir de Monroe que não aceitará a falha do seu amigo, assim temos uma terceira trama bastante promissora para ver o que irá acontecer com os dois e no final que lado Neville irá ficar

Os dez minutos finais do episódio definiram uma nova sequência na trama, a descoberta de Miles de que Monroe está em posse de bombas nucleares foi finalmente o alarme para Rachel acordar e ver que precisa fazer algo para evitar o pior. Monroe  e Randall juntos serão capazes de tudo para aumentarem seu domínio e não pensaram duas vezes em usar bombas nucleares para acabar com seus inimigos.

Novamente temos uma separação em dois grupos, Miles, Charlie e Nora agora precisam descobrir aonde estão as bombas nucleares e evitarem o ataque de Monroe. Enquanto Rachel e Arron partiram, já sabendo que pode nunca mais voltar, em busca da misteriosa Torre e de uma maneira de ligar a luz e assim deixar a luta entre todos mais justa para ambos os lados.

Claro que tivemos o momento dramático com Charlie se despedindo de sua mãe no que pode ter sido o último momento delas juntas. Como esperado desde o retorno da série, Charlie e Miles não aguentaram e deram um beijaço, mais que certo afirmar que os dois tiveram um caso, com ela pedindo para Miles proteger sua filha assim como fez com ela.

 

Bates Motel – 1×04 – Trust Me

Mais do mesmo, exatamente isso que achei do episódio desta semana de Bates Motel. Um episódio com somente uma cena falando da verdadeira personalidade de Bates e o resto foi tudo uma história comum, como se trocassem os nomes dos personagens e a série se chamasse alguma coisa motel, diante de uma história tão piegas. Os roteiristas querem intensificar a ideia de que a série pode viver por si própria, sem a imagem de ser somente um prelúdio, o problema que criaram uma história que já foi contada milhões de vezes.

O início do episódio foi até promissor com Dylan seguindo Norman até a casa de Shelby, salvando ele de ser pego pelo policial e Norman fugindo do local e deixando a garota oriental presa no local. Acredito que os roteiristas querem usar Dylan como um contraponto na relação de Norman e Norma, uma visão de fora da relação doentia entre os dois, alias até o amor de mãe e filho foi normal neste episódio.

Norman tentou abrir os olhos de sua mãe para o que tinha visto no porão de Shelby e ela não acreditou, citando que Norman de vez em quando entra em transe e vai parar em outro lugar, algo que o jovem não quis acreditar e ainda acha que sua mãe o tinha mandado buscar o cinto. Norman até acreditou parcialmente e foi verificar o porão de Shelby porém não encontrou nada, já provavelmente o policial já deve suspeitar que Norman ou Dylan sabem sobre o seu segredo.

Norma parece mais apaixonada do que aparenta por Shelby, algo que o próprio Dylan percebeu ao flagrar os dois saindo do quarto do motel, o olhar sarcástico dele para a mãe foi ótimo, o filho mais velha de Norma sabe muito bem o que se passa na louca cabeça dela. Shelby que não pareceu mais tão disposto a ajudá-la após a descoberta da mão do Keith no barco. Porque afinal nunca na história do cinema e da televisão tivemos uma cena de uma mão de uma pessoa desaparecida ser encontrada cortada em uma rede de um barco com um relógio do tamanho do Big Ban….

Ainda mais clichê foi o diálogo entre Norma e o xerife Romero, personagem feito na fórmula mais básica do gênero policial, com o diálogo dizendo que tem experiência e que sabe que tinha sido ela. Norma ficou desesperada ao saber a história do carpete e assumiu para o seu filho que matou Keith por raiva pelo que tinha feito com ela.

Se existe algo que ainda dá esperança de continuar assistindo a série é Vera Farmiga que está ótima como Norma e mais uma vez se destacou ao ter o ataque de nervoso e quando teve mais uma briga com Dylan, que a provocou dizendo que Norman também estava cansado dela.

Em um episódio cheio diálogos banais e comuns, foi bom ver a conversa entre Dylan e Norman, o irmão mais velho tenta se aproxima do mais novo e tentar tirá-lo das mãos de sua mãe, sabendo que ela só trará coisas ruins para a vida do seu irmão. Foi graças a Dylan que Norman foi até a casa de Bradley e como já era esperado os dois acabaram tendo a sua primeira vez juntos e assim Norman perdeu a sua virgindade. Essa relação dos dois claramente não será aceita por Norma, que agora precisa se preocupar também com seu futuro já que o episódio terminou com ela sendo presa.

Being Human – 3x-13- Ruh-Roh

A terceira temporada de Being Human chega ao seu fim, foi um ano bastante mediano, com um início ruim e que demorou bastante para sua história realmente ter mais movimento, pelo menos nos últimos episódios o enredo melhorou bastante e tivemos um final satisfatório.

Foi um ano de crescimento para Aidan, Josh e Nora, os três viveram uma fase complicada, com poucos momentos felizes, e os ganchos deixados no episódio revelam que a temporada seguinte será ainda mais complicada para estes três carismáticos personagens, já que felizmente a série foi renovada para uma quarta temporada!

Josh e Nora foram surpreendidos com a chegada do agora caolho Liam que quis mostrar para eles o que aconteceu com os vampiros que beberam sangue dos lobisomens e depois mordiam seres humanos. Como dito pelo próprio Liam este ato acabou gerando uma nova maldição, ainda pior e mais perigosa, com monstros sem controle com uma fome insaciável e capazes de matar qualquer um, sem falar em suas características físicas que os obrigaram a viverem escondidos. A falastrona da Nora resolveu confessar que matou Brynn no pior momento possível, e Liam trancou os dois junto com os novos monstros, a única solução foi matar todas as novas criaturas. Liam foi atrás de Aidan e sua nova criação, novamente em busca de vingança pelo seu filho.

Aidan teve que lidar ao mesmo tempo com dois problemas, Kenny acordou e descobriu que não virou um vampiro e sim um monstro insaciável, ao mesmo tempo que Kat acabou descobrindo sobre o corpo de Sally no quarto. A vida do vampiro piorou ainda mais com o ataque de Liam, uma cena rápida demais para o meu gosto, que começou bem com Liam atirando em Aidan, mas achei a sua morte rápida demais. A morte de Liam quase passou despercebida por causa de tantos detalhes importantes no meio dela. O jovem Kenny não conseguiu controlar-se e vendo Nora desmaiada na sua frente decidiu beber o seu sangue e acabou sendo impedido por Josh, fiquei na duvida se o certo seria acontecer algo fisicamente com Nora. Já Sally agora tem certeza que tem novos poderes, tanto que conseguiu queimar a mão de Liam, essa força nova seria explicada somente mais tarde.

Josh infelizmente foi quase um coadjuvante de Sally e Aidan nesta temporada, tendo mais espaço nos últimos episódios. Como dito por Liam, agora Josh é um lobisomem de puro-sangue e as mudanças já começaram, ele disse para Nora que está começando a se sentir diferente e aceitando a sua maldição. Esperava que ele ficasse mais triste por não ter sido ele que matou Liam, mas tudo se encaixou na inesperada cena final do seu personagem.

Nora e Josh se transformaram juntos, ele pela primeira/segunda vez, e para surpresa dela e geral Josh não voltou a ser humano e continuou como um lobisomem e o mais assustador foi o grito de Nora no final. O gancho dele deixado é se ele realmente será agora constantemente um lobisomem e como fará para voltar a ser um humano e o que a fera fez com Nora.

Sally teve grande importância nesta temporada, alguns dos momentos mais comoventes envolveram ela, desde sua felicidade ao renascer e depois pela sua nova morte. Foi triste e ao mesmo tempo bonita a cena dela ao lado do seu próprio corpo se despedindo e falando das decisões que tomou nos últimos tempos. Estava na cara que Donna não tinha morrido, só fiquei sem entender direito o que aconteceu entre as duas que estão conectadas, mais de que maneira! Fiquei na duvida se as duas dividem o mesmo corpo ou não, mas certo é que Donna avisou Sally de ambas não poderiam ficar na casa e a torturou jogando a pela escada. Agora o final foi realmente uma grande surpresa, Donna puxou Sally para um buraco embaixo da casa, já que tinha dito que as duas deveriam estar em outro plano, resta saber aonde é este plano.

O grande e melhor personagem desta temporada foi Aidan que cresceu muito e aprendeu com seus próprios erros da pior maneira possível, desde quando foi resgatado do caixão, a descoberta do vírus, a triste morte de Henry, solução para a doença e a transformação de Kenny. Aidan cresceu aprendendo que não pode cometer mais erros e assumiu para Sally que na verdade se sente um monstro. Gostei que ele assumiu que ficou feliz quando o Bernie virou vampiro porque queria uma família, já que ainda sente falta da sua família original.

Aidan teve que tomar neste episódio duas difíceis decisões, primeiro ao pedir ajuda para Blake hipnotizar Kat para fazer-lá esquecer do corpo de Sally. Ainda realmente gosta dela e só por isso aceitou ficar devendo um favor para a perigosa Blake, que com certeza irá cobrar essa dívida em breve.

A mais importante decisão e talvez com o resultado mais errado foi sobre o futuro de Kenny. Vendo que o jovem dificilmente iria cometer mais assassinatos e não iria conseguir controlar sua sede, Aidan pensou em matá-lo, mas não conseguiu por causa ainda do trauma do seu passado relacionado ao seu filho. Kenny agora é um monstro solto e perigoso que com certeza irá ainda assombrar a vida de Aidan.

Particularmente adoro os flashbacks de Aidan e como eles são revelados aos poucos a cada temporada. Neste episódio finalmente ficou claro o que aconteceu com a mulher de Aidan morta por causa dele e como ele teve que, assim como fez com Kenny, pedir para seu filho fugir para que algo não acontecesse com ele. Transformado e insadecido Aidan matou todos os humanos por vingança pela morte de sua esposa.

O andar calmo e olhar relativamente feliz de Aidan foi um contraste com a chegada de uma nova personagem que abriu milhões de possibilidades sobre sua verdadeira identidade. A mulher que desceu do carro é igual a a esposa de Aidan, a questão é se talvez seja ela mesma que talvez não tenha morrido ou se é uma outra pessoa igual a ela.

Esse mistério sobre a identidade da mulher, o futuro de Josh e o que aconteceu com Sally, teremos só em janeiro de 2014, haja ansiedade!

Nota da Temporada:

Rodada de Notícias do Fim de Semana -13/14/04

Cinema

Rachel McAdams no novo filme de Cameron Crowe

Rachel McAdams deve integrar o elenco de Deep TIki, novo filme de Cameron Crowe (Compramos um Zoológico). O elenco já conta com Emma Stone (O Espetacular Homem-Aranha) e Bradley Cooper (Esquadrão Classe A). A trama é mantida em sigilo, sabe apenas que será uma comédia dramática. McAdams viveria uma antiga paixão do personagem de Cooper. Que Crowe volte a ser o diretor de Quase Famosos.

Diretor de Operação Babá e Vin Diesel juntos em novo filme

Adam Shankman (Operação Babá) vai trabalhar mais uma vez com Vin Diesel, agora no longa The Machine, novamente uma produção voltada para toda a família. Na trama, Diesel será uma máquina com aparência humanda criada em segredo pelo Pentágono como uma arma definitiva. A máquina é desativada e 20 anos depois é encontrada por um garoto, e os dois começam uma grande amizade. O governo descobre que a máquina foi reativada e agora ele precisa proteger a família que o abrigou. Só realmente espero que não seja um novo Operação Babá, espero que desta vez Shankman saiba aproveitar melhor o carisma de Diesel

Música

Psy lança o clipe de “Gentleman”

Psy divulgou o clipe da canção “Gentleman”, canção que terá a difícil tarefa de suceder o hit “Gangnam Style”. O clipe bastanta humorado, conta com participações especiais de humoristas coreanos e também da cantora Gain, do Brown Eyed. A coreografia, que tem tudo para ser um novo sucesso, foi inspirada em uma dança criada pelo grupo de Gain para a canção “Abracadabra”, em 2009. Vai virar hit fácil.

Guns n’ Roses lança o trailer de “Appetite for Democracy 3D Live Concert Film”

O Guns n’ Roses lançou o clipe de “Appetite for Democracy 3D Live Concert Film”” com a gravação da apresentação da banda no Hard Rock Hotel & Cassino Las Vegas em 2012. O DVD contará com todos os hits da banda e será lançado no segundo semestre deste ano. Desculpe os mais jovens, mas este não é o Guns de verdade.

Jota Quest estreia o clipe de “Tempos Modernos”

Jota Quest divulgou o clipe de “Tempos Modernos”, cover de Lulu Santos que integra a coletânea “Mega Hits”. Nada como viver de covers…..

Rodada de Notícias – 12/04

Cinema

Nova versão de Romeu e Julieta ganha trailer

A nova versão de Romeu e Julieta, clássica história escrita por William Shakespeare, ganhou o seu primeiro trailer. Hailee Steinfeld (Bravura Indômita) e Douglas Booth interpretam os personagens originais. O longa estreia em 26 de julho no Reino Unido. Mais do mesmo.

TV

Pretty Little Liars ganha novo policial

O ator Sean Faris (The Vampire Diaries) entrou para o elenco da quarta temporada de Pretty Little Liars. Faris viverá o Detetive Gabriel Holbrook, que chega na cidade de Rosewood para investigar alguns dos mistérios não solucionados pela policia local. As protagonistas inicialmente não vão confiar no personagem. A nova temporada da série estreia em 11 de junho nos EUA. Geralmente até gosto de séries adolescentes, mas não conseguiu me apaixonar por PLL.

Mudança no elenco de Homeland

O ator David Marciano intérprete do personagem Virgil na série Homeland, deixará de ser integrante do elenco regular da série a partir da terceira temporada da série. A mudança faz parte da renovação e mudanças que a série terá a partir da próxima temporada que estreia em 29 de setembro nos EUA. Os roteiristas vão ter trabalho para continuarem a história nesta nova temporada sem ficar repetitiva apenas mostrando Brody (Damian Lewis) como um fugitivo.

Primeiro trailer da última temporada de Dexter

A última temporada de Dexter ganhou o seu primeiro trailer, que é misturado com cenas de Ray Donovan, nova série do canal Showtime. Resumindo o Showtime está fazendo de tudo para tentar promover Ray Donovan, até adiantou a estreia da temporada de Dexter.

Atriz de Glee em série estrelada por Matthew Broderick

Kristin Chenoweth (Glee, Pushing Daisies) vai se juntar a Matthew Broderick (Curtindo a Vida Adoidado) no piloto de uma série de comédia, ainda sem título, da CBS. Broderick viverá Jack, um viúvo e e pai de um garoto de 12 anos, que além das dificuldades de criar um filho sozinho, tenta ainda voltar a namorar. Chenowith viverá a irmã do personagem de Broderick, garçonete de um restaurante, que se considera uma espécie de terapeuta de todas as pessoas e adora dar conselhos, mas ela ainda nem conseguiu terminar a faculdade de psicologia.

Música

Anthony Kiedis e Flea, do Red Hot Chili Peppers, vão participar do novo álbum do Seu Jorge.

Seu Jorge começou a trabalhar em seu novo álbum e revelou ao site Glamurama que o trabalho contará com uma lista de convidados bastante especiais, como o cantor Anthony Kiedis e o baixista Flea, do Red Hot Chili Peppers, a cantora Erykah Badu e o rapper Mos Def, além da brasileira Marisa Monte. Seu Jorge pretende através deste trabalho aproximar a cultura brasileira com a norte-americana. O novo álbum do Seu Jorge não tem previsão de lançamento. Seu Jorge é um dos melhores artistas do nosso país, que felizmente é reconhecido também fora e este álbum tem tudo para ser mais um divisor na sua carreira.

Justin Bieber lança clipe de “All Around The World”

O cantor teen Justin Bieber lançou o clipe de “All Around The World”, quinto single do álbum “Believe”. O clipe mostra diversas imagens da atua turnê do ídolo teen. Vocês acham que eu sou louco de falar mal do Bieber para ser xingado?

The Following – 1×12 – The Curse

A rivalidade entre Carroll e Ryan chega a um novo limite, enquanto o serial mostra uma dependência cada vez maior do agente do FBI, o outro mostra um lado da sua personalidade escondida e neste episódio a maior certeza é de que os dois se parecem muito.

Carroll não consegue desenvolver seu livro, Ryan é o herói, mas a principal questão era o que o motivou a torna-se este homem, a falta de habilidade para criar sua história levou Carroll a cometer atitudes erradas e parece perto de perder o controle sobre sua própria obra. A conversa entre os dois no telefone foi novamente um jogo de provocação, Ryan saiu na frente e conseguiu irritar Carroll sobre o FBI ter descoberto o seu esconderijo e percebeu que o escritor estava vivendo uma crise, desesperado e se revelando, assim caminhando para cometer um erro. Já Carroll queria saber a história da morte do pai de Ryan e que foi o principal e primeiro motivo para ele começar a acreditar que a morte o perseguia e ter virado um policial.

Dentro da base de treinamento, claro tinha que ser um prédio do governo, Debra, Ryan e agora o revoltado Mike descobriram detalhes sobre o intenso treinamento dos seguidores. Debra usou seu conhecimento e percebeu que Carroll usou elementos de diversas crenças para criar a sua seita, e adorei quando a agente chamou de “Carrolismo”, afinal estava na hora de dar um nome. Dentro do local eles encontraram envolvendo de Vince e a milícia que ele faz parte liderada por Daniel Monroe, e o trio foi atrás desta pista. Ainda envolvendo Daniel Monroe, Carroll ficou revoltado ao saber da existência dele e da descoberta do FBI, caindo assim mais uma vez tudo nas costas de Roderick, a relação entre aluno e professor piorou ainda mais e Carroll deu mais uma bronca em Roderick. Provavelmente por causa da sua limitação para escrever, Carroll decidiu que precisava sair da casa e decidiu ir com Jacob e Vince atrás de Daniel.

Ainda na casa dos seguidores (estilo Big Brother Brasil), Claire tentou fugir e agora ganhou um rastreador em sua perna, ela começa a conhecer os moradores da casa e curiosamente foi ler o livro de Carroll e descobriu parte do plano do serial killer. Claire ainda teve o primeiro encontro com Emma e claro que não iria dar certo, Emma tentou fingir que tudo estava normal e as duas acabaram entrando em uma grande briga, que foi impedida por Roderick. Foi bastante importante a conversa entre Roderick e Claire, o assassino parece ser sério e tendo noção da sua personalidade assim como Carroll ao dizer que se sente bem ao lado daquelas pessoas da casa e não tem vergonha de sua natureza. Com a relação problemática de Roderick e Carroll, a aproximação do seguidor com Claire pode ser bastante importante para o desenvolvimento da história.

The Following mostrou suas melhores qualidades na cena da invasão da casa de Daniel, Mike completamente transtornado pelo que aconteceu e usando de uma excessiva violência e fugindo das regras, algo que aprendeu com o próprio Ryan, agora tenho certeza que ele não é mesmo um dos seguidores. Tudo parecia levar a uma solução simples de Ryan perdendo Daniel que deixou escapar sobre a existência da casa de Carroll, só que tivemos outra interessante virada na trama do episódio. Foi criativa a ideia de colocar Carroll e Mike dentro de uma sala fechada e com vidro a prova de balas, enquanto Ryan tentava desesperadamente entrar no lugar e salvar o jovem agente que novamente foi vítima de tortura.  O melhor de The Following desde a sua estreia foram as conversas entre Ryan e Carroll, e nesta semana tivemos a melhor delas.

Carroll aproveitou a situação para fazer uma investigação sobre o protagonista do seu livro, com Ryan revelando sobre o seu passado, a morte do pai, a culpa que ele sente por isso, como tem uma ligação com a morte e como ela estimula ambos. Carroll e Ryan desejam a morte, de uma maneira ou de outra. Carroll chamado Ryan de narcisista e o fazendo assumir sua paixão pela morte e como os dois vivem através da morte, frase muito marcante. Com Jacob ameaçando matar Debra, Ryan foi obrigado a fazer a troca e viu mais uma vez Carroll fugir bem na sua frente, perdendo mais uma oportunidade de capturar o serial killer. Após mais uma experiência traumatizante para Mike, Ryan tentou acalmar o agente que também disse que Ryan não teve culpa na morte do seu pai.

Foi durante essa cena que tivemos a grande novidade sobre Ryan que já matou também uma pessoa, o responsável pela morte do seu pai. Ryan fez o jovem drogado ter uma overdose, uma cena bastante pesada e que faz ainda mais a ligação entre o agente e Carroll ficar clara. Esse segredo sobre o passado de Ryan é muito importante, para a criação do seu caráter e o motivo real da morte do pai dele ter o abalado tanto.

Já Carroll continua perdendo o controle, teve mais uma recusa de Claire que ainda o humilhou sobre o plano do seu livro e como sua ideia não daria certo, e por pouco o assassino não perdeu o controle e bateu em sua ex-esposa. Carroll acabou usando esse ódio de outra maneira ao ter mais uma relação sexual com Emma, o que claro é ruim para os dois, já que a seguidora ficará cada vez mais apaixonado por ele e seu ódio aumenta por Claire irá crescer.

Vikings – 1×06 – Burial of the Dead

Na mesma semana que merecidamente Vikings foi renovada para sua segunda temporada, a série também teve até agora o melhor seu episódio e uma reviravolta na trama totalmente inesperada e que no final acabou sendo totalmente lógica.

Entre a cena de Floki avisando do desafio ao Lorde Haraldson e a conclusão de seu destino foram apenas 18 minutos de caírem o queixo! Haraldson aceitou o desafio muito pelo aviso do vidente de que Ragnar queria ser o novo Earl. Mesmo com Lagertha tentando convencer Ragnar de que o melhor seria fugir, principalmente por ele estar gravemente feriado, o viking aceitou que a única solução seria o desafio final.

Haraldson parecia saber desde o começo o que iria acontecer e teve uma conversa quase de despedida com Siggy. Haraldson assumiu que tinha o maior respeito por Ragnar porque ele era igual a si no passado e que sabia da probabilidade do guerreiro estar certo sobre o oeste, mas que nunca aceitou isso porque sabia que o seu próprio povo poderia ir contra ele por isso. Haraldson em sua última reza pediu ajuda de Odin e sentiu que não a estava recebendo, neste momento Siggy dá a ele o o cabelo dos seus filhos que morreram, a saudades dos seus garotos foi um dos motivos para sua derrota, já que é evidente que ele nunca se recuperou da perda.

A cena da luta entre Ragnar e Haraldson foi perfeita, os dois desistindo do primeiro escudo, ambos lutando bravamente, Ragnar perdendo o primeiro combate e ambos indo para a decisão final com apenas uma arma. Quando Haraldson deu o golpe em Ragnar até pensei no pior, porém a troca de olhares entre os dois deu a certeza do que iria acontecer, Ragnar deu um golpe rápido e acabou com a luta. A queda de Haraldson foi uma bela cena, com Ragnar falando que viu Odin simbolizado no corvo e cortando o pulso do seu inimigo para acabar de vez com o combate. Siggy tentou evitar a morte de seu marido, que parecia satisfeito e feliz com seu destino e finalmente iria encontrar com seus filhos e beber junto com eles. Assim terminou a história do personagem e mais um grande trabalho na carreira bem-sucedida de Gabriel Byrne.

Siggy surpreendeu ao assumir a derrota de Haraldson e pedir para todos saudarem o Earl Ragnar, porém fiquei um pouco decepcionado com Ragnar porque ao mesmo tempo que fez uma bela cerimônia de enterro para o antigo Earl, não deixou sua esposa acender a pira, achei uma atitude bastante incoerente e errada do novo Earl. Pelo menos Siggy matou o Bjarni e livrou sua filha deste casamento arranjado que só trouxe problemas para a jovem Tyri.

Ragnar foi bem recebido pelo povo e recebeu uma grande cerimônia de saudação e juramentos do seu povo para ele e para sua família. O único que fugiu da ordem comum foi seu próprio irmão Rollo, que durante a cerimônia disse friamente para Ragnar que agora os dois nunca serão iguais. O maior inimigo de Ragnar agora é Rollo que não irá aceitar seu irmão como Earl e deixou bem claro para Siggy que pretende assumir o lugar de Ragnar, começa assim uma nova disputa pelo poder, parece ser a maldição de ser o Earl.

A segunda parte do episódio foi de grande destaque para Athelstan que conheceu mais sobre a cultura dos vikings. Primeiro viu o enterro de Haraldson e a sua escrava que preferiu morrer do que servir um novo mestre, um ritual bastante diferente para os padrões atuais e até para época para um católico como Athelstan. Nesta cena gostei quando Bjorn ordena que Haraldson veja a escrava morrer e diz que isso é apenas a morte, mais um exemplo de como até o mais jovem dos vinking não teme a morte. Foi através de Athelstan que conhecemos o tenebroso ritual da Ragnarok com alguns sinais do que irá acontecer na história. O amedrontador vidente viu anos de inverno, verões escuros, guerra civil, o mar invadindo a Terra e quase o fim de tudo. Athelstan viu todas essas descrições do vidente e destaco a guerra civil que está por vir e que deve envolver com toda certeza Ragnar contra Rollo.

Os roteiristas usaram a revelação da nova gravidez de Lagertha (Ragnar chorando) para adiantar um pouco a história em alguns meses depois da posse do novo Earl. Ragnar e seus homens viajaram mais uma vez cruzando os mares para Inglaterra. O Rei local já preparou um poço com cobras para colocar os vikings e não irá aceitar homens em seu exército que temam os seus novos inimigos, assim começa uma nova guerra entre estes dois diferentes povos.

Game of Thrones – 3×02 – Dark Wings, Dark Words

Com uma trama com um número grande de personagens, Game of Thrones precisou de mais um episódio para relembrar de todos e introduzir as novas tramas desta temporada, com isso alguns personagens sumiram como Targaryen (uma pena!), e outros apareceram em ambos episódios.

A melhor “estreia” deste episódio foi Arya, a jovem e seus dois aliados acabaram sendo encontrados por Thoros, o líder da Irmandade sem Bandeiras, incluindo o arqueiro Anguy, quase um ninja com a arma. Arya e os três pareciam seguir o seu caminho após o encontro, mas tudo mudou quando surgiu Clegane, o Cão de Caça, apareceu no mesmo lugar e o problema surgiu. Fiquei muito curioso para saber como Thoros irá lidar com essa informação e o que irá fazer com a coitada da Arya.

Outra boa história de estreia foi do jovem Bran, apesar de não gostar do personagem, acredito que agora ele irá ganhar uma nova função, já que tem certeza que é um warg, capaz de entrar no corpo dos animais e ver com os seus olhos e controlar eles, além de ter visões do presente e futuro. Gostei muito da introdução de os irmãos Jojen e Meera Reed, o jovem deverá ser uma espécie de professor para Bran finalmente entender que seus sonhos querem dizer, dando também mais uma dinâmica para esta parte da história.

Ser um Stark é um sinal de ter uma vida difícil, só ver o que aconteceu com Robb e Catelyn que ficaram sabendo da destruição de Winterfell e da morte do seu pai/avô, além de acharem que o mesmo destino pode ter acontecido com Bran e Rickon. Gostei da conversa de mãe e filho sobre ir prestar as últimas homenagens para o patriarca e se ela teria que fazer isso enquanto está algemada, e como um justo Robb acabou aceitando esse caminho para Correrio. O ápice do episódio não aconteceu em uma cena de ação e sim na conversa entre Catelyn e Jeyne Westerling, realmente existe uma tensão entre as duas, e foi quase uma declaração de culpa o discurso de Catelyn quando disse que tudo que de ruim está acontecendo com sua família foi por causa de ela não ter sido capaz de amar Jon Snow, claro que não foi isso que aconteceu, mas Catelyn dificilmente conseguirá deixar de sentir culpa por tudo que aconteceu com seus entes queridos. Ainda sobre o que aconteceu com Winterfell, a surpresa foi Theon aprisionado e sendo fortemente torturado em uma misteriosa prisão, onde não sabemos que são os homens por de trás disso e ainda a revelação de um espião a mando da irmã de Theon para salvá-lo. Foi a cena mais violenta do episódio e a que deixou mais em aberto o pode acontecer.

O episódio marcou o retorno da ótima dupla Jaime e Brienne, o regicida tentou provocar a enorme guerreira tentando encontrar uma maneira de distraí-la, achei bastante curioso o momento que ele disse que não escolhemos quem amamos, o próprio pode dizer muito bem isso. Jaime tentou ainda derrubar Brienne em uma luta de espada e foi prepotente ao ignorar as habilidades dela, ainda acho que ela pode acabar misturando seus sentimentos, principalmente porque agora os dois vão ter que se aliar para enfrentar um inimigo que está disposto a levar Jaime de volta para Robb e Brienne não deixará isso acontecer pela sua promessa para Catelyn.

Em Porto Real a situação também parece bastante propensa para uma competição real entre Cersei e Margarey. Cersei tentou convencer o seu filho e diria cachorrinho de que sua noiva está escondendo algo e que pode ser perigosa, só que o poder está subindo cada vez mais no fraco Joffrey que resultou os pensamentos de sua mãe. Joffrey terá que lidar com mais dois problemas, Sansa e a opinião de a Rainha dos Espinhos que conversou com a jovem Stark para descobrir a verdade sobre Joffrey. Sansa no final abriu o bico e falou a verdade para a Rainha e para a Margarey, porém a jovem noiva não pareceu ficar chocada com as revelações. A ambiciosa Margarey decidiu tomar uma atitude ainda mais falsa e se aproximar de Joffrey tentando conquistá-lo ainda mais, Joffrey vai trocar sua mãe por uma mulher ainda mais maquiavélica e que pretende somente usá-lo para seus fins.

Tivemos ainda cenas curtas e com poucas novidades envolvendo outros personagens, como Jon Snow tentando ainda buscar a confiança de Mance Rayder e conhecendo mais sobre o seu exército formado por pessoas de diferentes lugares e crenças, incluindo um warg. Taryl com a mesma história de sempre sobre seu peso e como atrapalha os seus colegas de Muralha. A cena mais descartável, infelizmente, foi envolvendo Tyrion, que acredito ter sido colocada somente para o popular personagem não ficar de fora do episódio.

Personagens retornaram e as tramas principais estão apresentadas que Game of Thrones comece a ter sua história desenvolvida de verdade a partir do próximo episódio.

Rodada de Notícias – 11/04

Cinema

Diretor de Jogos Mortais assume Velozes e Furiosos 7

A Universal escolheu o substituto de Justin Lin para dirigir Velozes e Furiosos 7. O escolhido é James Wan, diretor de filmes de terror como Jogos Mortais e Sobrenatural. O estúdio quer iniciar as filmagens no segundo semestre deste ano, e este cronograma acelerado foi o motivo da saída de Lin, que dirigiu os últimos três filmes da franquia. Já Velozes e Furiosos 6 estreia em 24 de maio. Está na cara que a Universal escolheu um diretor simples como Wan, que vai obedecer quieto as ordens do estúdio e deve seguir ou copiar o estilo de Lin.

Revelado importante spoiler sobre  o novo filme do Superman

A nova edição da revista EW traz em sua matéria de capa o Homem de Aço, novo filme do Superman. Durante a entrevista para a revista, o diretor Bryan Singer revelou que a kriptonita não será citada na trama. O motivo desta decisão é segundo o próprio diretor é que a kriptona tornou-se um clichê do universo do herói e também que o protagonista terá que se preocupar com os vilões Zod, Faora e Kal-El. O Homem de Aço estreia em 12 de julho no Brasil. Não fico surpreso, já que está evidente que a ideia é transformar o novo longa do Superman em um estilo da trilogia Batman de Christopher Nolan, mas realmente fazer um filme sem kriptonita é algo preocupante para os fãs do herói.

Novo trailer revela a trama de Se Beber, Não Case! III

Se Beber, Não Case! II ganhou um novo trailer que revela a trama do filme. Tudo começa com a morte do pai de Allan (Zach Galifianakis) e ele estar seis meses sem seus remédios, por isso seus amigos (Bradley Cooper, Ed Helms e Justin Bartha) decidem levar ele para uma clínica de reabilitação, mas durante o caminho um traficante rapta o personagem de Bartha, porque os três podem descobrir onde está o Sr. Chow (Ken Jeong) que lhe deve uma grande quantia de dinheiro e assim começa mais uma aventura maluca. O filme estreia em 30 de maio no Brasil, eu não perco!

Ex-produtor de The Walking Dead irá escrever roteiro do prelúdio de O Iluminado

Glen Mazzara, ex-produtor de The Walking Dead, foi contratado para escrever o roteiro de The Overlook Hotel, prelúdio do clássico filme O Iluminado de Stanely Kubrick. O longa não tem elenco e nem diretor definido. Não existe explicação lógica alguma para um filme como este acontecer.

Remake de Caçadores de Emoção contrata diretor

Ericson Core (Invencível) irá dirigir o remake de Caçadores de Emoção (1991) para a Warner Bros. Core dirigiu apenas Invencível é conhecido mais em Hollywood pela sua carreira como diretor de fotografia. O longa original tinha Patrick Swayze e Keanu Reeves nos papéis principais e foi dirigido por Kathryn Bigelow (A Hora Mais Escura). A nova versão escrita por Kurt Wimmer (Salt), será ambientada no mundo dos esportes radicais no lugar do surf, e também terá um agente infiltrado do FBI investigando uma máfia do crime. Medo de pensar em quem vão colocar nos papéis principais deste desnecessário remake.

TV

Yvonne Strahovski retornará para a última temporada de Dexter

A atriz Yvonne Strahovski irá retornar ao papel da perigosa Hannah McKay na oitava e última temporada de Dexter, que estreia em 30 de junho nos EUA. Strahovski foi uma das poucas participações boas da sétima temporada e sua volta tem lógica pensando que será o final da série.

Série estrelada por Ian Mckellen ganha o seu primeiro trailer

A série britânica, Vicious, estrelada por Ian McKellen (O Hobbit, X-Men) e Derek Jacobi (Anjos da Noite 2), ganhou o seu primeiro e engraçado teaser. A trama acompanha um casal, Freddie (McKellen) e Stuart (Jacobi), o primeiro é um ex-ator e o segundo um ex-barman. Os dois vivem em Londres, na região dos teatros, e a rotina da suas vidas muda com a chegada de um jovem (Iwan Rheon, de Misfits) para o apartamento de cima. Viciou deve estrear entre em abil e maiono canal britânico ITV. Adorei! Piadas sobre assumir homossexualidade e uma referência a Doctor Who, além destes mestres da atuação juntos, eu não perco!

Patricia Arquette entra para o elenco da quarta temporada de Boardwalk Empire

Patricia Arquette (Medium) terá um papel recorrente na quarta temporada de Boardwalk Empire. Ela viverá Sally Wheet, proprietária durona de um bar clandestino que tem uma ligação com a máfia local. A nova temporada etem estreia para setembro nos EUA. Perfeito reforço para a temporada, e estou curioso para ver ela atuando ao lado de Steve Buscemi.

Música

Psy lança nova música, sucessora de “Gangnam Style”

O sul-coreano Psy lançou a canção “Gentleman”, que terá difícil tarefa de ser a sucessora do hit mundial “Gangnam Style”. O cantor vai apresentar a canção pela primeira vez em um show no sábado (13) e onde mostrará como será a aguardada coreografia para a canção. A música tem uma batida bem padrão para a música pop e eletrônica atual, vamos ver se a coreografia ajuda a canção a estourar ou se teremos mais um cantor de one hit wonder.

Marilyn Manson participará do novo álbum de Avril Lavigne

O novo álbum de Avril Lavigne terá uma participação bastante inusitada, o roqueiro Maryln Manson. Os dois vão fazer um dueto na canção intitulada “Bad Girl” Em entrevista à Billboard, Lavigne disse que a canção com Manson é bastante pesada e revelou que o álbum terá um canção que se chama “Hello Kitty” que terá uma sonoridade diferente de tudo que ela fez. O álbum ainda sem título ainda não tem data de lançamento. Quem diria que Maryln Manson um dia aceitaria fazer uma parceria com Avril Lavigne, que fase na carreia dele.

Integrantes do Charlie Brown Jr. vão montar nova banda

Os ex-integrantes do Charlie Brown Jr. vão montar uma nova banda que ganhou o nome de A Banca, em homenagem ao cantor Chorão. A nova banda será formada por Champignon que assume o vocal, a nova integrante Lena Papini irá assumir o baixo, completam a banda Marcão (guitarra), Thiago Castanho (guitarra) e Bruno Graveto (bateria). Inicialmente a nova banda fará neste ano um turnê em homenagem ao Chorão e em 2014 vão lançar o álbum de estreia só com música inéditas. Caminho mais lógico, a Banca será uma maneira deles continuarem com suas carreiras juntos e também homenagear merecidamente o Chorão.

Julian Lennon e Steven Tyler lançam músicas juntos

Julian Lennon, filho de John Lennon, lançou a canção “Someday”, que conta com a participação de Steven Tyler, do Aeosmiith. A música foi lançada em comemoração aos 50 anos de Julian e conta com uma música de “Baby You’re a Rich Man”, dos Beatles. Nada como ter um pai conhecido…

She & Him lança novo single

O duo She & Him divulgou a canção “I Could’ve Been You Girl”, faixa que integra o seu novo álbum Volume. O novo tralho da dupla formada por Zooey Deschanel e M. Ward será lançado em maio. Desta geração chamada indie, essa dupla é de longe uma das melhores bandas.

Doctor Who – 7×07 – The Rings Of Akhaten

A grande questão que irá percorrer essa segunda parte da sétima temporada de Doctor Who é sobre quem realmente é Clara, a pergunta ainda sem resposta e que com certeza terá um final muito maior do que todos esperamos, eu tenho certeza disso. O que gostei muito deste episódio é que o seu alicerce principal foi a Clara e não o Doutor, uma inversão que sempre é agradável ver na história e que ajuda ainda mais ao público criar uma empatia com a companion.

Em busca de saber mais sobre Clara e sua primeira viagem envolvendo a tal folha, o Doutor foi até o passado e viu como foi o belo primeiro encontro entre os pais de Clara, eu fiquei muito emocionado com a maneira que a folha, a mais importante da história do universo, serviu para revelar o início da história de amor do casal. O Doutor viu o início do casal, a gravidez e o nascimento de Clara, a jovem ainda criança e a morte de sua mãe, e agora sabemos que seu pai ainda está vivo. Foi uma maneira interessante de criar ainda mais uma simpatia pela personagem que mostrou neste episódio porque merece ser a nova companion e toda a força que precisará para isso.

Essa parte do episódio já rendeu novas teorias nos fãs, Clara nasceu em 1989 e tinha 16 anos quando sua mãe morreu e por isso o número 16 aparece riscado no seu livro de viagens que sabemos que foi dado pela sua mãe. Aqui tem outro detalhe importante a nova companion nasceu exatamente no ano em que a série teve a sua exibição paralisada. Já sua mãe faleceu exatamente em 2005, ano que marca o retorno de Doctor Who, eu ainda acredito que essas coincidências de datas foram criadas propositalmente.

Ri com a cena de Clara gaga sem saber para onde queria que o Doutor a levasse e ele acabou escolhendo até o planeta dos Anéis de Akhaten, ressaltando a menção do Doutor dizendo que já esteve no planeta com sua neta, referência clara a série clássica/antiga do personagem. Diga-se de passagem o episódio também trouxe semelhanças com outros dois episódios, The End of The World e The Beast Below.

Em um episódio emocionante em geral, tivemos a história da Rainha dos Anos e a canção para o Deus adormecido, particularmente adoro quando a série mostra diferentes raças de alienígenas juntas e com o Doutor falando sobre cada um, adorei aquele que a conversa era feita através de latidos. Como Doutor Who envolve muitas teorias, eu destaco a mais que importante cena na qual Clara tentar entrar na Tardis e não consegue, dizendo que a Tardis não gosta dela. Alguns acreditam que tanto a Tardis como o Doutor não entendem a história de Clara e por isso ela não conseguiu entrar.

Tivemos muitos momentos de tensão com Doutor, Clara e a jovem Rainha presos junto com o vampiro e usando a nave diversas vezes para correr entre os locais, eu discordo de quem achou os efeitos especiais ruins, pela proposta financeira da série eles foram ótimos. O ápice foi a surpresa de que o avô na verdade era o próprio Sol que planejava consumir os sete mundos ao seu redor e matar milhões de seres, e se alimentava da história de vida das pessoas.

Sinceramente eu não chorei por muito pouco com o discurso do Doutor, todo o peso de ter vivido tanto e passado por tanta coisa e perdido tantas pessoas, falando sobre Galifrey, a guerra e também a menção das companions que passaram pela sua vida (reparem que ele usava os óculos da Amelia) O ator Matt Smith merece só elogios, uma atuação perfeita, verdadeira e emocionante demais!

Clara mostrou ser uma companion que não tem medo de ir para ação e se arriscar, mostrou coragem e um ato de amor ao entregar a sua folha para o Sol, já que a folha tinha uma história muito importante e cheio de sentimentos, mesmo assim o Sol ter ficado saciado foi algo estranho e que levantou mais perguntas; Afinal Clara tem apenas 24 anos, sua mãe morreu jovem e porque o Sol ficou saciado com uma história tão relativamente curta? Mais questões e a teoria de que a vida de Clara pode ser bem maior dos seus 24 anos, e provavelmente relacionada com as duas versões dela que o Doutor já encontrou em suas aventuras.

O próximo episódio promete ser muito especial porque trará o retorno dos clássicos personagens Ice Warriors, até lá.

Spartacus – 3×09 – The Dead And The Dying

Perfeito, melhor adjetivo para descrever um dos melhores episódios de uma série exibida nesta temporada, assim como está sendo toda esta temporada emocionante de Spartacus. Foi um episódio que trouxe tudo que existe de melhor nesta série e em seus personagens que já deixaram sua marca e trouxe a lembrança do Spartacus do começo da série e que hoje está caminhando para sua batalha final.

Spartacus, Gannicus e todos os outros escravos receberam com tristeza a morte e a derrota de Crixus, que teve sua cabeça trazida por Naevia, um presente cruel de Crassus para lembrar o líder dos escravos que sua derrota está perto. Spartacus voltou a ser aquele guerreiro inteligente e usou sua ansia por vingança para criar mais um de seus planos infalíveis e que o levaram ao status que alcançou. Realmente esperava o surgimento de Pompeus e seu exército e que isso poderia trazer uma guerra interna entre o maior guerreiro de Roma e Crassus, e que Spartacus usaria isso de alguma maneira, só que o guerreiro mostrou porque ficou marcado na história pela sua inteligência.

O plano de Spartacus e de seus aliados de se passarem por enviados de Pompeu funcionou muito por causa dos problemas internos entre os romanos, Caesar não caiu no truque de Spartacus, porém viu a oportunidade como uma maneira de alcançar sua vingança contra Tiberius. O poder alcançado pelo jovem e a confiança de seu pai acabaram sendo o motivo de sua própria morte. A melhor cena do episódio foi quando o insolente Tiberius entra na cabana e vê que não era Pompeu que o esperava e sim o próprio Spartacus em busca de vingança.

Spartacus honrou a morte de seus amigos ao mandar os romanos para uma versão própria dos jogos, trazendo assim lembranças do lugar onde toda a história começou, o tributo final para o gaulês invicto, ideia que foi bem recebida por Naevia, magoada em busca de vingança e que finalmente percebeu que sua postura e mania de colocar Crixus contra Spartacus foi um dos fatores principais para a morte do seu amado, lição aprendida tarde demais. A cena dos jogos com os romanos foi um baile de sangue e de belas cenas de lutas, uma das principais marcas registradas da série, talvez a última lembrança dos jogos antes do fim da série. Achei perfeita a explicação de Gannicus sobre a importância dos jogos para ele e para todos que um dia pisaram nas areias das arenas.

Do lado dos romanos, enquanto Caesar acreditava que seu plano de vingança contra Tiberius tinha funcionado, teve um encontro com uma mulher numa clara resolução de que sua masculinidade estava perfeita. Só que em um episódio cheio de poréns, Caesar viu seu plano ser derrubado no momento que Crassus descobriu que seu filho estava nas mãos de Spartacus. O imperador mandou Caesar fazer a troca de 500 escravos pela vida de seu filho. Crassus deixou claro que não se importava nem um pouco se Caesar não retornasse com vida, afinal seria o preço pela traição de ter enviado seu filho para a morte.

Tivemos então o ápice do episódio, Naevia na batalha derradeira contra Tiberius, o chamando de uma criança doente e quando estava prestes a matá-lo Spartacus fala sobre a troca e coloca nas mãos dela a decisão do que fazer, pela primeira vez a guerreira tomou uma atitude lógica e não emocional.

Desde a cena que Kore humilha Tiberius na frente dos outros soldados romanos, tinha certeza de que ela teria algum papel na morte do garoto e foi o que aconteceu. A escrava matou o garoto que a estuprou com uma facada pelas costas, quase um paralelo pelo jeito que Tiberius matou Crixus. Sinceramente não tenho certeza se Caesar iria cumprir de qualquer jeito o plano de entregar Tiberius vivo para seu pai e o romano viu a morte do filho do seu Imperador até com um certo alívio, apesar de fingir que não. Kore, acreditando nas palavras de Tiberius, decidiu se entregar e ser o objeto de troca pelos 500 escravos, uma decisão que provavelmente irá se arrepender. Crassus aceitou a decisão de Caesar na troca, entretanto decidiu que sua relação a partir de agora com Kore irá mudar e ela terá que chamá-lo de Dominus, a escrava teve sua vingança ao mesmo tempo que isso a trouxe para um futuro perigoso.

Já Crassus chegou ao seu limite e fará de tudo para vingar a morte de seu filho e acabar de vez com Spartacus, agora com Caesar como seu braço direito e deve aceitar ajuda do exército de Pompeu para cumprir seu objetivo final.

Do lado dos escravos, Spartacus recebeu os 500 homens feridos, incluindo o próprio Agron que após ter sido crucificado teve seu momento de paz ao reencontrar Nasir. Naevia e todos os outros escravos homenagearam aqueles que foram mortos em batalha, muitos nomes antigos que deixaram a história, uma bela homenagem que acabou com todos gritando o nome de Crixus, o gaulês invicto.

Como disse Spartacus, todos agora caminham para a batalha final onde sairão livres ou morreram.

 

Touch – 2×10 – Two of a Kind

Continuando a minha linha de pensamento da semana passada, acredito que estes dois últimos episódios de Touch foram melhores que todos os outros 8 que poderiam ter sido resumidos em dois no máximo três histórias, morte de Lucy, apresentar Calvin e Ortiz e pronto Os dois últimos episódios lembraram o bom momento da série no seu começo, mesmo assim os roteiristas continuam cometendo erros de continuidade e muita falta de lógica na proposta inicial da série.

Novamente tivemos um episódio com uma narrativa mais atraente, com momentos de tensão, claro o grande momento da históri foi Jake falando pela primeira vez, algo que há tempos os fãs esperavam, e que aconteceu de forma rápida com ele apenas dizendo para seu pai procurar Ortiz. O assassino dos 36 perdeu o controle da sua própria missão, acreditando ser algo maior do que apenas um homem, matou duas pessoas inocentes no episódio, tudo porque acreditava que precisava matar um dos 36, desta vez uma doutora chamada Nell que tinha a capacidade de ver civilizações antigas. Neste ponto preciso afirmar que os roteiristas exageraram novamente, dando a impressão de que os 36 são quase super-heróis, uma pena que os roteiristas não tentaram seguir um caminho mais lógico seguindo somente a teoria do uso dos números.

Martin seguiu o novo número do seu filho, desta vez com mais uma ajuda de Trevor, e acabou dando de cara com o corpo do mendigo assassinado por Ortiz e assim conseguiu mais uma pista sobre que caminho tinha que seguir, é incrível como tudo sempre caí no colo dele. Já Jake levou sua babá Avram para um novo caminho e encontraram Amelia, que curiosamente um minuto antes tinha dito que não era hora de ficar próxima deles, os dois jovens deixaram a babá perdida e encontraram o artefato que Nell estava levando para a uma universidade de Los Angeles, objeto que seria o elo entre os dois jovens e Nell.

Além de Jackie grande novidade do episódio foi o retorno de Calvin trabalhando com a Aster Corpos. A chefona Nicole revelou para o mundo que algo tinha acontecido na empresa sem ela saber, finge que me engana, e que faria de tudo para corrigir isso. Nicole muito esperta irá usar Tony como bode expiatório e decidiu usar uma nova e inteligente tática para pegar os números dos 36 escolhidos. A clínica de sono foi a maneira que Nicole usou para conseguir ter um contato com os 36 escolhidos, sem levantar suspeitas, assim durante o sono deles usando super computadores retira os números da Sequência de Deus. Nicole revelou para Calvin que já está em mãos de seis escolhidos e que teria em breve o sétimo, que no caso seria a Nell como dito no começo do episódio. Ainda em busca de uma solução para salvar seu irmão, Calvin acabou aceitando trabalhar novamente com a Aster Corps, mesmo a corporação sendo culpada pela morte sua mãe, pelo menos o gênio acabou poupando Martin e Jake, já que quando questionado sobre os dois por Nicole disse que nunca tinha ouvido falar deles, pelo menos uma coisa boa ele fez.

Jake usou seus poderes para falar mentalmente com Ortiz e impedir que ele matasse Nell, e tivemos mais uma briga entre Ortiz e Martin, porém desta vez o próprio assassino percebeu que tinha chegado a hora dele, como um dos escolhidos, de morrer e tirou sua própria vida, apesar de um forte final acredito que o personagem poderia ter rendido muito mais.

Antes de falar sobre os últimos detalhes, acho que é quase possível afirmar que a série caminha para um final aberto mesmo se for cancelada, já que faltam apenas 3 episódios e o desta semana deixou muitos ganchos para serem resolvidos. Falando deles, Jack pegou a arma usada por Ortiz para matar os escolhidos, provavelmente por alguma razão muito importante, antes de morrer Ortiz falou sobre o ninho dos sete que com certeza é a clinica de sono da Aster Corps, além do próprio Avram fingindo que nunca tinha ouvido falar deste ninho dos sete, obviamente escondendo algo. Outro importante gancho foi a conversar de Martin com o policial que cuida do caso da morte de Ortiz, o policial não acreditou na história dele e a identidade real de Martin pode ser descoberta em breve.

Touch terá uma pausa agora e retorna no dia 26 de abril com o primeiro dos três últimos episódios da temporada e provavelmente da série.

Anger Management – 2×11 – Charlie Dates Crazy, Sexy, Angry

Anger Management voltou um pouco, bem pouco, melhor depois do hiatus, mesmo assim levanto a bandeira de que Kate (Selma Blair) deveria virar a nova protagonista e Charlie ser mandando embora, afinal não seria a primeira vez que isso acontecesse na carreira do ator. Kate salvou o episódio da mesmice desde a sua primeira participação guspindo o café-chá de Jane até literalmente a última cena do episódio.

Novamente tivemos uma trama com Charlie tendo um caso amoroso, mais Two and Half Men que isso impossível, desta vez tendo uma recaída com uma antiga namorada Lori, interpretada pela atriz (risos) Denise Richard que é na vida ex-mulher de Charlie Sheen. É incrível como todas as mulheres caem de joelhos para cima de Charlie e ele conquista todas e desta vez até acreditava que poderia ter algo mais sério com Lori, tanto que até pediu um tempo no seu caso com Kate, que até aceitou inicialmente bem essa situação, muito por acreditar que não daria certo a relação dos dois.

Charlie e Lori tentaram recomeçar a relação deles, mas a frieza dela na cama não o agradou e ele tentou acabar com o caso deles, porém tivemos mais uma vez a clássica piada de que o sexo sempre fica melhor quando ambos estão com raiva, clichê total e no final não deu em nada. Essa parte do episódio até funcionaria melhor se outra atriz tivesse no lugar de Richards, que além de não estar mais bonita como era antigamente continua sendo péssima na arte de atuar, claramente só colocaram ela no papel pela sua relação com Sheen.

Não vou gastar muitas linhas falando dos pacientes, pela enésima vez tivemos nesta parte piadas sobre o comportamento interesseira de Lacey, com Ed e Patrick disputando para ver quem encontraria o melhor e mais rico homem, cenas totalmente descartáveis.

Como vem acontecendo Kate arrasou mais uma vez neste episódio, engraçada como sempre aceitando ir em uma noite de garotas com Jane e sendo recusada por todos os homens, como na hora que o jovem rapaz chegou nela só para pegar a cadeira para conversar com Jane, o que a deixou revoltada. Kate acreditava que em um ambiente mais intelectual, no caso uma galeria de arte, faria mais sucesso com os homens, porém percebeu que o problema era que ele estava transmitindo uma vibração de que estava compromissada, o que ela não concordou. Louca para provar mais uma vez que não quer algo sério, Kate levou um homem e bem que tentou, em diferentes lugares, fazer sexo com ele, mas finalmente percebeu que está emocionalmente envolvida com Charlie.

Foi foifa a cena de Charlie e Kate conversando via mensagens e ela colocando o celular para dormir ao lado dela. Até quero acreditar que os dois podem começar a ter algo mais sério, só que o próximo episódio contará com participação de Lindsay Lohan que terá um envolvimento com Charlie, parece que os roteiristas preferem colocar um monte de artistas convidados do que desenvolverem a própria história dos seus personagens.

The Office – 9×18 – Promos

Chegando perto de seu final, The Office começa a intensificar a história do documentário pronto e prestes a ser lançado. Dificilmente essa temporada terá um episódio ótimo como nas temporadas anteriores, mas pelo menos essa semana tivemos uma história com alguns momentos bem engraçados.

A melhor piada e momento do episódio foi a cena inicial com Phyllis escutando o áudio book do livro 50 Tons de Cinza e ficando bastante “empolgada” no escritório, o que chocou a todos. Dwight com seu jeito rude de ser, não aceitou isso e jogou um balde de água na cabeça da Phyllis e depois em Andy que também decidiu escutar o áudio do livro erótico, melhor piada do episódio!

O resto da trama foi totalmente centralizada nas consequências da divulgação dos primeiros vídeos promocionais do documentário e como só agora os funcionários perceberam que estavam sendo gravados o tempo todo, mesmo quando achavam que estavam escondidos, o que causou uma revolta geral. A situação ficou ainda pior após a divulgação do promo para o mercado dinamarquês que chamava cada um com os piores adjetivos possíveis.

Oscar e Angela ficaram obviamente preocupados com as cenas envolvendo o senador, tanto ela traindo ele com Dwight e Oscar beijando o senador, até os dois que não costuma ser engraçados mais estavam bem neste episódio. Stanley ficou preocupado com sua mulher descobrir duas amantes e o mais engraçado foi o bobo do Kevin descobrindo só agora que estavam gravando um documentário, e achava que eles eram uma espécie de zoológico humano! eBoas piadas que mostram que o elenco poderia render muito mais se os roteiristas soubessem ainda como criarem cenas realmente engraçadas para eles.

A melhor reação acabou sendo de Andy que estava mais preocupado com os comentários sobre o vídeo promocional, feliz com os elogios e revoltado com os xingamentos, incluindo de o chamarem de gay! Andy voltou a ser engraçado neste episódio e ri muito com os ataques de nervos que ele tinha a cada comentário e no final ainda fez um vídeo para mostrar como ele era bom. A cartada de mestre nesta parte foi que a responsável pelos comentários era ninguém menos que Nellie, finalmente essa personagem serviu para algo nesta temporada.

O episódio deixou novamente evidente o motivo da NBC ter recusado fazer uma série derivada com Dwight e a sua história na fazenda, novamente tivemos a participação da Esther e sua família caipira, que conseguiu ser ainda menos engraçada do que o episódio anterior. Toda essa parte do episódio poderia ter sido descartada e não serviu para nada, a ideia insistente de colocar Dwight junto com Clark, essa dupla não funciona.

A pior parte do episódio, como já vem acontece há tempos, foi envolvendo Pam e Jim, vendo o vídeo promocional do documentário também fiquei com a sensação de que eles eram um casal tão fofo e agora ficaram tão chatos. Novamente inventaram uma desculpa para aproximarem Pam com o Brian, e não serviu para nada, só para criar uma falsa tensão de que ela pode trocar ele por Jim, o que nunca irá acontecer. Já Jim teve que lidar com um excêntrico jogador de baseball, outro momento sem graça alguma. Pelo menos Pam no final parece ter entendido que ela precisa ficar ao lado de Jim e foi fofa ao dizer que poderia encher um DVD inteiro só com os bons momentos deles durante a gravação do documentário.

Rodada de Notícias – 10/04

Cinema

José Padilha vai dirigir filme sobre Máfia de Nova York

José Padilha (Tropa de Elite) continua dando seus primeiros passos   no mercado internacional, o diretor irá dirigir para Brother, o drama The Brotherhoods. A trama é baseada no livro homônimo de William Oldham e Guy Lawson, e conta a investigação através do depoimento de um chefe do crime organizado que revelou a identidade de policias de Nova York eram matadores para a Máfia. Se tem um diretor brasileiro que merece ter uma carreira bem-sucedida em Hollywood é Padilha.

Jim Carrey vai estrelar comédia do diretor de Ace Ventura 2

Jim Carrey vai repetir a parceria com o diretor  Steve Oedekerk de Ace Ventura 2, na comédia Ricky Stanicky. Na trama, três adolescentes fazem uma pegadinha e que acabam sem querer incendiando uma casa do seu bairro, para a culpa não cair neles, eles inventam um homem chamado Ricky Stanicky. Vinte anos depois, eles continuam usando o falso homem para se livrar de todo tipo de problema. O problema é que suas esposas forçam os três a conhecer o Ricky Stanicky, por isso os três contratam um ator desempregado para fingir ser o homem. Carrey viverá o próprio Ricky Stanicky. Além da nova parceria, parece um papel perfeito para Carrey.

Bryan Cranston e Mads Mikkelsen em Kung Fu Panda 3

Bryan Cranston (Breaking Bad) e Mads Mikkelsen (Hannibal) entraram para o elenco de dubladores da animação Kung Fu Panda 3, mas seus personagens não foram revelados. Estão confirmados também Jack Black (Po), Angelina Jolie (Tigresa) e Seth Rogen (Louva-a-Deus). A animação estreia em 23 de dezembro de 2015. Vem aí mais do mesmo.

Filme Tarzan com Alexander Skarsgard é suspenso por um ano

A Warner Bros. decidiu que a produção e as filmagens de sua nova adaptação de Tarzan não vão mais acontecer este ano. O longa seria dirigido por David Yates (Harry Potter) e teria Alexander Skarsgard (True Blood) no papel principal e  Jessica Chastain (A Hora Mais Escura) seria Jane. O estúdio teria adiado o projeto por causa do seu orçamento e porque tentava contratar Jamie Fox para um importante papel, mas as negociações não foram deram certo. Agora o estúdio pensa o projeto para 2014, porém o único nome certo inicialmente é Yates, já os protagonistas podem ser trocados. Projeto que nunca deveria sair do papel.

TV

Spin-off de Chicago Fire começa a definir o seu elenco

Tania Raymonde (Lost),  Scott Eastwood (filho de Clint Eastwood) e Melissa Sagemiller (Law & Order: SVU) foram confirmado no elenco do spinf-off da série Chicago Fire, os dois vão interpretar, respectivamente, os oficiais Nicole, Jim Barnes e a detetive Whillhite A série derivada que também seria ambientada em Chicago e será centralizada na vida dos policias locais. Os personagens desta nova série serão apresentados no último episódio da temporada de Chicago Fire, e ainda existe a possibilidade de que personagens da série sejam transferidos para o spin-off. Gostei muito da escalação de Raymonde e outro nada como ter um pai famoso.

Being Human é renovada para quarta temporada 

O canal SyFy renovou a série Being Human para sua quarta temporada, acalmando fãs que estavam receosos com futuro da série. A nova temporada terá 13 episódios com estreia prevista para janeiro de 2014. Lembrando que segunda-feira irei publicar o review do último episódio da terceira temporada.

Aly Michalka é substituida por Briga Heelan em piloto de sitcom da NBC

A atriz Aly Michalka (Hellcats) deixou o projeto da série, Undateable, nova comédia da NBC, por diferenças criativas. O produtor do piloto Bill Lawrence (Cougar Town, Scrubs) escolheu a atriz Briga Heelan, que já participou de Cougar Town, para o lugar de Michalka. A trama gira em torno de Danny Bromantic (Chris D’Elia) e Justin (Brent Morin),  que tem uma amizade muito pela sua incapacidade de atrair mulheres. Heelan será Maddie, uma garçonete de um bar frequentado por Justin, que obviamente está interessado nele. Acho engraçado Aly dispensar um papel com um carreira tão instável como a dela.

Série Cult é cancelada

Como era mais que esperado, o canal CW decidiu tirar de sua programação a série Cult, que pode ser praticamente dada como cancelada. O canal ainda não se pronunciou se irá ou não exibir os seis episódios inéditos produzidos. Série horrível, pior de todas as estreias deste primeiro semestre.

Robert Zemeckis vai fazer série de ficção científica para o SyFy

O cineasta Robert Zemeckis (Beowulf) está desenvolvendo uma série baseada na HQ The Test para o canal SyFy. Na HQ criada por Matt Hawkins e Joshua Hale Fiaikov, os moradores de uma comunidade cercada por um muro descobrem que tudo fora do local desapareceu. Somente um homem tem contato com o poder com o poder responsável pelo desaparecimento das pessoas chamado de “a fenda”.

Mark Hamill, o Luke Skywalker de Star Wars, vai participar de Criminal Minds

O ator Mark Hamill, o eterno Luke Skywalker de Star Wars, fará uma participação no último episódio da oitava temporada de Criminal Minds. Oficialmente não foi revelado o papel de Hamill, mas especula-se que possa ser o vilão Replicador. Bem que poderia rola alguma referência à Star Wars.

Adrien Brody será Houdini em minissérie do canal History

Adrien Brody (Predador) vai estrelar Houdini, nova minissérie do canal History sobre a vida do ilusionista Harry Houdini. A trama ambientada no século 20, irá acompanhar a vida e carreira de Houdini. Brody é um ator que até hoje não teve o reconhecimento que merecia pelo seu talento.

TV/Música

Black Sabbath vai apresentar nova música na série CSI

O Black Sabath fará uma participação no último episódio da temporada de CSI, na trama, um personagem da série contrata a banda para uma apresentação. A surpresa é que o Black Sabbath irá apresentar a canção “End of The Beginning”, primeiro single do seu novo álbum 13. Finalmente um motivo para assistir CSI.

Música

Mick Taylor participará da nova turnê dos Rolling Stones

Mick Taylor foi confirmado como o terceiro guitarrista dos Rolling Stones durante a turnê “50 & Counting”. Taylor foi integrante da banda entre 1969 e 1974. Histórico!

Demi Lovato lança o clipe de “Heart Attack”

Demi Lovato divulgou o clipe de “Heart Attack”, primeiro single do seu novo álbum intitulado “Demi”, que chega às lojas em 14 de maio. Desta geração de garotas Disney, como cantora pop a que parece ser mais talentosa é realmente Lovato, e duvido alguém não escutar essa canção e não ficar com o refrão na cabeça.

Chris Cornell fará apresentação acústica no Brasil

Chris Cornell, vocalista do Soundgarden, fará um show solo e acustíco no dia 15 de junho, no Rio de Janeiro, no Vivo Rio. A notícia ruim é que será somente no Rio e para piorar os ingressos custam absurdamente entre R$ 250 e R$ 750 reais!